Los destacados de DC: 22 de septiembre

Aunque con una interesante lista de novedades, los destacables que extraemos de ella no son tantos ni tan relevantes. Para contrarrestar la pequeña cantidad, tenemos gran variedad. Así es, un poco de todo, de aquí y allá del Universo DC.

"The Spirit #6": sí, hay una historia bastante interesante narrándose en esta serie regular. Pero esta sexta entrega de la colección la destaco por el co-feature, que reúne a Brian Azzarello y Eduardo Risso (que, dicho sea de paso, también estarán juntos y en persona en un evento próximo a realizarse en mi ciudad) contando una breve historia de Spirit.

"Justice League: Generation Lost #10": evidentemente encontraron la excusa para poner a Batman en la portada y llamar la atención de mayor cantidad de lectores de comics que circulen por las tiendas, así que es de suponer que este tendrá aunque sea una breve aparición en este número de la serie limitada de la neo-JLI envuelta en una trama de misterio, suspenso y acción. 

"Supergirl #56": después de varias semanas volvemos a tener un comic de la línea Superman, siendo este el de la Adolescente de Acero, el cual casual y curiosamente representa mejor a esta línea que su título de bandera... Así que, si buscan una historia de las que suele ofrecer "Superman", la encontrarán en estas páginas. (Avance)

"The Flash #5": hace tiempo que no veíamos al velocista entre las novedades... siempre me causa un poco de gracia que se atrase el comic del hombre más rápido del mundo. En fin, acá habrá más Johns y Manapul jugando con Flash y sus particularidades, los Rogues y los Renegades, y quizás hasta algo interesante relativo a "Brightest Day".(Avance)

"Superman/Batman #76": tal vez esta sea una historia que Judd Winick originalmente había concebido para su reciente paso por "Batman", o tal vez no. Lo cierto es que en esta entrega de la serie atestitguaremos otro hueco relacionado a "Final Crisis" y sus consecuencias, previas a "Battle for the Cowl" (ahora que lo menciono, quizá también haya pensado en esta historia para incluirla en su proyecto de "Battle" que nunca fue). Por lo que se ve en el avance puede ser un comic más que interesante, pero mucho mejor es el arte de Marco Rudy que tanto disfruto. (Avance)

Batman #702

Este sí es el Grant Morrison que me gusta. Es notable la diferencia en cuanto a calidad del guión respecto al #701 que en su momento dije que me parecía una movida comercial, marketinera por sobre todas las cosas. No dudo de que sigue siendo precisamente eso, pero en estas páginas contamos con un muy buen guión del escocés, que aporta a la historia que está contando y está clara y directamente atada a "Batman R.I.P.", "Final Crisis" y "Return of Bruce Wayne".

A lo largo de este comic Morrison se dedica a llenar varios de los huecos que habían quedado sin abordar cuando se publicaron "R.I.P." y la Crisis, con especial énfasis a lo que Batman hizo durante los sucesos que leímos en el evento del Universo DC del 2008. Pero mucho más interesante que este completismo no muy necesario, es lo que aporta Bruce Wayne como narrador de la historia, diciendo mucho y diciendo sin decir mucho más. En esas palabras, el escritor deja en claro su interpretación sobre los New Gods, lo que fue "Final Crisis" para ellos y para Bruce, sobre lo que es, significa y produce la Sanción Omega y sobre el propio enfrentamiento entre Batman y Darkseid, cuyo significado está conceptualmente relacionado con "Final Crisis" de modo indudable.

La escena en que Batman y Darkseid se ven cara a cara y se enfrentan es donde más se aporta en el sentido básico de explicar y aclarar cómo sucedieron las cosas, estructurándose mucho mejor las páginas y los momentos al contar con más espacio aquí que en el #6 de "Final Crisis". Y lo que sigue es aún más interesante, con la Sanción Omega en acción presentando lo que pueden ser pistas o guiños que no se desarrollarán más allá (o un poco de las dos), con especial atención a la referencia a "Whatever Happened to the Caped Crusader?" de Neil Gaiman (que no sólo está relacionada con la obra de Morrison por haber sido publicada en la serie de "Last Rites" sino también por la interpretación de Batman como un personaje que abarca todo lo que ha sido y será).

Tras la profundización en la no-muerte de Bruce Wayne y el efecto directo de la Sanción Omega, lógicamente esta narración se sumerge en lo inmediatamente anterior a "Return of Bruce Wayne" uniéndola aún más directamente con "Final Crisis", y ofreciendo detalles interesantes que colaboran a la comprensión de lo que sucede con el personaje en esa historia.

Este es sólo un somero paseo sobre lo que hace Morrison en "Batman #702", ya que el guionista realiza un trabajo fino en este comic en donde va diciendo mucho en pocas líneas, lo cual hace que su lectura y relectura valgan la pena. No voy a enunciar todos y cada uno de estos detalles porque no encuentro disfrute en eso, pero sí puedo referirles dos sitios en donde ya fue hecho: Comics Alliance y Rikdad's Comic Thoughts. Ambos textos son interesantes y ayudan a pensar un poco algunas cosas y a aclarar otras, sin olvidar que el verdadero placer está en la lectura del comic.

Como valoración personal de "Batman #702", está más que claro que desde el punto de vista del guión me pareció muy bueno, por estar bien escrito y lograr ser una parte relevante en la saga de Batman que Grant Morrison viene escribiendo hace años, que prepara de la mejor manera para la recta final de esta larga historia. En cuanto al dibujo, Tony Daniel no termina de convencerme, nunca; no voy a negar que hay páginas muy bien logradas, pero como un todo no me parece bueno. Tampoco lo ayuda el hecho de que ahora él entinta sus lápices y sus dibujos quedan peor así que con el entintado de Sandu Florea que solía utilizar. De todos modos, el que no me termine de gustar el trabajo de Daniel no impide para nada leer el comic; en verdad tampoco es para tanto, y quizás sea más un capricho mío que cualquier otra cosa.

En conclusión, con el #702 se excusó, a mi gusto, de lo que fue el #701, comic que ahora tal vez lea mejor al tener la continuación de modo inmediato; no lo hice aún, pero estoy casi seguro que de esa manera no me produciría las sensaciones negativas que me produjo al leerlos con un mes de diferencia. Por lo tanto, es completamente obligatorio leer este número para quienes estén siguiendo la historia del Batman de Morrison, no se lo pueden perder si están interesados en comprender completamente qué es lo que está sucediendo con Bruce y cómo terminará esta historia de su retorno.

Batman: The Return of Bruce Wayne #1

En una primera lectura, este nuevo comic del Batman de Grant Morrison me parecía bastante simple, que no se alejaba mucho del tipo de historias típicos de los Elseworlds, pero incluido en la continuidad. Tras una relectura, mi primera impresión cambió ya que no es tan simple como parecía sino que en efecto este comic es de esos escritos por Morrison que en cada panel está diciendo mucho más de lo que parece a simple vista. Y afortunadamente, su compañero dibujante Chris Sprouse, logra plasmar en las páginas el contenido que buscara el guionista, sin complicarnos más las cosas.

Además de por la mencionada densidad de contenido, la complejidad de este comic está dada por las directas (diría también imprescindibles) relaciones con "Final Crisis", que fue aquella historia donde empezó este viaje de Bruce Wayne desde el Paleolítico Tardío hasta el presente. Desde la primera página se nos avisa de esto, con el cohete visto en el #7 de aquel evento y con el clásico cielo rojo de las Crisis. Y así como este primer número está atado a la Crisis morrisoniana, apostaría con tranquilidad que los capítulos por venir estarán también relacionados directamente con otros comics del Batman de Morrison.

En este sentido, a lo largo de la lectura de este #1 me dio la sensación de que Morrison comienza ya a cerrar su larga historia de Batman que comenzara en 2006 (abarcando la mencionada Crisis), lo cual traerá aparejado esos lazos hacia otros arcos argumentales atando varios cabos sueltos y desatando otros para seguir contando historias. Porque si bien es la recta final, no dudo de que será una recta final larga, basándonos en declaraciones de Morrison en varias entrevistas recientes (por ejemplo). Por ende, los que disfrutan de su narración tienen para gozar un tiempo más y los que la detestan tendrán que esperar algunos meses para leer otro autor a cargo de Batman.

Aún con todo esto, "The Return of Bruce Wayne #1" también puede leerse como una aventura independiente de Batman en un lejano pasado cavernícola, porque no deja de tener las características de un Elseworld, utilizando guiños que solían utilizarse en este tipo de comics; pero es un Elseworld en continuidad, situado claramente en el Universo DC, con todo lo que ello implica.

De todos modos, esta historia tipo-Elseworld es tan solo la superficie del comic, que si logramos superarla y ver más allá tenemos los hilos de la trama de la épica del Batman de Morrison. En dicho nivel superficial, el comic no pasa de lo entretenido, siendo algo bastante normal comparado con lo que ha hecho Morrison a lo largo de su carrera, ya que este comic es un puro comic de Batman, con muchos elementos típicos que conocemos de sus historias, a pesar de ser un Cave-Batman el protagonista.

Pero lo que hace interesante a la historia lo vemos al traspasar lo superficial y atar este comic con los demás escritos por Grant Morrison, con el contexto de la Sanción Omega de Darkseid (o lo que es lo mismo la relación de esta historia con "Final Crisis"), y el efecto que podrá tener lo que aquí suceda sobre el DCU, entre lo más evidente de estas conexiones.

Sin embargo, todavía considerando estas cuestiones, nos queda más que nada un #1 introductorio, con varios misterios y conflictos planteados en estas páginas para resolverse en el curso de la miniserie o después. Entre estos interrogantes, está el de cómo viaja Bruce Wayne a través del tiempo, aunque tampoco quedan muchas opciones siendo la más probable que sea la Sanción Omega en funcionamiento. Los demás los obvio para no arruinar la lectura del comic a ningún lector interesado en ella.

"The Return of Bruce Wayne #1" es también una introducción en el sentido de que varias cuestiones que en estas páginas se enuncian o se refieren vagamente, las comprenderemos en su totalidad a medida que avance la narración, como siempre suele hacer Morrison.

Con todo esto dicho, la conclusión a la que llego es que si bien este #1 me parece un buen comic, aún me mantengo a la expectativa, con intriga e incertidumbre por lo que deparará el resto de la miniserie.

Final Crisis Aftermath: Escape

Saldando una ya vieja cuenta pendiente con mi fiel lector had lucid, se realiza a continuación un comentario sobre la miniserie "Final Crisis Aftermath: Escape". Aunque tarde, me gusta responder a los pedidos de los lectores, y he aquí la muestra: tarde pero seguro. De más está decir que hay posibles spoilers en lo que sigue.

"Final Crisis Aftermath: Escape", con guiones de Ivan Brandon y dibujos de Marco Rudy y Cliff Richards, es un cómic de suspenso, con dejos de thriller psicológico, en el cual el lector se ve atrapado junto al protagonista de la historia en una enorme confusión que paulatinamente se va desenvolviendo. La premisa es la siguiente: Nemesis a.k.a. Tom Tresser, miembro del Departamento de Asuntos Metahumanos (DMA) despierta prisionero de la Global Peace Agency (incorporada a la continuidad oficial regular en el evento "Final Crisis", siendo esta la relación inicial que tiene con esa historia para ser su aftermath). Sin embargo, esta prisión no es como cualquiera, sino que es una ciudad y además por una razón u otra se confunden constantemente los tiempos y los espacios en donde todo parece un juego pero en verdad es letal. Dicha confusión se va disipando y la vamos entendiendo a medida que avanza la lectura, pero el #1 es un remolino que nos deja pasmados intentando saber qué es lo que pasa acá.

En ese primer número, no sólo se confunden tiempos y espacios,  sino también lo que está afuera y lo que está adentro de la mente de los personajes, dándonos algo que parece una certeza para luego quitárnoslo, generando una atrapante marea narrativa que nos lleva y nos trae sin dejarnos en un sitio fijo. En medio de esa marea, o a través de ella, se cuenta la historia de Nemesis como prisionero de esta ciudad, intentando comprender lo que sucede y buscando una salida para él y quienes lo rodean; porque, en efecto, aunque es el protagonista de la historia, Nemesis no es el único personaje conocido que circula por estas páginas siendo prisionero de la GPA; algunos de esos otros son Fire, Amanda Waller, Cameron Chase y Rick Flag, pero hay más. No casualmente, todos son o fueron miembros de grupos o agencias secretas como Checkmate, el DMA, el Suicide Squad y los Blackhawk.

Con su narrativa, el guionista Ivan Brandon consigue hacer sentir al propio lector atrapado, saltando entre distintos tiempos y espacios, logrando que en un momento el desarrollo de la historia se haga sentir circular, pareciendo que nunca va a acabar. De esta manera, el lector comparte lo que siente el protagonista y puede identificarse con sus sentimientos de angustia, confusión, desesperación... etcétera.

Sin embargo, sí acaba y hacia los últimos dos números es cuando todo se va aclarando, pero no sin dejar confusiones en el aire las cuales terminan de disiparse al final de todo. Debo decir, aunque me reservo el detalle para que no pierda la sorpresa, que la explicación sobre qué hace la Global Peace Agency me parece excelente, apropiada para el Universo DC todo, además de relacionada con "Final Crisis" de modo directo; es una de esas cosas que no se sabe si serán respetadas en el futuro, pero es igualmente una idea interesante. Ésta sumada a la última página en donde se termina de aclarar absolutamente todo, dejan en claro qué fue lo que sucedió y por qué, dando la sensación de que quizás sobren las explicaciones, siendo explícito por demás; aunque ambigüamente, al mismo tiempo me gusta el explicativo final. Pero más aún me gusta el pie que deja Ivan Brandon para que sea continuada la historia de Nemesis.

La miniserie se resiente un poco por el cambio de dibujante, con los primeros tres realizados por Marco Rudy y los tres restantes por Cliff Richards. Sus estilos son ligeramente diferentes y digo que se resiente porque prefiero el trabajo de Rudy al de Richards, aunque el de este no sea para nada malo. Además, Richards debe recoger lo hecho por Rudy y, en gran medida, imitarlo para mantener la línea artística de la miniserie. Nunca es bueno limitar a un artista con los márgenes de otro y por eso su tarea no logra ser tan destacada como la de Rudy.

Pero esta es la única gran queja. Otro comentario un tanto negativo, es que da la sensación que la historia podría haber sido mucho más largo que seis comics, pareciendo que se debió cortar la historia creando elipsis grandes. Está claro que nunca veremos esta historia extendida y he ahí lo negativo.

Quitando esas quejas y volviendo a lo positivo, el trabajo de Brandon es muy bueno, construyendo un atrapante mundo del que queremos escapar junto al protagonista de la historia, haciendo que no se pueda parar de leer hasta llegar a su fin. Es por ello que "Escape" se lee mucho mejor toda de corrido que serializada por mes. Ahora que ya concluyó es posible hacerlo, por lo cual les recomiendo esta lectura para hacerla sin parar.

Batman #689 - Red Robin #3

La larga lista de novedades dignas de ser comentadas en esta semana me impulsa a agrupar las que estén (más o menos) relacionadas y no motiven escribir mucho sobre ellas, para terminar más rápido con las reseñas de la semana. En esta entrega, los nuevos números de "Batman" y "Red Robin".

"Batman #689": Judd Winick continúa narrando su historia de Dick vistiendo el traje de Batman en esta segunda parte del arco argumental titulado "The Long Shadows". Lo que resulta más destacable es cómo Winick se esfuerza por contar una historia de Batman (con elementos propios de una historia de Batman) y a la vez la historia de Dick comparándose con su mentor y diferenciándose a cada momento. Por mi parte, esto último es lo que hace más interesante la lectura de esta serie en estos meses, porque se siente como algo nuevo aunque en gran medida es algo que ya leímos muchas veces. Es también bueno como aborda el guionista cada momento propio de las historias de Batman haciendo un paralelo entre el Batman de siempre y el actual Batman sonriente. Asimismo, aunque ya estoy cansado de ver a Two-Face como villano de Dick, está bien logrado el traspaso de la relación especial entre el villano y el joven héroe a este nuevo estado de cosas. En pocas palabras, este es un cómic entretenido, que sin ser una genialidad logra ofrendarnos un momento de agradable lectura. Una mención especial por lo extraño de la situación (no creo haberlo visto antes pero tal vez ya lo ha hecho alguien) es la presentación de Bruce como un niño con dotes artísticas en la etapa feliz de su vida, previa a la muerte de sus padres.

"Red Robin #3": esta tercera entrega de la serie donde Tim Drake es el protagonista está a la misma altura que las dos anteriores, con algunas cosas buenas y otras no tanto, con Red Robin como un trotamundos en el presente y con varios flashbacks que de a poco clarifican el estado actual de este personaje. Respecto a esto, particularmente en este #3 en dos páginas Chris Yost, guionista de la serie, repasa los sucesos recientes de la vida de Tim en la que deja perfectamente claro a quien no estuviera al tanto de todo lo que vivió, con un añadido original de él referido a "Final Crisis". Con esto último, Yost agrega un momento importante y determinante en el presente de Tim, con el que explicará bastante el porqué de su firme creencia de que Bruce esté vivo (y después de todo tiene razón, ya que en efecto vive en un tiempo/espacio aún indeterminado). Además, en este número consigue una prueba de la supervivencia de Bruce Wayne que no se muestra al lector, dejándolo pendiente del próximo número. Por otra parte, Ra's al Ghul va ganando protagonismo en la historia y tambien entendemos sus motivos; Yost está haciendo un interesante uso de este clásico personaje que si es ejecutado correctamente justificará su resurrección.

Lo más criticable de esta serie, hasta ahora, es el constante salto de tiempo y espacio; se admite como un estilo narrativo y si se hace bien aporta mucho al entretenimiento en la lectura y al misterio de la narración. Sin embargo, Yost abusa de ello con algunas secuencias que quedan bastante desubicadas en el curso de la lectura, que no dudo que las entenderemos completamente en el futuro, pero aún así le faltan anclaje para que no resulten extrañas en una lectura de periodicidad mensual. Seguramente en una lectura de corrido una vez concluya el arco argumental se entenderá todo mejor y tendrá más sentido, pero aún así creo que un escritor de una serie mensual debería aspirar a conseguir que su narrativa sea adecuada también en esta periodicidad.

De cualquier manera, sigo disfrutando mensualmente con "Red Robin". Tal vez sea mi cariño con Tim Drake, o tal vez sea que está realmente buena la historia; el tiempo dirá.

Final Crisis: Legion of Three Worlds #4

Podría quejarme del retraso de este cómic, del descuadre de publicación de esta serie con otras con las que debería estar alineada ("Final Crisis" y "The Flash: Rebirth"), de que hay un exceso de referencias a otras historias y de temas de continuidad, que son algunas de las cosas que leí al respecto de este cómic; pero no lo voy a hacer por varias razones: porque no me molestan las dos primeras cosas, porque me agrada lo segundo (¿es que acaso no pedimos una sensación de universo compartido?) y me entretiene lo tercero y, por último, porque este cómic me ha dejado tan contento que si hay algo negativo fallo en encontrarlo.

Principalmente, me dejó contento porque implica ver más del trabajo de George Perez, el cual amo profundamente, y de los guiones de Geoff Johns, que sin importame las críticas y sus detractores, disfruto como un chico; los dos combinados son igual, para mí, a entretenimiento puro asegurado. Y en segunda instancia, estoy contento por el regreso de un personaje que, si bien recientemente se veía venir, yo lo deseaba desde el mismo momento de su muerte. Y ahora sucedió, nada menos que realizado por Perez. (Para quien ya conozca este regreso, lo invito a ver este posteo del blog de DC Comics). Como dijo un lector de este blog, y no encuentro mejor palabra para definirlo, este cómic es un nerdgasmo.

Tal vez, lo único que no me cierra, es la vuelta de tuerca que se deja planteada en las páginas finales de este número, que a priori no me resulta muy agradable. Sin embargo, voy a dejar un margen de confianza a Johns, ya que en efecto confío en él. Y aunque no me guste, seguro que la explicación que dé al respecto será perfectamente lógica, para la lógica del Universo DC, claro está.

Es un cómic de súper acción, con sorpresas, emociones, tensión, explicaciones y retoques de continuidad geoffjohnianas, y los siempre bien recibidos dibujos superheroicos de George Perez, y la verdad, yo no esperaba más de él, y hasta es mejor de lo que esperaba. Para mi gusto, la espera valió, el retraso vale su peso en buenos dibujos y una historia atrapante. Y al que no le gusta, lo siento por él.

Dan Didio: Battle for the Cowl y después, Blackest Night y el DCU post-Final Crisis

Con tantas cosas por venir en el futuro cercano del Universo DC, era menester que se entrevistara a Dan Didio. Lo mismo pensaron en IGN, quienes le realizaron la entrevista de la cual se extraen los fragmentos que se reproducen a continuación. En ella habló de "Battle for the Cowl" y lo que sigue luego en el universo Batman, sobre varias cosas de "Blackest Night" y de cómo nos enteraremos cuando las series son post-Final Crisis. Pero vayamos por partes, de mayor a menor.

Sobre la coordinación de los autores de las miniseries y one-shots de "Battle for the Cowl" (ver checklist) y de las historias y personajes involucrados dijo las siguientes tranquilizadoras palabras, que nos hacen esperanzar de que no habrá inconsistencias en este evento:

“Todos los que estuvieron trabajando en el proceso han sido sumados, puestos al día de inmediato y han discutido la historia grande. Y cuando añadieron su parte de la historia a la mezcla, eso regresa a todos los demás. Entonces tenemos claros los esquemas, un claro desarrollo y un claro entendimiento de no sólo como cada personaje actuará y se comportará, sino también que estarán haciendo en un momento en particular. Así no tendremos mensajes cruzados en lo que refiere a lo que sucede con cada uno de los individuos”.

Sobre la relación con historias anteriores, como ser "Knightfall", y los potenciales parecidos entre ellas dijo:

“Siempre estamos mirando hacia los antecedentes. Tendrán ecos de cosas como 'Knightfall', y tendrán ecos de cosas como 'La Muerte de Superman'. Se verán muchas cosas sucediendo, pero la mejor parte es que la historia se mantiene como una historia propia diferente de todas las otras. Y más importante, creo que van a ver muchas cosas que no se esperan”.

Luego habló un poco de las ocho series que estarán saliendo a partir de junio en la línea Batman. Primero sobre las dos que guionará Paul Dini, "Gotham City Sirens" y "Streets of Gotham". En cuanto a la primera, se refirió al regreso a la villanía de Catwoman al alinearse con Poison Ivy y Harley Quinn y después un comentariol de esa serie:

"Creo que habrá un evento que tendrá lugar entre Harley e Ivy que tiene que ver con la manera en que Catwoman fue tratada en su batalla con Hush [en el último arco de 'Detective Comics', tie-in de 'Batman R.I.P.']. Básicamente hace que se revierta a su estado natural. Ella está regresando a quien verdaderamente es. Es más difícil para ella ser buena que lo es ser mala”.

“Cuando estas chicas en particular son realmente malas, son realmente divertidas para leer. Para nosotros, todos estamos muy emocionados con esta serie. Y para este momento en particular, tenemos un pequeño espacio porque 'Birds of Prey' no existe en este momento, y esta era una gran serie de equipo femenino. Tenemos muchos personajes femeninos maravillosos, y esto nos da una mirada y dirección diferentes”.

Sobre la otra serie de Paul Dini, habló sobre el rol de Kate Spencer (Manhunter) en ella así como del tono general de "Streets of Gotham":

“Amamos al personaje. Pasamos mucho tiempo desarrollándola, y yo pienso que tiene seguidores muy leales. No fue lo suficientemente fuerte para mantener una serie mensual, pero definitivamente es un personaje sobre el que la gente quiere leer. Queremos ponerla en un mejor sitio donde más gente tenga la chance de saber sobre ella, y este es el lugar perfecto para hacerlo. (…) Kate es el mismo personaje que era, entonces básicamente ella está en la corte intentando sacar criminales de circulación durante el día, pero vuelve a su uniforme por la noche dejando su huella en Gotham City”.

“Si miran hacia los anteriores cómics que hicimos con Batman y su elenco de reparto, esta serie es un poco la cruza entre 'Gotham Knights' y 'Gotham Central'. Verán muchas más capas en esta serie de lo que se vio en 'Gotham Central', pero tendrá el mismo tono oscuro que tenía 'Gotham Central'. Es como Law and Order para superhéroes”.

Prosiguió con la relación entre todos los títulos del universo Batman desde junio, como se articularán e interactuarán entre ellos:

“La serie principal que saldrá es 'Batman y Robin', porque realmente prepara la aparición del nuevo equipo de 'Batman y Robin'. Después verán a 'Batman' tomando algunas subtramas y direcciones desde ahí, así como 'Streets of Gotham'. ['Gotham City Sirens'] está en su pequeña esquina propia, pero definitivamente interactúa con 'Streets of Gotham' y 'Batman'. 'Detective' cambia su rol de serie abarcadora por la introducción de Batwoman. Y 'Outsiders' básicamente está a un costado de esto usando a Alfred como el puente entre las series de Batman y el nuevo equipo. Después también tendremos una nueva serie de 'Batgirl' comenzando un poco después y verán como también se relaciona con todo”.

Sin embargo, Didio evitó mayores comentarios sobre Batgirl y su identidad secreta, manteniendo vivas las especulaciones de que podría ser Barbara Gordon recuperada. Para finalizar con Batman, una última frase sobre lo que espera Didio de esta línea de acá a seis meses:

“Estoy deseando que realmente tendrá una sensación diferente y un sabor diferente. Eventualmente, quien se ponga el traje de Batman se enfrentará naturalmente a cosas y hará cosas de diferente manera. Brinda la chance de explorar muchas de las historias que ya hemos contado antes cuando Bruce Wayne era Batman, y entonces con el nuevo Batman funcionando, exploraremos esas historias pero desde diferentes ojos”.

Esa última oración me hace recordar demasiado lo que vimos cuando Jean Paul Valley fue Batman, pero naturalmente esto será diferente, porque otro llevará el manto. Aunque la similitud permanecerá en el tema de las historias, un nuevo Batman viviendo situaciones parecidas a las que ya vivió el Batman de siempre.

Pasando a "Blackest Night", lo más interesante fue la declaración de porqué será una historia del Univeso DC y no sólo de Green Lantern:

“Una de las razones por las cuales 'Blackest Night' es una miniserie distinto de lo que fue 'Sinestro Corps Wars', que fue una historia de Green Lantern en los títulos de Green Lantern, es que cuando vimos cómo 'Blackest Night' iba tomando forma, nos dimos cuenta que era más sobre el DCU que solamente sobre Green Lantern. Por ello, la movimos a su propia miniserie. Green Lantern es la estrella de ese cómic, no me malinterpreten. Pero también aparecerá el resto del Universo DC”.

Por otro lado, la cuestión de los tie-ins que tendrá este evento también fue abordada de manera general, comparando con eventos anteriores:

“Probablemente vayamos un poco más allá de lo que hicimos con 'Final Crisis', pero de ninguna manera cerca de lo que hicimos con 'Crisis Infinita' o lo que hacen otras compañías pueden llegar a hacer [ehem, Marvel, ehem]. Vamos a crear lo que creemos que es necesario para apoyar a la serie, para realzar a la serie y expandir el valor de la serie. No vamos a simplemente llenar un cubo –como me gusta decir- con cómics sólo porque sabemos que la gente comprará cualquier cosa con 'Blackest Night' en él. Mi objetivo ahora mismo es hacer tan emocionante, tan aceptable y tan grande como sea posible, y aprovechar todos los aspectos de la narración, que es enorme. Es el ataque de los Black Lanterns, es el alzamiento de todos los Corps de distintos colores. Tenemos muchos fragmentos ahí y muchas cosas desde las que podemos construir historias, pero no vamos a construir por el solo hecho de construir. Nos mantendremos enfocados en la historia grande”.

Para terminar con esta larga entrevista, lo referido a cómo nos daremos cuenta cuando la serie es post-Final Crisis, confirmando que no se darán explicaciones hacia afuera de las historias sino por el contrario entre las páginas de los cómics:

“Irán viendo cosas como la Oscura Mary Marvel apareciendo en 'Justice Society of America', y ellá aparecerá con el estilo, la apariencia y la vestimenta que ella tuvo en 'Final Crisis' [como ya vimos en el #24] para claramente designar que esa serie está situada post-Final Crisis. Irán captando vistazos y momentos como ese en todas nuestras series regulares, para que claramente puedas señalar el punto en el que todas las series son post-Final Crisis”.

Eso es lo más importante de la entrevista. Para leerla completa, sólo visiten IGN cuando tengan tiempo (repito, es larga).

Primer equipo creativo revelado para Final Crisis Aftermath

En la pasada New York Comic-Con, otra de las principales noticias (además de Batwoman en "Detective") fue el anuncio de cuatro miniseries de seis partes que serán el "Final Crisis Aftermath", las cuales recogerán tramas y personajes del evento para desarrollarlas más allá de esa historia, y llevarán títulos sugerentes como "Escape", "Dance", "Ink" y "Run!". Sin embargo, los equipos creativos de esas miniseries no fueron anunciados, aunque hoy nos enteramos de uno de ellos mediante una entrevista en Newsarama.com.

"Final Crisis Aftermath: Run!", con el patético villano Human Flame como protagonista, será escrita por Matthew Sturges (conocido por "Jack of Fables", "Blue Beetle" y futuro coguionista de "Justice Society of America"), y dibujada por Freddie Williams II (su más reciente trabajo fue en "Robin", junto a Fabian Nicieza).

En dicha entrevista, el escritor hizo algunas declaraciones relativas a la miniserie dignas de leer:

"'Blue Beetle' es todo lo mejor de mi naturaleza, y 'Run!' es todo lo peor que hay en mí."

"'Run!' es una serie que muestra mis peores instintos. (...) puse los peores vicios que tengo como persona y los más retorcidos aspectos de mi sentido del humor. Soy yo siendo malo por seis números."

"Este es el tipo de serie que es 'Run!'. Tomamos a una persona horrible como protagonista e intentamos hacerla una fascinante persona arruinada con la que los lectores se sientan atraídos, como para que vuelvan cada mes para ver qué pasa después porque están fascinados por la ruina que es esta persona."

"Comenzará en mayo, y Freddie Williams II estará haciendo todo el arte por sí mismo. Dibuja todo, y lo colorea el mismo. Por lo cual estuvimos trabajando mucho tiempo antes para que el cómic saliera a tiempo."

Con esta inesperada noticia, estaremos esperando la revelación de los restantes equipos creativos para esta miniserie, ya que una vez que se sabe uno es cuestión de tiempo a que se revelen los demás.

(Fuente)

NYCC '09: panel DC Universe - Final Crisis Aftermath y muchísimo más

El panel llamado DC Universe suele ser el más importante de las Comic-Con para DC Comics, ya que es allí donde se realizan las más sorprendentes e impactantes novedades para el futuro del DCU.

Las principal noticia esta vez en este panel fue la del Aftermath de Final Crisis, que comenzará en mayo y consistirá en cuatro miniseries de seis partes que retomarán algunos temas y personajes del evento. Sobre este tema habló largo y tendido el editor Ian Sattler explicándolo todo:

"Yo les garantizo personalmente que habrá un momento en cada número que no podrán creer que lo haríamos en el DCU."

El primero de los cuatro en mostrarse fue "Final Crisis Aftermath: Run!", con Human Flame en la portada. "Los héroes lo odian. Los villanos piensan que los vendió a Libra. Su única posibilidad de supervivencia es correr. Siente que el mundo le debe algo, y el toma decisiones muy tontas. Se contará cómo es la vida de un villano de muy baja línea en el DCU. Hay que moverse rápido y mucha gente morirá."

Después se mostró "Final Crisis Aftermath: Escape" que será protagonizado por Nemesis y la Global Peace Agency. "Será un cómic muy duro. Prepárense para algo que nadie espera."

A este le siguió "Final Crisis Aftermath: Ink", que como el nombre indica, mostrará las aventuras de Tattooed Man, quien ahora (desde FC) es un miembro honorario de la JLA. "Él intentará hacer el bien. Pero la historia tratará sobre una adicción al mal (...)"

Y por último, "Final Crisis Aftermath: Dance", protagonizado por el pintoresco Super Young Team proveniente de Japón. "Este trata de ellos intentando muy duro para aprender cómo es hacer las cosas bien, y seguir haciendo sus sesiones de fotos, y descubrir qué pasa cuando se quitan sus trajes. (...) Estos chicos intentaron salir y aprender a ser héroes. Pero nadie sabe qué paso."

Para concluir este tema, Sattler dijo que habrá "algo" que saldrá de cada uno de estos cómics que afectará al DCU como un todo. Pero esto no fue de lo único que hablaron los panelistas. Hubo tiempo para Green Lantern, Flash y mucho más.

Peter Tomasi dijo que "Green Lantern Corps" tratará algunos temas muy serios para Oa:

"Nada será lo mismo en Oa en los próximos mess, y todo lleva a 'Blackest Night'. Habrá muchos cambios en los personajes. Una nueva ley se introducirá que presionará más aún. Veremos también cómo se desarrollan las relaciones para Kyle. Muchos cambios en tres lugares: Oa, Korugar y Daxam."

Respecto a la serie que él escribe, Geoff Johns dijo que la historia de los Orange Lanterns revelará porqué los Guardianes hicieron un pacto con los Veganos para no patrullar su sector. Además, aclaró que "Blackest Night" comenzará en julio con "Blackest Night #0", que tendrá los dibujos de Ivan Reis y será gratis en el Free Comic Book Day. Johns también habló por supuesto un poco de "The Flash: Rebirth", confirmando que Bart Allen estará de regreso y tendrá un lugar importante en la serie.

Luego fue el turno de Giffen de anunciar su próximo proyecto, que será traer de vuelta a la Doom Patrol, pero que según dijo desilusionará a los fans de la versión de Morrison así como a los de la original, con el objetivo de hacer la Doom Patrol accesible a todos los fans del Universo DC. Giffen dijo que además realizará un número de "Booster Gold" en el que viajará a los '50s visitando al Sgt. Rock cuando concluya la actual historia , y luego de eso Booster viajará a los orígenes de los Titans en una historia que se centrará en Dick Grayson.

Pasando a la ronda de preguntas, de allí salió lo siguiente:

• Varios de los personajes muertos de la Justice League International volverán como Black Lanterns.
  

• Para conocer el futuro de la Legión y sus diferentes versiones habrá que leer los cómics de Superman y "Adventure Comics".

• Según dijo Didio, el Quinto Mundo será la interpretación del Universo DC tras "Blackest Night", y lo llamaremos la quinta generación del Universo DC.

• Habrá historias unitarias de los Linternas de diferentes colores.
  

• Tendremos un nuevo Robin luego de Tim Drake.

Para concluir esta cobertura, unas palabras de Dan Didio. Él declaró que este año el foco estará en fortalecer las diferentes franquicias de DC. Superman con New Krypton, Batman con Battle for the Cowl, Flash: Rebirth con Barry Allen and Bart Allen de vuelta, Blackest Night con Green Lantern; Wonder Woman con The Rise of the Olympian; Justice Society of America con Black Adam y luego Bill Willingham and Matt Sturges haciéndose cargo; y el material de Final Crisis Aftermath. "Queremos que este sea el año más grande posible para DC Comics. No será sólo sobre 'Blackest Night', sino que todas las series y todas las historias estarán ahí para ustedes."

Fuentes: Newsarama.com y Comic Book Resources