Porqué el Universo DC es bueno. Por Grant Morrison

En una entrevista reciente (del 10 de marzo) al escritor de moda de DC Comics, aclamado por el público y los periodistas especializados, Grant Morrison explica ante una pregunta qué es lo que hace al Universo DC tan único y especial. Esto es lo que dijo exactamente (traducido por este humilde servidor).

"Tiene mucha profundidad. Me refiero a que la historia comienza en 1938, por lo que el universo está lleno de toneladas de personajes diferentes creados por cientos de personas en todo este tiempo. Creo que tiene cierta vida que sobrepasa a sus creadores. Los que crearon el DCU en el pasado están casi todos muertos, y algún día nosotros también estaremos todos muertos y todavía va a existir un DCU. Es esta profundidad y longevidad que lo hace realmente interesante para trabajar con él.

"Y los superhéroes de DC son los mejores superhéroes que se crearon. Tienen tanto peso icónico y tanto poder simbólico que reunieron durante décadas y generaciones de exposición en la cultura popular. Es como que casi todos conocen a estos muchachos, entonces escribir sobre ellos es como cantar una vieja canción. La gente lo entiende, y su interés está en ver como se tomarán estos personajes bien conocidos y se modificarán. El DCU tiene mucha potencia y poder y una tonelada de grandes ideas."

Ahora, ante cualquier pregunta de porqué nos gustan los comics de DC, tenemos esta genial respuesta hecha por el también genial Grant Morrison.

Bienvenidos a Tierra-2

Entre otros adelantos, anticipos y avances, Geoff Johns hizo pública una imagen promocional del Annual #1 de la serie "Justice Society of America" donde se lee Bienvenidos a Tierra-2 (Welcome to Earth-2). La imagen, dibujada por Alex Ross, presenta a versiones de Tierra-2 de varios personajes, como ser Robin y Huntress (originalmente, hija de Bruce Wayne, Batman), como puede verse a continuación:

Lo que sigue, es una reproducción casi en su totalidad (traducida por quien escribe acá) de lo escrito sobre "Justice Society of America Annual #1" por Troy Brownfield en Newsarama.com.

"Primero: Tierra-2. ¿Qué? Aún los más recientes lectores saben sobre el Multiverso DC. En un principio había muchos, pero muchos, mundos paralelos. Tierra-1 era la principal del DCU (donde se situaban la mayoría de las historias) previo a la Crisis en las Tierras Infinitas; Tierra-2 era el mundo que era hogar de la Justice Society of America y de Infinity Inc. Después de la Crisis, cinco Tierras y sus universos (las Tierras 1, 2, X, S y 4) se unieron para formar una continuidad DC consistente. Después de los eventos de "52", el Multiverso fue dividido nuevamente; uno de los mundos, aparentemente, es otra vez Tierra-2 (Nota: un anticipo se pudo ver en la semana 52 de la serie "52", como se ve en la imagen a la derecha.).

"Power Girl es importante aquí debido a su historia complicada. Esencialmente, Power Girl era la prima del Superman de Tierra-2, y vivió en Tierra-2 previamente a la unión de los universos. Después de la Crisis, se decidió que Superman sería el único kryptoniano, y se hizo mucho para darle a Power Girl un origen diferente. Para cuando Crisis Infinita estaba llegando, Geoff Johns y su grupo, sabiendo que el Multiverso estaba por volver, simplemente decidieron revelar que ella seguía siendo la misma buena vieja chica de Tierra-2."

Además de esta sintética explicación sobre Tierra-2 y Power Girl, Troy Brownfield hace un análisis detallado de la imagen promocional del Annual #1.

"Arriba a la derecha: just atrás del 'Johns', vemos a Hawkgirl. Debido al efecto turbio de la imagen en ese borde, no se puede distinguir si es la Hawkgirl presente, de la "Nueva Tierra" (Kendra Saunders), o la original de Tierra-2. Teniendo en cuenta que el único personaje de la "Nueva Tierra" en la imagen es Power Girl, se puede adivinar que es la Hawkgirl clásica de Tierra-2. Los Hawks originales (Nota: Hawkman y Hawkgirl) eran reencarnaciones de príncipes egipcios, destinados a vivir su amor trágico durante toda la historia.

"Arriba en el medio: el joven alado ahí es Northwind. Siendo uno de los fundadores del original Infinity Inc., Northwind era hijo de padre humano y madre de una raza con rasgos de aves, con el que Hawkman y Hawkgirl habían trabado amistad. De esta forma, Northwind era cercano a los Hawks y tenía una especie de rivalidad de hermanastro con el hijo de ellos, Hector Hall. En la "Nueva Tierra", Norda (su nombre real) sufrió una mutación tomando una apariencia más de halcón, quizás sugiriendo que es quien sería el Dios Halcón que aparece en la serie 'Kingdom Come'.

"En el medio, de izquierda a derecha: ellos son el Dr. Fate original, Kent Nelson; el Starman original, Ted Knight; aparentemente un envejecido Johnny Thunder junto al Thunderbolt original de Johnny Thunder; y el Hawkman original, Carter Hall (usando la capucha que adoptó más adelante).

"Parados, de izquierda a derecha: acá encontramos a Fury II, Lyta Trevor-Hall; aparentemente al Wildcat original, Ted Grant; Silver Scarab, Hector Hall; el Robin adulto de Tierra-2, Dick Grayson; Nuklon, Albert Rothstein; Power Girl; Huntress de Tierra-2, Helena Wayne; Dr. Midnight, Beth Chapel de Infinity Inc.; y el Atom original, Al Pratt, con su segundo uniforme.

"Bien, respiremos profundamente... En este punto es importante recordar que no necesariamente todos éstos sean los personajes que conocíamos como los héroes de Tierra-2 en su momento. Muchos de éstos héroes envejecieron o cambiaron la identidad o murieron en la "Nueva Tierra". Sin embargo, sí parecen ser una revitalización de los personajes tal como aparecían en la Tierra-2 del DCU de allá por 1985.

"Esta idea se sostiene por ciertas evidencias visuales: Hector es Silver Scarab y no Dr. Fate III; Dr. Midnight aún está viva (fue asesinada por Eclipso en su serie a principios de los '90s); Starman y Atom también aún viven (habiendo muerto en la serie 'Starman' de James Robinson y en 'Hora Cero', respectivamente); Nuklon tiene su apariencia original y su máscara (más adelante fue Atom-Smasher); y así sucesivamente.

A lo escrito por Troy Brownfield, se le suma un aporte hecho por Claudio Pozas que también se ve en Newsarama.com:

"Del Star-Spangled Kid original (luego conocido como Skyman), aparece su brazo en la izquierda de la imagen, cubierto de estrellas (izquierda).

"La brillante mano verde que se ve justo al lado de la cabeza de Hawkman, pertence a Jade, la hija de Alan Scott (Nota: el Green Lantern de la JSA) (derecha).

"El fondo es un tanto raro, siendo oscuro por partes e iluminado en otras. Pienso que es El Espectro, parado gigantescamente detrás de todos ellos, vuelto hacia la izquierda, y las partes oscuras son por su capa."

Brownfield plantea el interrogante: "¿que hará la JSA del DCU presente cuando se enfrenten con estas versiones pasadas de ellos mismos, sus hijos, o amigos muertos hace tiempo?"

Todo esto sirve como un largo anticipo del Annual #1 de la serie "Justice Society of America", que saldrá a la venta en el verano estadounidense, o lo que es lo mismo, hacia el mes de junio. Yo particularmente ya estoy ansioso por leerlo y por enterarme de las consecuencias que sufrirá el Universo DC por él.

Rumores sobre el posible regreso de Barry Allen

(ADVERTENCIA: Este artículo revela datos de posibles acontecimientos futuros. Leer bajo su propio riesgo)

Luego del rumor que circuló sobre la muerte de Batman, en la columna "Lying in the Gutters" de Rich Johnston se da puntapié a una versión sobre el regreso de Barry Allen (el segundo Flash y favorito de muchos), que seguramente hará enojar a muchos fans.

SI NO QUIEREN ENTERARSE DE MÁS, DEJEN DE LEER ESTE ARTICULO INMEDIATAMENTE.


Bien, los que siguen leyendo lo hacen por propia voluntad y están advertidos. Lo que aparece textualmente (traducido) en la columna "Lying in the Gutters", es lo siguiente: "¡ITEM! Potenciales noticias velocistas (...) Barry Allen regresará, liderando los Black Lantern Corps".

Algunos se preguntarán: "¿y qué es eso de Black Lantern Corps?" Es una de las agrupaciones creadas en la serie de Green Lantern, "Sinestro Corps War" (La Guerra de Sinestro Corps), con vistas a la última parte de la trilogía de los linternas "The Blackest Night" y "Final Crisis". Estos Corps están formados por personajes fallecidos que volvieron a la vida.

Si este rumor es cierto, muchos fans de Barry Allen pondrán el grito en el cielo. Particularmente, a mí no me gustaría ver al Flash preferido de miles (y mío) liderando los Black Lanterns. Una vez más, es cuestión de esperar.

El rumor está circulando a gran velocidad por la red. Algunas pruebas de esto: 1, 2 y 3.

Booster Gold - 52 Pick-up

"El héroe más grande del que nunca escuchaste hablar". Así es presentado Booster Gold en su nueva serie, que surge a partir del éxito de la serie semanal "52", con la cual está directamente conectada.

Se preguntarán quizás el porqué de la presentación que se le da a este personaje maltratado por la mayoría de los superhéroes. La cuestión es que Rip Hunter, el "Amo del tiempo", lo elige para una misión temporal en la que tendrá que salvar a los miembros de la Liga de la Justicia de un villano que se aprovecha de los agujeros de gusano, una misión vital pero de la que nadie nunca podrá saber nada.

Más allá de mis gustos particulares por las historias de viajes temporales (y de la referencia a "Volver al Futuro" que está, naturalmente, entre mis películas favoritas), estos primeros números de la serie "Booster Gold" son atrapantes. Vemos a todos los grandes personajes del Universo DC (y a muchos que no son considerados grandes pero que forman parte de DC), revisitamos momentos históricos de la historia del DCU,volvemos a ver a Barry Allen como Flash y a Wally West como Kid Flash, y como si fuera poco descubrimos cuál es el color favorito de Rip Hunter.

Además del mencionado "Amo del tiempo", uno de los personajes con protagonismo en el primer arco argumental de "Booster Gold" es Supernova, que tuvo su primera aparición en "52", aunque con una identidad diferente a la que tenía en la serie semanal. En ustedes queda averiguar quién es (la mejor forma de averiguarlo es leyendo el cómic).

Esta primera historia, titulada "52 Pick-up", se extiende desde el #1 al #6 y está escrita por Geoff Johns y Jeff Katz y dibujada por Dan Jurgens (creador del personaje) y Norm Rapmund. Sin embargo, al final del #6 no se llega a una conclusión total, y se da pie a una nueva historia que aún no concluyó. Considero estos números de "Booster Gold" de lectura obligatoria para los fanáticos de "52", y la recomiendo a todo el mundo.

Cabe la aclaración que luego del #6 sigue el #0, en referencia clara al evento de 1994 "Hora Cero" luego del cual todos los títulos de DC Comics tuvieron su #0. Tras este, sigue el #7 que recientemente salió a la venta.

Avances de "DC Universe: Zero" y "Final Crisis"

En la página oficial de DC Comics ya se pueden ver los avances de lo que será la última Crisis que sufrirá el Universo DC (según dijeron), particularmente de "DC Universe: Zero" (saldrá 30 de abril) y de los dos primeros números de "Final Crisis" (el 28 de mayo el #1, el 25 de junio el #2) .

Respecto a "DC Universe: Zero", se lee (fragmentos; traducción de quien escribe): "¡Los más grandes personajes de DC! (...) ¡Todo conduce a 'Final Crisis' y más allá! ¡Haz un viaje a través del pasado y presente del DCU (Universo DC), y sé testigo de la emergencia del mal más grande en el universo - y el impresionante regreso de una fuerza del bien! ¡No te atrevas a perderte 'DC Universe: Zero'!" En este número trabajarán Grant Morrison y Geoff Johns en el guión, y en el arte George Pérez, Tony Daniel, J.G. Jones, Aaron Lopresti, Ivan Reis, Philip Tan y Carlos Pacheco. (Avance completo acá)

En cuanto a los dos primeros números de "Final Crisis", sólo me atrevo a mostrar las imágenes de las tapas de ambos y a citar una única frase: "¡Mundos vivirán y héroes morirán en esta historia épica abarcando el principio y el final del Universo DC!" El trabajo de esta "última" Crisis será llevado a cabo por Grant Morrison y J.G. Jones. Bajo su propia voluntad pueden leer el avance completo de "Final Crisis #1" y "Final Crisis #2".

Sólo queda esperar para ver que nos depara esta historia. Si algunos héroes serán víctimas fatales, sin duda que serán los favoritos de algunos. Espero que no sean los míos.

One Year Later - Teen Titans

(ADVERTENCIA: Este artículo puede revelar algunos elementos de la trama de Crisis Infinita. Se recomienda no leerlo si no se leyó dicha serie)

En los Teen Titans durante el "año perdido" se produjeron grandes cambios. Durante ese lapso de tiempo el grupo de jóvenes tuvo numerosas formaciones diferentes, sumando miembros nuevos (alrededor de 24) que al poco tiempo abandonaban a los Titans para seguir su camino.

Uno de los que peor la pasa durante este año es Cyborg, quien permanece en un coma profundo hasta el comienzo del primer número de "One Year Later" de Teen Titans (el #34). Otro de los integrantes que la pasa muy mal es Wonder Girl, que sufre desde el final de Crisis Infinita (Infinite Crisis) por la muerte de Superboy (Conner Kent; Kon-El), su novio.

En el mencionado #34, los miembros de los Teen Titans son Robin (Tim Drake), Kid Devil, Ravager (Rose Wilson, hija de Deathstroke, villano mercenario y asesino) y Cyborg que recién despierta del coma.

En una conversación que mantienen Robin (líder del grupo en ese momento) y Cyborg, éste le pregunta por el paradero de los ex miembros, a lo que Tim Drake responde: Starfire perdida en el espacio, Speedy (Mia Dearden) en una isla, Bart Allen (Impulse, Kid Flash) algo así como retirado, Raven se fue, Beast Boy, quien fue líder de los Titans durante el "año perdido", reformando la Doom Patrol y Conner (Superboy) fallecido. Por último, pregunta por Wonder Girl quien se fue de los Titans y se niega a volver a ser parte del grupo.

El primer arco argumental luego de la Crisis titulado "The New Teen Titans", se extiende desde el #34 hasta el #37, con la participación especial de la Doom Patrol. Pero para entender bien lo que sucede y sucedió con el equipo de jóvenes héroes, es preferible continuar la lectura hasta el #46. Desde el #38 al #41 se narra la historia titulada "Titanes alrededor del mundo" y luego desde el #43 al #46 transcurre la historia "Titans East", con grandes sorpresas en la trama y apariciones especiales de varios de los ex Titans (el #42 es la historia de Kid Devil, también muy importante).

Todos estos arcos fueron escritos por Geoff Johns (responsable de numerosos títulos de DC a lo largo de su carrera), con los dibujos de Tony S. Daniel y las tintas por Kevin Conrad, en la mayoría de ellos.

Quizás se deba a mi gusto personal por los Teen Titans, pero de todos modos recomiendo altamente esta serie y los cómics reseñados acá, particularmente los últimos de ellos: "Titans East".

One Year Later - Justice League of America

Luego de más de un año en tiempos del Universo DC, y de cinco meses en tiempos de publicación, se produjo el regreso del más grande grupo de superhéroes que existe y existirá: la Liga de la Justica (o Justice League).

Al final de Crisis Infinita (Infinite Crisis), Superman, Batman y Wonder Woman (la Trinidad de DC) acordaron reencontrarse luego de un año. Eso sucede en el #0 de la nueva serie "Justice League of America" (vol. 2; con este nombre), donde además se explora el pasado de las relaciones entre los tres más grandes y futuros posibles o alternativos en la vida de ellos. Este número, es simplemente una anticipación de la serie que comienza efectivamente en el #1, donde los tres comienzan a seleccionar a los futuros miembros de la nueva Liga.

Estrictamente, "Justice League of America" no se incluye en el evento denominado "One Year Later", aunque en definitiva todo lo que sucede en esta nueva serie está situado efectivamente un año después en la línea temporal del Universo DC.

Desde el #1 al #7, somos testigos de la formación de esta nueva versión de la Liga con la elección de los miembros por parte de Batman, Superman y Wonder Woman, al mismo tiempo que vivimos historias simultáneas de otros personajes que podrían llegar a ser parte del grupo, con uno de ellos (que no será revelado) siendo protagonista de la historia. Es en el #7 donde finalmente vemos como se formará esta nueva Justice League of America; al menos en el comienzo.
Esta versión siglo XXI del equipo de superhéroes más grande, es una vuelta a los orígenes en algunos aspectos, con reminiscencias hacia la primera serie, y novedosa en otros aspectos. Mejor es explorar leyendo la serie que es nuevo y que es tradicional, pero lo que quiero destacar es la aplicación del logo original de la Justice League of America.

El renacimiento de la Liga fue lllevado a cabo por Brad Meltzer (guión), Ed Benes (dibujos) y Sandra Hope (tintas), exceptuando el #0 donde colaboraron numerosos artistas además del mencionado Benes: George Pérez, Jim Lee, J. H. Williams, Gene Ha, Dick Giordano, Eric Wright, Tony Harris, Kevin Maguire, Dan Jurgens, Howard Porter, Luke McDonnell, Rags Morales, Ethan Van Sciver y Phil Jimenez, es la lista completa.

One Year Later - JSA

En el grupo de héroes más antiguo del Universo DC (además del primero en la historia de los cómics) no hay grandes novedades un año después de Crisis Infinita. Es simplemente una historia más que viven los integrantes de la Justice Society of America (JSA): el primer Green Lantern (Alan Scott), el primer Flash (Jay Garrick), el tercer Doctor Mid-Nite (Pieter Cross), Wildcat, Mister Terrific, Power Girl, Stargirl y Jakeem Thunder.

Aunque esta historia no es solamente una más, sino que es la última que se publica bajo el título "JSA", ya que en diciembre de 2006 comenzó la serie titulada "Justice Society of America" (vol. 3), para estar a tono con la nueva versión de la Liga de la Justicia que pasó a llamarse, luego de la Crisis, "Justice League of America" (vol. 2; con este nombre).

Los lectores pensarán: ¿es una historia más o no es una historia más? Puede ser una más porque no se viven grandes cambios tras Crisis Infinita y la mayor particularidad es que este es el último arco argumental antes de cambiar de nombre y estar seis meses sin publicarse el cómic de la JSA.

Los cambios se producen en el villano de esta historia, no será revelado quién es él para no develar nada del desarrollo de la trama, cuyos orígenes son alterados en gran medida, habiendo realizado su primera aparición a fines de la década de 1940: antiguo villano del Universo DC.

Quien escribió el último arco de "JSA" que se extiende desde el #83 hasta el #87 fue Paul Levitz, Presidente de DC Comics y uno de los escritores más grandes que tuvo La Legion de Super-Heroes , mientras que los dibujos estuvieron a cargo de Rags Morales (#83, #84, #85 y parcialmente #87), Luke Ross y Jerry Ordway (#86 y #87), y las tintas fueron de Dave Meikis.

One Year Later (Un año después)

Siguiendo los pasos de los eventos de la serie Crisis Infinita (Infinite Crisis), todos los cómics de DC adelantaron un año en las historias, o tal como dice el título de esta breve reseña y como decía en las tapas, comenzaron Un año después (One Year Later - OYL). De esta forma, todos los títulos presentaban a los personajes (o grupos) en situaciones confusas (para el lector) en las que se hacía referencia al año anterior. Lentamente, todo se fue explicando y se llegó a conocer que pasó durante esos meses "perdidos", y como se llegó al estado de cosas que se presentó incluso antes de que la Crisis llegara a su fin.

Mientras tanto, algunas historias situadas en el "año perdido" se contaron en tiempo real (o una especie de tiempo real) en la serie semanal 52 (que merece un capítulo aparte, o varios).

Según cuenta Dan Didio (mentado Editor Ejecutivo de la editorial) en una de las ediciones de su columna "DC Nation", el plan original era crear una serie de especiales que respondiera a las preguntas que se planteaban los lectores al leer sus cómics favoritos sin er demasiado. Pero eso no se hizo así, gracias al Presidente de DC, Paul Levitz, que tuvo la idea de hacer 52.

Entonces, ¿donde se cuentan las historias de los personajes durante el año perdido? La respuesta es: algunas en 52, otras en sus propios títulos.

Sirve esto de referencia, ya que procederé en el futuro cercano a reseñar algunos de los arcos argumentales que suceden Un año después, seleccionados arbitrariamente. Pero, como siempre, es más divertido leer los cómics.

Brave New World - The Creeper

Con "Brave New World", se cuenta nuevamente el origen del Creeper pero prácticamente sin modificaciones, siendo esa la idea principal del escritor de esta historia, Steve Niles:"Voy a recontar el origen, pero se mantiene muy cercano al original para que el Creeper siga encajando en el universo DC como lleva haciéndolo durante años... ¡como uno de los personajes más extraños del mundo del cómic!"

En esta última versión del Creeper, Jack Ryder (el alter ego), es la estrella de un programa de televisión llamado "You are Wrong!" en el que deliberadamente lleva la contraria a sus invitados para aumentar la atención sobre temas polémicos. Ryder busca la primicia sobre la revolucionaria terapia "nanocelular" del doctor Vincent Yatz, una mezcla de nanotecnología y células madre que puede potenciar la regeneración de tejidos hasta el punto de dar una nueva piel a una persona quemada. En esta investigación, el conductor de TV se ve envuelto en una situación en la que se transforma en el Creeper.

Como se mencionó, el escritor de "The Creeper" es Steve Niles, con los dibujos de Justiniano. Lo más interesante de esta serie, desde mi punto de vista, es las conversaciones que mantienen Jack Ryder y el Creeper; naturalmente conversaciones internas, ya que ambos viven en un mismo cuerpo y mantienen disputas constantes. Además, la historia cuenta con la participación estelar de uno de los más grandes de DC, el Caballero de la Noche, Batman.

A mi parecer, la miniserie está dirigida principalmente a los fanáticos del personaje que lo extrañaban, ya que no contaba con un título propio desde 1998. A ellos se la recomiendo, aunque seguramente ya la leyeron, como buenos fanáticos.

Brave New World - Trials of Shazam!

(ADVERTENCIA: Este artículo puede revelar algunos elementos de la trama de Día de Venganza y de Crisis Infinita. Se recomienda no leerlo si no se leyó dichas series)

Al ser el Capitán Marvel uno de los personajes más grandes de DC Comics, esta miniserie es la que introduce cambios más notables en el status quo del Universo DC; cambios coherentes con los que le suceden al mundo de la magia en Día de Venganza (Day of Vengeance), cuando comienza una "nueva era de la magia" que trastoca las reglas.

Tras la muerte del mago Shazam, es elegido como su sucesor el Capitán Marvel, quien de ahora en más tiene el deber de morar en la Roca de la Eternidad. Con estas alteraciones, los otros integrantes de la Familia Marvel (Mary Marvel y el Capitán Marvel Jr.) pierden los poderes provenientes, directa o indirectamente, del anciano mago.

De esta forma, el protagonista de la miniserie "Trials of Shazam!" es Freedy Freeman (Junior) quien es designado como sucesor del Capitán Marvel. Pero esta sucesión no es automática, por lo que debe ganarse los poderes de los seis dioses mediante pruebas. Naturalmente esto no será nada fácil, agregando además un rival en la sucesión de los dones de las deidades.

Esta miniserie es la única de las extensiones de "Brave New World" que, al día de este artículo, aún no ha llegado a su fin, siendo también la más larga de ellas constando de 12 partes. El último número de la serie "Trials of Shazam!" está programado para el 26 de marzo de este año.

Desde mi punto de vista, es de las seis la mejor lograda y la más interesante, aunque en esto tiene que ver mi gusto personal por las historias del mundo mágico del Universo DC. Gana también en interés al darle más seriedad a los personajes de la Familia Marvel además de modernizar varios aspectos relacionados con sus historias.

Quien llevó a cabo esta tarea fue Judd Winick, con los dibujos y colaboración de Howard Porter hasta el número 8 de la serie (sufrió un accidente en su mano, lo que además del cambio de dibujante provocó demoras en la publicación), y desde el 9 hasta el final los dibujos son de Mauro Cascioli. Ambos artistas son muy buenos y tienen un estilo similar (no idéntico), aunque a mi forma de ver los dibujos de Cascioli hacen más espectacular la historia.

No conozco lo suficiente sobre dibujo como para explicar mejor ambos estilos y sus diferencias, y al ser imposible publicar un dibujo sin develar elementos de la trama, recomiendo que lean esta maravillosa serie y saquen sus propias conclusiones mientras disfrutan de la historia.

Para una reseña del número final ver: "Trials of Shazam! #12: El Final del Principio"

Entre Countdown y Final Crisis: DC Universe #0

Durante un año DC nos enseño a contar para atrás desde el 51, pero la cuenta regresiva no llegará a 0 como se pensaba inicialmente, ya que "Countdown to Final Crisis #1" será el último número que lleve ese título. Pero el cómic que esté entre la cuenta regresiva y la crisis final tampoco se llamará "Final Crisis #0" como se había anunciado previamente.

Este número tendrá por título "DC Universe #0", y Dan DiDio explica las razones en una entrevista con Newsarama (humilde traducción del autor de este blog): "Lo que sucedió fue que cuando estábamos viendo cómo #0 estaba siendo creado, nos dimos cuenta que al recopilar 'Countdown to Final Crisis', habría sido difícil de ubicar el #0 porque nos dejaría sin final al término del libro. Sentimos que no habría sido la mejor manera de terminar un libro, por lo que decidimos terminar 'Countdown' con #1 y hacer el #0 separado. Ahí fue cuando surgió 'Final Crisis #0'."

"Pero a medida que armábamos 'Final Crisis #0', continúa explicando DiDio, vimos que la historia no era contenida por las historias que llevaban a 'Final Crisis', pero sí tocaba otros grandes eventos que están sucediendo a lo largo del DCU (Universo DC) (...) Ya que estaba expandiéndose fuera de 'Final Crisis', reposicionamos el cómic una vez más, y ahora se llama 'DC Universe #0'."

De esta forma, este será un cómic intermedio separado de ambas series, a la vez de estar relacionado con todo el DCU, pero que se mantiene por sí mismo. Por lo tanto, "Countdown" finaliza en el #1 y a su vez, "Final Crisis" comienza con el #1, y en el medio "DC Universe #0", hecha por Grant Morrison y Geoff Johns en guiones, y el arte por Ivan Reis, Carlos Pacheco, Tony Daniel, George Perez y Aaron Lopresti, que estará a la venta el 30 de abril.

Dan DiDio anunció la nueva serie semanal: TRINITY

La nueva serie semanal de DC Comics que seguirá a "Countdown" fue oficializada, tal como se puede ver en Newsarama, por Dan DiDio (Editor Ejecutivo de la editorial) y ya tiene nombre: "Trinity". Esta serie también constará de 52 números y no estará relacionada con sus antecesoras "52" y "Countdown".

Como se puede adivinar por el título de la serie, la historia principal será protagonizada por Superman, Batman y Wonder Woman y ayudará a entender en cierta forma, por qué son los tres más grandes del Universo DC.

A pesar de que no estará directamente relacionada con los demás títulos de la editorial, una de las más grandes preocupaciones de Dan DiDio es mantener la consistencia de los personajes, lo que quiere decir que se comporten de la misma manera en sus propias series, en "Trinity" y en "Final Crisis".

Esta serie que comenzará en junio de este año, tendrá sus números divididos en dos: en las primeras doce páginas Kurt Busiek y Mark Bagley que será la historia principal protagonizada por la Trinidad, y diez páginas más a cargo de Busiek y Fabián Nicieza con una historia separada.

Brave New World - All-New Atom

En las páginas de "Brave New World" se introduce un nuevo Atom, que tomará el lugar dejado por Ray Palmer, desaparecido tras los sucesos de Crisis de Identidad (Identity Crisis). Este es un científico llamado Ryan Choi, proveniente de Hong Kong, admirador de Ray Palmer desde chico cuando le enviaba cartas sobre temas científicos.

Llega a Ivy Town (de donde era Palmer) decidido a tomar el legado del antiguo Atom, dando clases en la misma universidad y viviendo en la misma casa en la cual viviera aquél. Una de las primeras cosas que hace el Dr. Choi es encontrar un cinturón que aparentemente había dejado escondido Palmer en su habitación, que le da la habilidad de encogerse.

A partir de ahí se ve envuelto en una bizarra historia, en la que hay alienígenas, una mujer gigante desnuda, perros adorados casi como dioses, y por supuesto un villano malvado y los amigos de nuestro héroe, que en este caso son cuatro científicios brillantes.

Esta es la única serie que comenzó con "Brave New World" que no fue limitada y aún continúa (al día de esta entrada el último fue el número 20). Por lo tanto, esta historia que se comenta es el primer arco argumental de la serie "All-New Atom" que comprende los primeros seis números.

Una de los aspectos más destacables es el sentido del humor que se le da al personaje, siendo capaz de hacer reír en todos los números. Es también muy interesante el hecho de que cuenta con frases célebres incluidas en las páginas del cómic que se relacionan con la situación que se narra.

Particularmente, esta no es la serie que más me atraía de las seis que se introducen en "Brave New World". De todas maneras, me llevé una agradable sorpresa disfrutando notablemente con el trabajo de Gail Simone (guión), John Byrne (dibujos hasta el número 3), Eddy Barrows (dibujos del 4 al 6) y Trevor Scott (tintas).