Concluida "Brightest Day" y conociendo ya los protagonistas de la miniserie aftermath que llevarán adelante Jonathan Vankin y Marco Castiello, se develaron las portadas del #1 de "The Search for Swamp Thing" sin personajes ocultos.Como siempre, hicieron trampa con este jueguito de oscurecer siluetas...
Los meses de espera desde el anuncio de esta serie hasta la publicación de su #1 fueron largos, larguísimos, pero cada momento de ansiedad por la llegada valen la pena luego de leer este primer capítulo de la historia superheroica del Universo DC desde su primera generación hasta el pasado reciente.
Siempre supimos, y con este primer comic lo confirmamos, que Len Wein es el escritor ideal para llevar adelante este trabajo, tanto por su enorme conocimiento de los personajes y sus historias así como por su capacidad narrativa. A eso, se le suma el cariño que el guionista tiene hacia este universo ficcional que queda demostrado en el esfuerzo y trabajo que transpira en estas páginas.
No obstante esto, no hay manera ni necesidad de negar que la estructura y el medio escogidos para narrar la historia no son para nada original, en lo más mínimo. Pero esto no le quita efectividad y atractivo a esta historia del DCU en forma de comic.
Dicha estructura consiste en lo siguiente: una primera historia con un narrador en primera persona, testigo de las apariciones de los personajes, en este caso en particular de la primera generación representada por Crimson Avenger y los Mistery Men que conocemos como los miembros de la Justice Society of America (los originales), contándolo desde su punto de vista interpelado por un periodista; esto se complementa con una segunda historia, más breve, que se ocupa de otros personajes (aquí, Dr. Fate y The Spectre) que pertenecen a la misma época también narrada desde un punto de vista testimonial. Como dije, es poco original, pero a la vez es altamente efectivo.
Una acotación respecto al narrador principal, es que me da la sensación de que sería la personificación de los lectores
de cómics de superhéroes, pero no se si soy yo una vez más mirando mucho más allá de lo necesario o
si esto era lo que buscaba el escritor con el personaje.
Dejando eso a un lado, por ahora, paso a la parte gráfica de "DC Universe Legacies #1". La primera de las dos historias, está dibujada por Andy Kubert con las tintas de su padre Joe; de este artista ya sabemos que capta perfectamente el tono correspondiente a cada época, entre otras cualidades que lo hacen uno de los mejores de la actualidad. La segunda, en este #1, está a cargo de JG Jones, recibiendo una segunda oportunidad luego del fracaso profesional que fue para él "Final Crisis"; admiro su trabajo y me encanta volver a verlo haciendo arte interior, aunque sé que hay quienes no comparten mi gusto.Además de estos dos, hay un tercer dibujante trabajando que es Scott Kolins, quien se encarga de las primeras páginas iniciales que introducen y servirán de transición narrativa en los próximos números. Kolins aplica aquí un estilo muy diferente al que suele utilizar él, y es realmente hermoso.
Hablando del tono de época, es algo que tanto Kubert como Jones captan, y también desde luego lo realiza perfectamente el guionista Len Wein, siendo este #1 un comic esencialmente pulp-superheroico, propio de lo que fue el nacimiento del Universo DC (cuando no se lo conocía de esa manera).
Respecto a lo que se ve en estas páginas relativo a las apariciones de los personajes y al canon actual del DCU, creo que cabe señalar que Hawkman está presente entre estos Mistery Men, confirmando cuál es su origen en continuidad luego de tanto sacudón al respecto. Otra vez, se apuesta a lo icónico y más reconocido del personaje, refiriéndome con esto tanto a lo que se ve en este comic histórico como a lo que sucedió al final de "Blackest Night" y principios de "Brightest Day"; y no creo que esté mal, al menos en este caso.
En pocas palabras, "Legacies" es una delicia para el fan de DC y también sirve para conocer la historia a aquellos que no están al tanto de cómo era este universo en el pasado. Como solemos decir en aquellas ocasiones que se lo merecen, este comic es un nerdgasmo, desde la calidad de los autores a cargo como en la forma de narrar la historia, y también en la misma trama de acontecimientos. Pienso ya, con tan solo el #1 a la venta, que esta será de esas series para tener en todos los formatos posibles, cuanto más lujoso mejor.
Mucho se habló ya de los personajes de Red Circle, los superhéroes creados allá por los 40 para Archie Comics, que fueran adquiridos por DC Comics el año pasado para incorporarlos al Universo DC. Sin embargo, hasta ahora no habíamos visto nada de este proyecto, comandado por J. Michael Straczynski. Y digo bien, hasta ahora, porque gracias a The Source, ya vimos varias imágenes de estos nuevos personajes del DCU; para ser más exactos, una por cada uno de ellos, todas realizadas por Jesus Saiz.
De este proyecto no se sabe demasiado aún, así que sin desperdiciar más tiempo y palabras, veamos los buenos dibujos de Saiz de The Shield, The Web, Hangman e Inferno, respectivamente:
Como extra bonus, dos de los bocetos de Jones para estos personajes:
Fuente: The Source (1, 2, 3, y 4)
Se acerca el final del megaevento DC de este año y se nota. Mientras se pasan las páginas de este #5 de "Final Crisis", se siente como de a poco nos vamos acercando al desenlace de la historia, notamos como de a poco todo va tomando forma, las subtramas se van reuniendo, muchas cosas cobran sentido; personajes desaparecidos de la historia regresan, aparecen nuevos personajes cuya ausencia se sentía, personajes completamente nuevos surgen, y ambos bandos se enfrentan en pequeñas batallas preparando la gran batalla final. Todo eso en un sólo cómic.
Al menos, esta es una forma de explicar todo lo que sucede en "Final Crisis #5" sin revelar absolutamente nada, y aunque resulta una explicación vaga, es como me gusta hacerlo a mí para que todos descubran con el pasar de las páginas los avatares de la historia.
Este #5 tiene momentos realmente sorprendentes, espectaculares, atemorizantes, otros momentos que motivan alguna sonrisa, que inspiran esperanza para las fuerzas del bien de que todo saldrá bien como siempre; pero no podría afirmar que los buenos resultarán vencedores cuando concluya "Final Crisis". Sí se puede decir que al mismo tiempo que vemos levantarse a las fuerzas del mal con todo su poderío, surgen aquellos que pueden ser los grandes héroes de esta historia, los salvadores de todo lo bueno de la Tierra principal del Universo DC.
Además de esto, y con fines justificativos, se da un principio de explicación para los grandes 
problemas de continuidad recientes en el Universo DC y en la misma historia del evento, debido tanto a la preparación de él como a los mismos tie-ins (algunos de los cuales es difícil hacer que encajen bien en la historia). Esto a su vez es una especie de publicidad de "Final Crisis: Secret Files", donde se desarrollará este tema entre otras cosas.
Dejando de lado lo ficcional de este cómic, en función de que cada uno lo descubra en la lectura, lo que cabe destacar es que no son sólo dos los dibujantes de este número sino tres: el principal, J.G. Jones, su primer complemento, Carlos Pacheco, y la nueva adición al equipo, Marco Rudy. Sin embargo, y a diferencia del anterior número de la miniserie, las transiciones entre dibujantes, aunque notorias, no son bruscas y todo se da suavemente y sin molestias para el lector. Un gran trabajo de todos ellos, exceptuando algunos pocos paneles un tanto mediocres; una mención especial merece Rudy que debiendo realizar importantes páginas del cómic (y presumiblemente de apuro porque los otros dos dibujantes no llegaban) lo hace especialmente bien.
Para cerrar ya este comentario, algunas pocas palabras en cuanto al escritor: Morrison en estos días está siendo constantemente cuestionado, ya sea por "Batman R.I.P." o "Final Crisis", diviendo aguas entre los fans de DC. Por ello, me parece que ya pasa por cuestiones de gustos, por el hecho de si agrada o no el estilo narrativo que imprime Morrison a sus historias. En este sentido, puedo decir que disfruto de las historias que él está narrando, tanto en "Batman" o en esta miniserie, me parece una forma diferente de contar historias que puede gustar mucho o ser totalmente aborrecido. Como dije, a mí me parece una muy buena historia y me resulta una buena manera de contarla la que desempeña el escritor; aunque por supuesto, acepto con respeto opiniones opuestas.
Prestando atención a los avaces de los cómics de "Final Crisis" en la página oficial de DC Comics, pude notar un notorio cambio: la portada de personaje para "Final Crisis #5" es otra; sigue estando Wonder Woman en ella pero el dibujo es otro.
Vean ambas portadas:
Desde esta semana y de aquí en adelante cada dos semanas, Newsarama tendrá a Dan Didio (Editor Ejecutivo del Universo DC en DC Comics) respondiendo 20 preguntas de relevancia (más o menos), de los temas que estén en boca de todos los fans, de aquello que preocupe a ellos, y del futuro del Universo DC, entre otras cosas. Naturalmente, en "Conociendo el Universo DC" estarán a disposición aquellas declaraciones más importantes y por supuesto el enlace a la entrevista completa, comenzando desde hoy mismo. Todo lo que está entre colmillas es palabra de Dan Didio.
La entrevista empezó por lo más obvio, lo que todos queríamos saber: por qué el cambio de dibujante para "Final Crisis #7", y en lugar de J.G. Jones lo hará Doug Mahnke :
"Honestamente, esto es algo que probablemente deberíamos haber hecho público antes de las solicitations, y ese fue un error de mi parte. También, cuando J.G. salió y se hizo cargo de la culpa por no ser parte de ese cómic, eso no fue algo que él debía hacer. Fue algo que yo debía hacer, y era mi lugar el hacerse cargo de la culpa.
La decisión fue muy sencilla: vimos como venía la serie, y vimos que el cronograma estaba por delante nuestro. El hecho fue que en ese momento estábamos esperando partes del guión de los números 6 y 7, la realidad fue que nunca llegaríamos a cumplir con las fechas. Sabíamos cuán rápido J.G. trabaja. Me siento mal de que J.G. haya salido a hacerse cargo de la culpa de esa forma, porque él no debería haberlo hecho. Siendo honesto, la decisión fue hecha hace un tiempo de que yo quería mantener el cronograma y publicar el cómic en enero, pero haciendo eso, sabía que J.G. no sería el dibujante.
El lado bueno de esto es que mucho de la historia que tiene lugar entre el #6 y el #7 se desprende de 'Superman Beyond' , y Doug Mahnke, siendo el dibujante de 'Superman Beyond', parecía la opción natural para tomar los elementos que él tenía de 'Beyond' y traerlos al último número de 'Crisis', dándole también un nivel de consistencia.Sé que hay mucha preocupación sobre esto, pero mi respuesta es que cuando trabajas con artistas como J.G. Jones, Carlos Pacheco y Doug Mahnke, es en realidad una proposición sin pérdidas. Si gusta la pureza en cómo la serie funciona, entonces entiendo la preocupación. Pero la realidad para nosotros fue que era más importante el mantener el cronograma en esto, y esta fue mi decisión. Quería mantener el cronograma, sacar el último número en enero, para que todos los cambios que salgan de 'Final Crisis' puedan ser reflejados en los cómics desde marzo."
Habiendo hecho todas las declaraciones que le parecieron pertinentes sobre este tema, luego respondió sobre el futuro del Universo DC en 2009:
"(...) en enero tendremos una tonalidad común en el DCU. Esa es una de las razones por las que creamos 'Faces of Evil', porque queríamos dar la sensación de que el universo volvería a reunirse al comienzo del año nuevo. Estas historias serán todas individuales, pero en la tonalidad, mostrarán cómo es vivir en el DCU como un villano.
En febrero trabajaremos para poner la continuidad en sincronización. En ese mes, tendremos varios cómics -hasta ahora son 19- que tendrán historias de 6 páginas como complemento, y cada cómic será etiquetado como 'Origins and Omens' [Orígenes y augurios, en una traducción burda]. Lo que se verá en esas historias es un poco del origen de cada personaje, aquello que es esencial saber sobre cada personaje, y aún más importante, un poco de lo que se vendrá para ese personaje. Cada uno de los 'Origins and Omens' tendrá un narrador común, y este narrador está directamente relacionado con 'Blackest Night' más tarde en el año."
Más adelante, habló sobre lo que se vendrá para el universo Batman dentro del DCU, en particular sobre eso llamado "The Battle for the Cowl":
"Pongámoslo de esta forma: la capucha [cowl] está ahí, y hay gente peleando por ella. Nunca dije que Bruce no esté peleando por ella. El tema de la 'batalla' parece sugerir que hay otra gente que está interesada en tomar el manto de Batman... y en este punto en particular, abordaremos lo que significa la capucha, y lo que significa el nombre. ¿Es sólo la persona? ¿Es un ideal? ¿Es un ícono? ¿Es algo que necesita ser continuado, o es algo que se va con el hombre?
Hemos examinado mucho de la importancia de quién es Bruce Wayne en 'R.I.P.'. Hemos examinado qué lo motiva y que lo motivó a ser Batman. En 'Final Crisis #6', que continúa directamente la historia de 'R.I.P.', hay una conclusión definitiva a la historia de Batman."
Pasando a Superman, el otro ícono de DC Comics, entre otras tantas cosas se refirió al futuro de la serie regular "Action Comics":
"(...) hay tantos giros fabulosos en el camino, Geoff [Johns] hizo un gran trabajo preparando el terreno, un diseño para las series de Superman que nos llevan hasta el final del 2010, y que está construido alrededor de 'New Krypton', y honestamente, el status quo cambia cada algunos meses. Eso es lo que lo mantiene excitante e interesante. Inmediatamente, por ejemplo, en el mes de mazo, habrá cambios para 'Action Comics' en cuanto a quien será la estrella, y verán también cuando traigamos de vuelta el título de una de las series antiguas más queridas de DC y la presentemos bajo una nueva luz."Entre otras preguntas relativas al plan editorial de los Titans y Teen Titans (que es interesante pero muy extenso como para ser incluido acá, además de que algo ya se dijo antes) y a cuestiones menos relevantes sobre Justice League of America y Justice Society of America, Didio se refirió al tema de la "fatiga de eventos" (que acá ignoramos por esta misma cuestión de ser extenso) y a lo que tiene preparado DC en este aspecto para el 2009:
"Nuestro objetivo es muy simple: un DCU ajustado, inteligente, con un núcleo de series que empujen la continuidad y el universo hacia adelante. Será construido alrededor de 'Battle for the Cowl' en la primera mitad del año, y luego alrededor de 'Blackest Night' en la segunda mitad del año. Eso no significa que todas las series estarán relacionadas con todo, pero se sentirá que es un universo compartido una vez más. De todos modos, esas dos historias principales no son todo lo que ofreceremos; ofreceremos también otras series e historias que espero realmente que cumplan con lo que yo creo que a la gente le interesa y necesita en lo que a DC se refiere. Eso es por lo cual que estamos expandiendo el universo con cosas como los personajes de Red Circle [que son aquellos superhéroes que pertenecían a Archie Comics] y con los personajes de Milestone. "Por último se refirió a Flash y a la publicación de la anticipada miniserie "The Flash: Rebirth": el #1 saldrá en abril de 2009, y el lanzamiento ha sido pospuesto hasta entonces para que no sea opacado por todo lo que significará "Battle for the Cowl".
Después de casi tres meses de espera finalmente tenemos el cuarto número de "Final Crisis". Es cierto que siempre pasa al menos un mes entre cómic y cómic, y que estaba previsto un mes más entre el #3 y este #4, aún así se retrasó bastante y más allá de que sea un buen cómic, la espera no se justifica tanto (al contrario de lo que sucede con "Legion of Three Worlds"). Esto se debe principalmente al tema dibujos: a partir de este #4, se suma a los dibujos de J.G. Jones el trabajo de Carlos Pacheco quien, sin juzgar para nada su calidad, no logra acomodar lo suyo con lo de Jones, que en definitiva es el dibujante principal, y la diferencia de tono en las páginas es lo suficientemente grande como para notarlo sin mucho esfuerzo.
Además, se siente en la lectura: las páginas dibujadas por Jones se siente que son de Final Crisis, no porque sean los dibujos originalmente previstos para la serie sino por el tono oscuro y extraño que imprime en ellos acorde a la historia, mientras que en las páginas dibujadas por Pacheco se siente que es un cómic más de la Justice League, uno bien dibujado cabe notar, pero se siente como uno más. Son muy diferentes, es otra cosa. Quizás sea en éste cómic y en los próximos dos que dibujan ellos la diferencia aminore; me gusta ser positivo. Dicho esto, no sólo supero el indispensable comentario sobre el nuevo dibujante y la articulación entre ambos sino que además marco el punto negativo del cómic para explayarme sobre lo mejor de él.
Con este #4 es evidente que estamos en una nueva etapa de la historia que tendrá un ritmo más rápido, acelerado, con mayor tensión, a comparación de los primeros tres (que fueron duramente criticados por muchos) en 
los que se sentaros las bases y se presentaron las tramas para la historia. A partir de éste, con el mal habiendo triunfado cómo se había prometido, se comienza a desarrollar más claramente la historia, con los malos que ganaron de un lado y los héroes que intentan oponer resistencia del otro.
Pero el mal avanza y no se detendrá hasta conquistarlo todo, y encima no quedan muchos superhéroes para resistir y pocos de ellos son de primera línea. De esta manera, Grant Morrison le da protagonismo a otros personajes menos usuales como ya se hiciera en "52" cuando muchos superhéroes se ausentaron por un tiempo prolongado. Si bien, como dije, mucho comienza a aclararse a partir de "Final Crisis #4" aún el escritor se reserva mucho más para el próximo desarrollo de su historia y creo yo que parte de lo que tomamos como seguro, terminará no siendo lo que parecía.
En cuanto a historia me parece un excelente número; en cuanto a dibujos, por lo dicho antes, no tanto, aunque sí hay excelentes dibujos de Jones como es el de la última página que nadie más podría haber hecho. Si no fuera por el gran problema de los dibujos, probablemente "Final Crisis" podría haber llegado a ser una de las mejores publicaciones de DC Comics, principalmente por lo salvaje de dejar a Morrison juguetear con el status quo del Universo DC y con sus principales personajes. Ahora no le veo tan buen futuro por el aura problemática que la envuelve, pero sólo el tiempo dirá y tal vez todo termine resultando para bien. Por lo pronto puedo decir que se disfruta la lectura de "Final Crisis #4" y espero que en un mes esté el #5 sin problemas y sea aún mejor que este.
No hay mucho más que pueda decir del cómic sin revelar lo que sucede en él y creo definitivamente que "Final Crisis" debe ser leída y no leer lo que otro cuenta sobre ella.
Una última anotación: si es que lo van a leer, el tie-in "Final Crisis: Submit" es recomendable leerlo antes (y sí, probé leerlo antes y leerlo después, y es mejor antes).
A través de Comic Book Resources nos enteramos que efectivamente Jones no dibujará la conclusión de "Final Crisis" y que no fue ningún error de tipeo que figurara Doug Mahnke como dibujante de ese cómic, con las tintas de Christian Alamy, el mismo equipo de artistas de "Superman Beyond".
Si bien dijo preferir no comentar nada al respecto, el dibujante sí hizo algunos comentarios. Primero, aclaró que todos los problemas para completar la serie fueron suyos propios y de nadie más, para luego decir que amaba el arte de Doug Mahnke y que él probablemente habría sido una mejor elección para dibujar la serie desde el primer momento. Además dejó perfectamente claro que no redibujará el último número para el futuro tomo recopilatorio de "Final Crisis", afirmando que eso sería un insulto hacia Mahnke. Por último, pidió disculpas a los "tres o cuatro fans que aún le quedan" y les agradeció por seguir su trabajo.
No se si me contará entre esos cuatro, pero definitivamente soy un fan del trabajo de Jones, disfruto mucho de casi todos sus dibujos, aunque reconozco que lo que hizo en "Final Crisis" no fue para nada su obra maestra más allá de que sí entregó algunas hermosas imágenes. Pero sin ir muy lejos en el tiempo, "Wanted" (escrita por Mark Millar) tiene mejores dibujos del hoy acongojado J.G. Jones.
Además de lamentar este cambio de dibujante, habría que discutir quién fue el culpable más allá de lo que diga el dibujante, si fue él mismo por aceptar un trabajo que no estaba seguro de terminar o los directivos de DC Comics por contratar para una serie mensual a un dibujante que se sabe que necesita más tiempo, o ambos. No nos corresponde a nosotros fans y seguidores de DC esta discusión, aunque muy bien podemos hacerlo, sino hacia dentro de la editorial para no cometer el mismo error en el futuro. Al menos nos quedan para siempre las hermosas siete portadas de personajes que dibujó Jones tan magistralmente, siendo la de Superman que vemos en esta entrada la última de ellas. Aún así, es frustrante.
(Fuente)
Tercera parte de "Final Crisis" (el megaevento del año, como disfruto llamarlo) y pareciera que llegamos al nudo de la historia, que toda narración tiene, al tiempo que seguimos sumando referencias al Cuarto Mundo (pueden verse en detalle aquí, en inglés) y la situación se está tornando multiversal (quiero decir, está extendiéndose de a poco al Multiverso) y está tornándose una historia oscura: definitivamente, hasta aquí, el Mal gana. Como hiciera en las reseñas de los dos cómics anteriores de esta serie, voy a intentar hacer un análisis sin develar detalles de la historia ya que vale la pena verlo todo de primera mano.
Quizás la razón de que muchos digan que en estos cómics de la Crisis "no pasa nada" sea que Grant Morrison está jugando con varias subtramas de modo simultáneo, y eso haga
que en las 30 páginas (descontando las publicidades) que forman el cómic cada una tenga poco espacio haciendo que se sienta que "no pasa nada". Ahora bien: si vamos leyendo, ya en estas tres partes vemos cómo todo va cobrando sentido (de a poco, es cierto) y nos damos cuenta que "pasa mucho" sólo que algunos no lo ven; es la manera que le gusta escribir a Morrison (ya lo vemos también en "Batman R.I.P.") y yo personalmemte disfruto de sus cómics siendo un escritor que no nos da historias propias de la industria, bien sencillitas para vender mucho.
Siguiendo con la labor de Morrison, hizo un gran trabajo con el guión de este tercer número, particularmente en lo referido a la ubicación de los recuadros y a lo que va en cada uno de ellos, especialmente en las tres primeras páginas (una de ellas se ve aquí a la izquierda, donde dicho sea de paso, hacen sus apariciones 
el Frankenstein de "Seven Soldiers" y Renee Montoya, como The Question): estas páginas no podrían haber sido hechas mejor, pero también hay otras de las que podría hacerse el mismo comentario.
Pasando un poco a la parte de la historia que se ve en "Final Crisis #3" hay que destacar algunos momentos (sin revelar nada, claro está): primero, la aparición del metahumano de una Tierra paralela; todo lo relativo a los Flash; el enlace que se hace al venidero tie-in titulado "Superman Beyond"; la sorprente aparición de Mary Marvel; y, cómo no, la impactante página final que nos deja esperando durante casi un mes completo a ver cómo sigue la historia.
Una última reflexión quiero hacer, referida a los dibujos: si se toman el trabajo de ver los tres cómics de "Final Crisis" todos juntos, notarán que J.G. Jones está claramente bajando la calidad, lo que se debe seguro al intento de cumplir con las fechas de entrega (que de hecho no lo hizo, ya que éste cómic debió ser publicado el 30 de julio). Por lo tanto, es bienvenida la incorporación de Carlos Pacheco al equipo a partir del #4, que está previsto que salga el 17 de septiembre. Hasta entonces tenemos varios tie-in de Final Crisis para entretenernos, de especial interés el mencionado "Superman Beyond".
(Se recomienda la lectura de la reseña de este cómic en ¡Operación Mandril!)
Con la misma premisa de la reseña de "Final Crisis #1", a continuación buscaremos hacer un comentario de "Final Crisis #2" sin revelar nada importante o que no se sepa y merezca ser descubierto en la lectura. En este segundo número de la miniserie, nos vamos dando cuenta a que se referían exactamente con eso de que es el "día que el mal ganó": suceden cosas con Batman, Superman, los Linternas Verde, el Detective Turpin, que nos sirven como referencia para entender concretamente el significado de aquel lema publicitario de Final Crisis.
Está más que claro ya, que toda
(o casi toda) la trama girará en torno a la nueva concepción de los Nuevos Dioses hecha por Grant Morrison como continuación del mito creado por Jack Kirby hace mucho tiempo ya. Por esta misma razón, para no perderse detalles de esta historia una de las cosas que hay que hacer es leer la megaserie de Morrison "Seven Soldiers", particularmente los números de Mister Miracle, lo que se evidencia claramente en la primera secuencia del #2, cuando aparece Shilo Norman (el mencionado Miracle) en Japón ante Sonny Sumo.
"Final Crisis #2" tiene sus grandes momentos, algunos de los cuales no podemos mencionar sin develar elementos de la trama. Un
o de ellos lo encontramos en el funeral de (creo que ya no es ninguna sorpresa o spoiler decirlo) J'onn J'onnz, nuestro querido marciano, en el cual Superman hace el discurso de despedida donde dice "rezaremos por una resurreción", dando cuenta de la cantidad de compañeros que han muerto y luego vuelto a la vida. Otro momento es cuando un Alpha Lantern (especie de agente de Asuntos Internos de los Green Lantern Corps) cuestiona la autoridad que ejerce la Justice League sobre los Linternas, para sumarse a todo lo que sigue sobre este personaje, que es impactante. Pero el más destacable e impresionante momento, es el muy buen logrado regreso (que tampoco era ya ninguna sorpresa) de Barry Allen a los primeros planos del Universo DC. Aún no se han dado explicaciones completas de este tema, pero por lo que se puede entrever es una buena explicación la ideada para su vuelta.
Morrison en este número 2 maneja muy bien el ritmo narrativo llevándonos de mucha tensión a una calma aparente, para volver a la tensión, y así sucesivamente. Fuera de eso, mirando a la historia en general por lo que podemos extraer del #2, está trabajando bien el concepto de ganen las fuerzas del mal, dándole un tono realmente muy oscuro a la historia, más allá de que al final es lo más probable que la victoria final quede del lado de los "buenos". J.G. Jones, por su parte, sigue deleitándonos con todos sus dibujos, pero exigen mención especial las páginas del Detective Turpin (particularmente la primera secuencia de éste) y la página del funeral con casi toda la comunidad superheroica presente.
Seguramente en "Final Crisis #3" continuará la escalada de las fuerzas del mal ante la pasividad de nuestros héroes. Habrá que esperar hasta entonces para ver cómo sigue esta historia épica del Universo DC.
(Puede leerse un detalle completo de este cómic en Comic Verso. Un muy buen comentario de este mismo cómic lo encontrarán en ¡Operación Mandril!)
Para que no te olvides de que ya sale (25 de junio) el segundo número de "Final Crisis" y para alimentar la ansiedad que venimos cultivando desde el 28 de mayo, Newsarama nos regala 5 páginas de éste cómic escrito por Grant Morrison y dibujado por J.G. Jones:
Como máximo el viernes estará disponible en "Conociendo el Universo DC" la reseña de la segunda parte del megaevento del año.
(Fuente)
Seguramente por retrasos de J.G. Jones en el arte de la importantísima serie Final Crisis, Carlos Pacheco será parte del equipo artístico de este megaevento de DC Comics. Al respecto, Dan Didio (Editor en Jefe de la editorial) afirma: "Siguiendo la pausa programada y comenzando con el número 4, Carlos Pacheco se unirá a J.G. Jones y manejará una porción del arte en la miniserie de Final Crisis. Sentimos que Carlos, cuyo trabajo en Justice League of America #21 se paró entre los eventos que llevaban a Final Crisis, es una excelente adición al equipo y su estilo se complementará muy bien con el tono y sentimiento que J.G. Jones le ha puesto a la serie."
Desde acá alentamos a no prejuzgar este hecho y esperar hasta "Final Crisis #4" para ver que tal hace las cosas Pacheco y cómo se combina con el genial trabajo de Jones. De todos modos, no es una buena noticia que el dibujante original no llegue a cumplir con todo su trabajo.
Fuentes: ¡Operación Mandril! y Newsarama.
Díficil es reseñar un cómic tan importante sin revelar nada de él, pero ésta es la idea conductora de lo que sigue: un comentario, una lectura. La ansiedad producida en mí por el primer número de Final Crisis fue tal, que la primera lectura del cómic fue con la mano en la cabeza constantemente: primero, por que finalmente llegó; después por los geniales dibujos de J.G. Jones, por el brutal asesinato de un héroe; y hacia el final, por las últimas páginas que generaron, inicialmente, numerosos interrogantes.
De todos modos, este no deja de ser una primera parte (ya se dijo algo de primeros números acá y acá) de una historia que promete ser importante, con una trama amplia que abarcará el Universo DC en toda su extensión, y que se supone tendrá muchas sorpresas en su desarrollo. Por lo tanto, por todo esto, no se dice demasiado en el #1 aunque se pueden prever algunas cosas que veremos a lo largo de la última Crisis (si es que cumplen con su palabra de que sea la Crisis Final).
¿Qué decir sin revelar grandes cosas? Mucho de lo que se dijo, o se dio a entender, en las entrevistas de Didio (Editor Ejecutivo) y Morrison (guionista) es cierto: en la primera página está Anthro (el primer chico de la Tierra, un cavernícola); los New Gods tienen en el primer número y tendrán en toda la serie una vital importancia (particularmente Darkseid o, como lo nombraron ahora, Dark Side); también los Green Lantern serán relevantes en esta Crisis; hay algo de los Monitores que conocimos en Countdown (la serie semanal que de cierta forma lleva a Final, aunque no se respeta mucho lo que sucedió en esa
serie y sólo una de las tramas realmente desemboca en la Crisis pero sin hacer que Countdown sea lectura obligatoria); "Seven Soldiers of Victory", la maxiserie que escribiera Morrison hace casi dos años, sí parece que será vital para captar la trama de Final Crisis; el Multiverso, en relación con la parte dedicada de los Monitores, al parecer también tendrá su papel en el megaevento; Libra es un villano tenebroso y muestra toda su maldad en el #1; y murió.
Como se dijo antes, no se revelará nada en esta reseña, por lo que para saber quién murió si aún no lo sabés, podés darte una vuelta por M0nd0C0mic donde verás un resumen completo de Final Crisis #1.
El arte de este cómic es simplemente genial (con la única excepción de la corta aparición de Superman). J.G. Jones se luce e ilusiona a los lectores con ver estos dibujos espectaculares a lo largo de toda la serie. Morrison hace lo suyo, está pasando por un gran momento, dándo todo a DC Comics con Final Crisis, con Batman R.I.P., All Star Superman y mucho más. Leyendo el #1, remite un poco a su trabajo en Batman (ya que es una forma de escribir que le gusta a Morrison), no porque aparezcan guantes negros, sino porque nos va dando puntas, pistas, inicios de subtramas que se desenvolverán a lo largo de la serie, como también dejó estos indicios en "Seven Soldiers".
Realmente las expectativas sobre esta serie por mi parte son muy altas, y no me siento decepcionado en lo más mínimo tras leer esta primera parte. Aparenta que será algo muy grande, una gran historia del Universo DC como hace mucho no se ve, aunque será complicado que supere a Crisis en las Tierras Infinitas. Pero es mejor hacer a un lado las comparaciones y disfrutar de la historia. Obviamente, gracias a la subjetividad y la diversidad de opinión, navegando en Internet encontrarán opiniones destructivas de Final Crisis que instarán a obviar por completo la serie. Acá se hace lo opuesto: recomiendo absolutamente su lectura.
Luego de que ayer viéramos por primera vez las portadas definitivas de "Final Crisis #1", en la web de Entertainment Weekly podemos dar una primera mirada a cinco páginas de este mismo número, así como también a unos diseños de Darkseid del dibujante de la serie, J.G. Jones. No sólo eso: junto con las páginas, podemos ver el guión de Grant Morrison para todas ellas. Todo cortesía de DC Comics, Grant Morrison, J.G. Jones y Entertainment Weekly.
En estas cinco páginas vemos el descubrimiento de la aparente muerte del New God Orion por parte de Dan Turpin, ante la atenta mirada de quien parece ser Black Racer; luego un llamado al Green Lantern John Stewart con aviso de un "1011", algo que no tiene idea que puede ser, mientras que se anuncia que el anillo de Hal Jordan no está respondiendo; una aparición de Renee Montoya, The Question desde la serie semanal "52", y mucho cielo rojo plagado de rayos y relámpagos.
Como un detalle más, se nos anuncia en la misma noticia que "Final Crisis #1" fue titulado ''DOA: The God of War'', que significa "Muerto o Vivo: El Dios de la Guerra".
Para ver las cinco páginas con el mencionado guión de Grant Morrison, hacer clic aquí. Para los sketchs de Darkseid, aquí.
Como todos ya sabrán, el villano de Final Crisis, al menos en el comienzo de la serie, será Libra, un personaje desconocido para muchos que quizás hayan visto por primera vez en "DC Universe #0".
e para la Crisis, sino que su primera aparición fue en "Justice League of America #111", del año 1974. Él era el fundador del grupo de supervillanos Injustice Gang, y en este número clásico de la Liga ellos intentaban robar la mitad de los poderes de los héroes con un aparato llamado Transmortifier, como parte de un maléfico plan de Libra. Al ver que el Transmortifier funcionaba y que al ser derrotados los villanos traspasaron los poderes de los superhéroes a él, Libra decidió usar el aparato sobre todo el universo buscando convertirse en un dios. Pero sucedió al revés: fue absorvido por el universo esparciéndose su esencia por el cosmos completo.
Y un día volvió. En "DC Universe #0" lo vimos hablando a los villanos con un discurso similar a un evangelista, tal como lo calificó Dan Didio en una entrevista reciente. Con su regreso, también comenzó la especulación sobre su rol en Final Crisis. Troy Brownfield, en Newsarama.com, afirma que no es nada más el hombre de avanzada de Darkseid... Imposible saberlo por ahora. También en Newsarama.com, se puede ver un boceto de Libra hecho por J.G. Jones (dibujante de Final Crisis) con algunas notas sobre el personaje, imagen que se reproduce aquí.
Universe Special - Justice League of America" donde veremos la mencionada primera aparición de Libra en "Justice League of America #111", junto con otras historias clásicas de personajes importantes para Final Crisis.En la página oficial de DC Comics ya se pueden ver los avances de lo que será la última Crisis que sufrirá el Universo DC (según dijeron), particularmente de "DC Universe: Zero" (saldrá 30 de abril) y de los dos primeros números de "Final Crisis" (el 28 de mayo el #1, el 25 de junio el #2) .
Respecto a "DC Universe: Zero", se lee (fragmentos; traducción de quien escribe): "¡Los más grandes personajes de DC! (...) ¡Todo conduce a 'Final Crisis' y más allá! ¡Haz un viaje a través del pasado y presente del DCU (Universo DC), y sé testigo de la emergencia del mal más grande en el universo - y el impresionante regreso de una fuerza del bien! ¡No te atrevas a perderte 'DC Universe: Zero'!" En este número trabajarán Grant Morrison y Geoff Johns en el guión, y en el arte George Pérez, Tony Daniel, J.G. Jones, Aaron Lopresti, Ivan Reis, Philip Tan y Carlos Pacheco. (Avance completo acá)
En cuanto a los dos primeros números de "Final Crisis", sólo me atrevo a mostrar las imágenes de las tapas de ambos y a citar una única frase: "¡Mundos vivirán y héroes morirán en esta historia épica abarcando el principio y el final del Universo DC!" El trabajo de esta "última" Crisis será llevado a cabo por Grant Morrison y J.G. Jones. Bajo su
propia voluntad pueden leer el avance completo de "Final Crisis #1" y "Final Crisis #2".
Sólo queda esperar para ver que nos depara esta historia. Si algunos héroes serán víctimas fatales, sin duda que serán los favoritos de algunos. Espero que no sean los míos.
