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Conociendo el Universo DC

31 de mayo de 2009

Un vistazo a lo que se viene en Batman

En una entrevista con IGN, el editor Mike Marts habló sobre todas las series que veremos ahora que concluyó "Battle for the Cowl", acompañado con una imagen que refleja gráficamente el estado de todos los personajes que aparecerán en estos títulos, como ya hiciera unos meses atrás.

Sin ser una entrevista prolífica en noticias, la imagen sí es de interés:

Hay algunas pocas aclaraciones que deben hacerse para evitar confusiones:

  • “at large” significa principalmente que no están siendo usados actualmente en ninguna de las series, pero que pueden aparecer en el futuro cercano;
  • la foto del mapache es una broma y nada tiene que ver con Batman;
  • no hay razón para que no esté la imagen de Batwoman en la sección de "Detective Comics", y si la hay permanece en un misterio absoluto, siendo ella la protagonista de esa serie;
  • a pesar de que no aparece en ninguna parte de este muro, Huntress será parte de "Streets of Gotham" y también quizás tenga un rol en "Detective Comics", pero siempre la veremos en alguna de las series porque “es importante para el universo Batman”;
  • la serie "Azrael" no comenzará hasta octubre;
  • la identidad de Batgirl no se reveló aún, pero será algunas de las que vemos en esta imagen: Cassandra Cain, Spoiler, Barbara Gordon o Misfit;
  • Abuse es un personaje nuevo, que quizás hayamos visto con anterioridad;
  • Red Hood no es necesariamente Jason Todd, ya que se presume que Jason quizás murió cuando cayó al río en "Battle for the Cowl #3", y todo lo que se sabe hasta ahora de este personaje es que Grant Morrison está preparando una historia titulada "El regreso de Red Hood".
(Fuente)

30 de mayo de 2009

Green Lantern #41 - Agent Orange (3º parte)

Tercera parte de "Agent Orange", y se nota ya la cercanía de la enorme historia que será "Blackest Night" en la incorporación de varias subtramas que tendrán su importancia en la trama mayor del evento, así como en varias explicaciones que se dan en este número, por ejemplo, cómo funciona el poder de los Orange Lanterns.

Pero en medio de esa colección de subtramas, lo que sobresale y capta la mayor atención es la historia del origen de Larfleeze como Agent Orange y del Sistema Vega como lugar prohibido para los Green Lanterns. Esto ocupa la mitad de "Green Lantern #41" y en estas pocas páginas, Geoff Johns añade mucho al mito de Green Lantern; en especial a la historia de los Guardianes del Universo, y a su secreto comportamiento oscuro, por llamarlo de alguna manera. Podemos afirmar, sin dudas, "Blackest Night" tendrá enormes consecuencias para los Guardianes.

Fuera de eso, también logra la atención de todos los lectores la última página, fiel a la costumbre geoffjohnsiana de golpear bajo al lector en el final del cómic. En este sentido, este cliffhanger (que así se lo llama en inglés a este recurso) no tiene nada que envidiarle a otros del mismo Johns, siendo completamente shockeante.

"Green Lantern" sigue siendo una de las mejores series regulares de DC, y también del mainstream norteamericano, confirmándolo a cada mes y este cómic no es para nada la excepción, aunque no sea el mejor que se haya publicado en este título.

29 de mayo de 2009

Dwayne McDuffie ya no seguirá en Justice League of America

En su foro, Dwayne McDuffie confirmó hoy su partida de "Justice League of America", tras haber sido despedido por revelar el detrás de escena de varios de sus cómics, lo cual fue publicado hace algunas semanas en la columna "Lying in the Gutters" de Rich Johnston.

De esta manera, el #33 de esta serie regular será su último cómic ya que luego tomará su lugar Len Wein por el espacio de un arco argumental. Luego de eso, habrá una nueva dirección, hasta ahora desconocida y que se revelará pronto.

Más allá de que no me alegro de que pierda el trabajo McDuffie, sí afirmo que no me disgusta su partida ya que esta serie andaba a la deriva desde su relanzamiento, con algunos números que son la excepción.

De seguro que el próximo equipo creativo será de renombre, para reposicionar a "Justice League of America" como uno de los mejores títulos de DC en calidad y ventas (por ahora sólo tiene ventas). En este sentido, cabe recordar el rumor de Geoff Johns y Jim Lee, y también mencionar que se dijo algo de Grant Morrison regresando al equipo de superhéroes. Por ahora, sólo rumores.

28 de mayo de 2009

Nueva serie regular de DC: Magog

El blog "The Source" informó hoy, tomándome por sorpresa, una nueva serie regular de DC Comics: "Magog". Para quienes no lo sepan aún, Magog es un personaje que apareció por primera vez en "Kingdom Come", la historia de un futuro alternativo (situado en Tierra-22 en el actual Multiverso) realizada por Mark Waid y Alex Ross en 1996, y fue introducido a la continuidad principal del Universo DC en "Justice Society of America" de la mano de Geoff Johns, con el permiso y la colaboración de Alex Ross.

Esta nueva serie la realizarán Keith Giffen (en los guiones) y Howard Porter (dibujos) y comenzará en el mes de septiembre. Aunque falte mucho para su lanzamiento, "The Source" ya publicó dos imágenes del #1 de "Magog":


Aunque estos cómics pueden ser geniales (en especial por Giffen) no se entiende muy bien qué tiene este personaje para mantener su propia serie y por qué tiene su serie Magog y no la tiene, (por poner ejemplos de la JSA) Hawkman, Sandman, Stargirl... Supongo que Giffen y Porter tendrán que convencer a los lectores de eso en el #1, o antes, cuando vayan revelándose cuestiones de la historia que se contará en "Magog". Mejor no prejuzgar y esperar.

(Fuente)

27 de mayo de 2009

Los destacados de DC: 28 de mayo

Con un día de retraso por haber sido feriado el lunes en Estados Unidos, concluye el mes de mayo y con él el batievento "Battle for the Cowl", siendo sólo la punta del iceberg de los destacados de la semana.

"Batman in Barcelona: Dragon's Knight": el Caballero Oscuro visita España de la mano de Mark Waid y Diego Olmos en este número especial, que conjuga una leyenda española con la leyenda de Batman. Sin dudas, imperdible para los fans españoles (cabe notar que la editorial de ese país, Planeta DeAgostini lo publicará simultáneamente a la edición norteamericana). (Avance)

"Teen Titans #71": epílogo del crossover "Deathtrap" y despedida de Sean McKeever de los guiones de esta serie regular, pero no antes de reintroducir a Ravager para guionarla en el co-feature que empezará el mes próximo en este mismo título. (Avance)

"Final Crisis Aftermath: Ink #1": comienza la cuarta miniserie de este grupo de cómics, en este caso con Tattooed Man como protagonista, en su disyuntiva de querer ser un héroe pero tender hacia la villanía. Si está a la altura de las otras tres que ya vislumbramos con sus respectivos #1, este será entretenimiento asegurado esta semana. (Avance)

"Superman #688": en el número anterior, Mon-El se precipitó al agua al quedarse sin poderes. ¿Sobrevivirá? Seguro que sí, la pregunta es ¿cómo lo hará y cómo seguirá esta historia? Así prosigue la historia de Metrópolis sin Superman, pero con Mon-El y el Guardian. (Avance)

"Gotham Gazette: Batman Alive": cierre oficial de "Battle for the Cowl", que seguramente atará varios cabos sueltos y dará inicio a nuevas tramas del universo Batman, a la vez que será una especie de segunda parte de lo visto en "Batman Dead?", con las historias individuales de Harvey Bullock, Vicki Vale, Dr. Leslie Thompkins y Stephanie Brown. (Avance)

"Green Lantern #41": tercera parte de "Agent Orange" en pleno camino a "Blackest Night", inminente evento de este año del DCU, en la cual se revelará la verdad del Sistema Vega, hasta hace poco prohibido para los Green Lantern Corps, mientras Hal Jordan sigue lidiando con el problema de sus anillos y los Guardianes están directamente involucrados en la acción. (Avance)

"Wonder Woman #32": penúltima parte de "Rise of the Olympian", lo que significa que nos encontramos en la recta final del evento que marcará a la Princesa Amazona para los años por venir, enfrentando al tremendo villano Genocide en lo que se anuncia como la batalla final entre estos personajes. (Avance)

"Trinity #52": concluye el largo viaje de un año que fue esta serie semanal, con buenos momentos y no tanto, con cosas memorables y otras olvidables, manteniendo un nivel aceptable de principio a fin, contando una historia buena pero sin descollar. Sin leer el final puedo afirmar que Busiek, Bagley y compañía cumplieron su misión. (Avance)

23 de mayo de 2009

Final Crisis Aftermath: Dance #1

Una de las mejores y más atractivas subtramas introducidas por Grant Morrison en "Final Crisis" fue sin dudas la del joven grupo de superhéroes provenientes del Japón llamado Super Young Team, fiel reflejo de lo más superficial de los jóvenes de esta cultura posmoderna (por llamarla de algún modo) del siglo XXI, a la vez que se preocupan por ser verdaderos héroes del Universo DC. El guionista Joe Casey capta a la perfección las características que Morrison diera a estos personajes y al grupo en general, y al entenderlo tan bien puede jugar libremente con ellos, haciéndonos sentir a los lectores que los conocemos de toda la vida.

A la vez que desliza críticas a lo banal de la cultura de nuestra época, desde el entretenimiento superficial hasta el constante afán de lucro, Casey muestra a los personajes en su disyuntiva de querer ser celebridades pero también deseando ser auténticos superhéroes, expresada más directamente en Most Excellent Super Bat. Junto con esto, hay varias historias que se irán narrando; algunas que atañen a lo más íntimo de estos personajes y que permitirá desarrollarlos, otra con un villano que desea destruirlos, así como otra con alguna misión que les permita ser reconocidos como superhéroes.

Esta gran combinación suena realmente muy bien, pero es aún mejor con la narrativa de Casey que juega no sólo con la forma de ser los protagonistas, sino también con los dispostivos tecnológicos propios de estos años, como el iPhone, Twitter, Facebook, etc., y los introduce en el curso de la narración añadiendo un condimento especial muy agradable.

ChrisCross, en su rol de dibujante, con ayuda del colorista Snakebite consigue darle a los dibujos un tono muy parecido al que tenían las apariciones del Super Young Team en "Final Crisis", lo cual por supuesto es excelente, que también suma para una buena apreciación de este cómic.

En definitiva, un auspicioso inicio para la miniserie, que se suma a los también buenos inicios de las otras dos miniseries del "Final Crisis Aftermath" que ya se lanzaron. Falta sólo "Ink", y si empieza al mismo nivel que estas tres, podremos gritar "¡Bingo!". Claro que esto recién es el principio, pero estos #1 hacen pensar que será igual de bueno (y cada vez mejor) con el correr de los meses.

22 de mayo de 2009

Vigilante #6 - Deathtrap (Final)

En este cómic llegamos al final del crossover Titans/Teen Titans/Vigilante, luego de dos partes (en "Teen Titans #70" y "Titans #13") que habían dejado poco para decir. El gran protagonista de esta historia es Jericho, siendo el villano de la misma al alcanzar un alto nivel de insanidad mental, y en este capítulo final de "Deathtrap" se da un cierre a su historia bastante definitivo, aunque nada es totalmente definitivo en el cómic de superhéroes. Es bueno que se le de un final a las historias de este personaje, porque en su papel como villano estaba siendo tratado muy pobremente; la cuestión es, ¿para qué lo trajeron de vuelta de la muerte? Me es imposible responder. De cualquier manera, como señalábamos en ocasión de "Vigilante #5", es bueno que quien se haga cargo de dar este cierre sea el creador del personaje que por los avatares del destino ahora esta guionando esta serie regular que se cruzó con las series de los Titanes para narrar esta historia.

En fin, eso mencionado, pasemos a este cómic propiamente dicho. Lo mejor que tiene "Vigilante #6", es que a pesar de ser parte de una historia mayor a esta propia serie, que involucra a los dis grupos de Titans, Wolfman no olvida que sigue siendo un cómic de Vigilante, y de este modo sigue contando la historia de este personaje, intentando tal vez conquistar a los lectores que se acercaron a estas páginas leyendo "Deathtrap". El trabajo que hace el guionista con su protagonista es muy bueno, creando un personaje cada vez más interesante.

En cuanto a lo concerniente a la historia grande del crossover, no es nada del otro mundo; es una historia bastante común, con sorpresas (y no tanto) en el final. Pero todo se siente como una excusa para darle un cierre a Jericho, sin importar demasiado como se narraba el resto de la historia.

Probablemente quien salga más favorecido de este crossover sea "Vigilante", ya que ambos ejemplares de la serie que fueron parte de "Deathtrap" lograron una calidad más que aceptable y quizás consiga traccionar nuevos lectores. Por su parte, los Titans y Teen Titans, quedan en una situación aún más difícil de la que estaban atravesando, tanto hacia adentro del universo ficcional como hacia fuera, reinando en los dos la incertidumbre.

21 de mayo de 2009

Supergirl #41 - Who is Superwoman? (Final)

En este número concluye el arco argumental que presentó a la nueva Superwoman, con un final verdaderamente sorprendente, que regará consecuencias por los títulos de Superman y probablemente también más allá. Luego de que en el capítulo anterior se revelera la identidad de aquel personaje, lo que veríamos en este cómic era totalmente desconocido, cualquier cosa podría ser usada como final de esta historia. Sterling Gates, en su rol de guionista, fue por el lado del combate abierto entre Supergirl, Superwoman y también Reactron, otra vez con el General Lane de espectador controlándolo todo desde sus oficinas con su equipo. Y en esta batalla, en su conclusión mejor dicho, Gates decidió seguir castigando a Supergirl, con más tragedia y más culpa sobre ella, construyendo un personaje conflictuado, añadiéndole rasgos que le vayan haciendo cada vez más interesante y con mayor trasfondo.

Puede juzgarse que, tal vez, en esta oportunidad el escritor fuera demasiado lejos, pero es indudable que esto dará lugar a varias tramas interesantes y complejas, con muchos personajes involucrados; en definitiva, mucho potencia. Quiero decir, más allá de gustos o preferencias, es indiscutible que Gates sabe perfectamente lo que hace en esta serie, construyendo historias de interés y contribuyendo al desarrollo de los personajes con cada cómic.

En esta oportunidad, el dibujante que lo acompaña no es Jamal Igle, sino que lo reemplaza momentáneamente el español Fernando Dagnino, quien realiza, a nivel general, una buena tarea, con algunas páginas mejores que otras y sin llegar al nivel de alta calidad que está derrochando Igle en la serie regular. Pero, aunque es difícil evitarlo, no es bueno comparar; y si se dejan a un lado las comparaciones, el trabajo de Dagnino en este cómic es bueno.

En conclusión, "Supergirl" sigue por la buena senda, e incluso es cada vez mejor. Se espera que siga así, y podemos confiar en que así será.

Battle for the Cowl #3

Luego de mes y medio de espera, y mucho más tiempo de incertidumbre, llegó la conclusión del batievento. Debo decir que es más o menos lo que esperaba, quizás hasta esperaba menos considerando el mal trago que había sido el #2 de esta miniserie. La lectura de este #3 la abordé con más curiosidad de ver cómo terminaba esta historia el autor Tony Daniel que con verdaderas expectativas de disfrutar de un buen cómic. Con esa sensación presente, fui gratamente sorprendido habiendo logrado disfrutar, recibiendo todo lo que esperaba de él e incluso más, al encontrarme una pequeña sorpresa en el final (y no me refiero a las identidades de Batman y Robin).

Para este tercer número, Daniel se reservó las explicaciones concernientes a la actitud renuente de Dick de tomar el manto así como del enloquecimiento repentino de Jason Todd. Ambas explicaciones son bastante coherentes, aunque en cuanto a Jason el solo hecho de que hubiera una me dejó conforme ya que suponía que era sólo un capricho del autor que nunca veríamos reflejado dentro de la historia. Pero por suerte no fue así y se da una razón que justifique el paso a la villanía de este personaje entre "Robin #183" y "Battle for the Cowl #1".

Una de las mejores ideas de Daniel para este número, o al menos la que me resultó más agradable, fue el team-up entre Damian y Squire, aunque hayan sido pocas páginas. Son dos personajes que tienen mucho para dar (gustos aparte), con personalidades muy diferentes, a lo cual el autor contribuye, acentuando marcadamente las características personales tanto de uno como de otro. No sería extraño que Squire sigamos viéndola seguido en las páginas de algún cómic relativo a Batman (algunos dicen que podría ser la nueva Batgirl), mientras que Damian es un hecho que lo veremos regularmente.

Otro punto interesante de esta historia, es el villano Black Mask a quien el autor logra darle una mayor cuota de misterio con este cómic, logrando que el lector quiera saber quién es este nuevo Black Mask, cuando antes (en los dos números previos) era sólo un villano genérico, un tanto interesante, pero que daba lo mismo quien estuviera detrás de esa máscara. Con este #3, en tan sólo una página genera deseos de saber quién es. Me resultó también agradable lo que se decide hacer en el final con Jason (fue esta la agradable sorpresa mencionada arriba), por ser totalmente inesperado y parecerme un completo acierto de parte de Daniel.

Una última cosa notable, es el que en ningún momento se afirma explícitamente quién es el nuevo Batman. Todos lo suponemos, y se sobreentiende con tantos indicios que así lo demuestran, pero no se expresa en textos ni en imágenes. Sólo una curiosidad, porque no dudo de su identidad.

Todo esto, se realizó con una dinámica narrativa, 100% ágil, pasando de un tema a otro sin parar, con espectaculares secuencias de acción, lo cual completa un gran círculo de entretenimiento. Dejando a un lado lo entretenido que fue, no hay que olvidarse que "Battle for the Cowl" no es (ni pretende ser) una obra maestra del cómic, sino que está al nivel, haciendo una comparación entre géneros, de las películas de acción hollywoodenses; incluso así presentaba Daniel la miniserie antes de que se iniciara su publicación. Y es innegable que fue eso lo que hizo, fue eso lo que leímos, pero con los personajes de Batman; con momentos buenos y otros malos, con grandes dibujos a veces, bastante pobres otras.

Más que entretenimiento no se puede pedir de esta historia, y sería necio hacerlo. Afortunadamente, desde el mes próximo, tendremos una amplia variedad de títulos en la línea Batman, que satisfará todos los gustos.

20 de mayo de 2009

Los destacados de DC: 20 de mayo

La pequeña cantidad de novedades de esta penúltima semana del mes de mayo quizás haga pensar en que será mucho más liviana que las anteriores, pero no es así en absoluto ya que este miércoles se publicarán varios cómics de elevada importancia, con muchos finales de historias.

"The Brave and the Bold #23": regresa esta publicación luego de tres meses de ausencia, con Dan Jurgens haciéndose cargo, narrando una historia con Booster Gold como protagonista y Kingdom Come como el contexto de la misma; una historia que bien podría estar en la serie regular de Booster pero la vemos aquí rellenando un hueco vacío. (Avance)

"Final Crisis Aftermath: Dance #1": tal vez una de las más aclamadas creaciones recientes de Grant Morrison, el japonés Super Young Team, tiene su primer título propio en esta miniserie que se desprende de "Final Crisis". Lamentablemente, no es Morrison quien escribe, pero lo hace Joe Casey que no es una opción para nada despreciable. Siendo uno de los cómics más esperados de los cuatro del Aftermath, tendrá que lidiar con las altas expectativas. (Avance)

"Vigilante #6": concluye el crossover "Deathtrap", con todos los Titanes aparentemente derrotados por Jericho, quien ahora deberá enfrentar a su padre Deathstroke y a Vigilante, quien lo persigue desde hace tiempo. ¿Cómo concluirá esta historia? ¿Qué pasará con Jericho? ¿Cuáles serán las consecuencias para los Titanes? (Avance)

"Supergirl #41": otro final, el del arco argumental "Who is Superwoman?". Ya conocemos la identidad secreta de ese personaje; ahora resta la batalla entre Supergirl y Superwoman que seguramente será muy entretenida, atractiva. Y con suerte, recibiremos explicaciones sobre la identidad de este personaje. (Avance)

"Batman: Battle for the Cowl #3": el final más esperado de estos meses. La Batalla por la Capucha llega a su fin y conoceremos con seguridad quienes son los nuevos Batman y Robin. Todo parece indicar a cierta dirección, ¿pero será ese el final o tendremos una gran sorpresa? (Avance)

19 de mayo de 2009

Los cómics de DC de agosto '09

Ya está disponible la lista de cómics de DC para el mes de agosto, y a simple vista podemos decir que hay mucho Blackest Night, mucho Batman y mucho Superman, tanto que prácticamente opaca al resto, pero analicemos más o menos en profundidad toda la lista sin centrarnos en esas tres cosas. Pero de cualquier manera, empezaremos por lo más importante, desde luego.


En cuanto a "Blackest Night", no hay nada para decir del segundo cómic de la serie principal pero sí de los tie-ins. Empiezan las tres miniseries de tres partes que acompañarán la primera mitad del evento: "Batman", "Superman" y "Titans". La primera de ellas, guionada por Peter Tomasi ("Green Lantern Corps" y ya hizo "Nightwing" y "The Outsiders" en el universo Batman) y el novato Adrian Saef en los dibujos, con el nuevo dúo dinámico como protagonista, Deadman como personaje secundario y ¡los Flying Graysons como Black Lanterns! Esto debe ser la revelación de quien será Batman, casi seguro.


Eddy Barrows dejó "Action Comics" para pasar a dibujar "Blackest Night: Superman" con los guiones de James Robinson, en la cual el Black Lantern Superman (Kal-L de Tierra-2) va en búsqueda del recientemente fallecido ¡Jonathan Kent!. Y eso es sólo el principio dice... En cuanto a la mini de "Titans" la llevarán adelante J.T. Krul y Ed Benes en guiones y dibujos respectivamente, con la aparición de ¡Black Lantern Terra! Todo esto pinta realmente muy interesante...


Además, tenemos "Green Lantern" y "Green Lantern Corps"; la segunda de ellas más centrada en el planeta Oa, mientras que la primera tendrá la aparición de Katma Tui (la fallecida esposa de John Stewart) como Black Lantern, y también los miembros de Sinestro Corps fallecidos en la Guerra reciente como Black Lanterns. Sin dudas, "Blackest Night" estará plagada de muchos momentos espectaculares y otros tantos emotivos. Apostaría a ciegas que será un gran éxito comercial.


Por el lado de la línea Superman, está la publicación del nuevo crossover titulado "Codename: Patriot" que ocupará todo este mes de agosto, produciendo nuevos cambios en los cuatro títulos de esta línea. Empezaremos el mes con un especial de "Secret Files" que será una guía para tener a mano, con todos los personajes actualmente involucrados en estos cómics, además de las importantes locaciones de Metrópolis y New Krypton, donde sucede prácticamente toda la acción, y tres historias: una de Supergirl y Flamebird (su amiga de la infancia Thara Ak-Var), otra de los pocos días de presidencia de Pete Ross, y por último una de Billi Harper y Jonathan Kent (Mon-El) como agentes de la Science Police. Junto con esto, comenzará el crossover en "World of New Krypton #6", con Superman persiguiendo a un criminal desde New Krypton a la Tierra.


Esto sigue en "Action Comics #880" (el primer cómic de Julian Lopez como artista regular) con Nightwing y Flamebird persiguiendo a dos de sus objetivos cuando se deben enfrentar a Reactron y Metallo, mientras Superman y Supergirl llegan a la Tierra persiguiendo al criminal, lo cual nos lleva a "Supergirl #44" con la Adolescente de Acero junto a Mon-El enfrentando a ¡Nightwing y Flamebird!. Con una aparición de Atlas ayudando al General Lane, todo concluye en "Superman #691" con todo por definir y una gran ausencia: ¡Superman! Esto suena como una historia muy dinámica y entretenida, a diferencia de lo que fue el crossover anterior.


Agosto será un gran mes para la línea Superman. Pero la lista aún no termina, ya que también tenemos el "Superman Annual #14" centrado íntegramente en Mon-El y su planeta natal Daxam, dándole un gran trasfondo al personaje. Y por último, el segundo especial de Jimmy Olsen como investigador periodístico, descubriendo la verdad detrás del Proyecto 7734, con la aparición especial de Natasha Irons.


Además de todo esto, bastante relacionada con Superman, comienza "Adventure Comics" guionada por Geoff Johns y dibujada por Francis Manapul, prometiendo ser una gran serie regular de altísimo nivel artístico. El retornado Superboy será su protagonista con la Legión de Super-Héroes como co-feature, centrada en Starman la primera de esas historias. Como si no fuera poco, el anuncio de lo que seguirá en el futuro de este título: Lex Luthor, Brainiac, Lightning Lad, Sun Boy y Polar Boy, Wonder Girl y el ¡Black Lantern Alexander Luthor! Entre otros...


Pasando a Batman, lo más destacado es el inicio de "Batgirl", aunque sin saber cuál es la identidad secreta de este personaje, y al parecer no lo sabremos hasta el comienzo mismo de esta serie regular que llevarán adelante Bryan Q. Miller y Lee Garbett (que deja "The Outsiders" para unirse a este proyecto). Otro destacado inicio, aunque probablemente a un costado de la continuidad, es el de la nueva serie limitada de Kevin Smith titulada "Batman: Widening Gyre", con el arte de Walter Flanagan; esto implica varias cosas: es una aventura para ver a Bruce debajo de la Capucha, además de una nueva oportunidad de ver el trabajo de este equipo creativo que lo hizo muy bien en "Batman: Cacophony" meses atrás.


Mientras tanto, concluye el primer arco de "Batman and Robin" realizado por el gran dúo Grant Morrison + Frank Quitely, y continúan las aventuras de Batwoman en "Detective Comics" con el fantástico arte de J. H. Williams que sólo con las portadas ya llena los ojos de todos nosotros.


Por su parte, Winick cuenta su historia de "Batman" cayendo en los recurrentes villanos Two-Face y The Penguin, a diferencia de lo que hace Grant Morrison en el otro título (como para ofrecer variedad de sabores a los lectores), y con el nuevo Batman persiguiendo a los fugitivos del Arkham Asylum.


A la vez, en "Streets of Gotham #3" reaparece Bruce Wayne, pero no debe ser el verdadero Bruce sino Tommy Elliot (a.k.a. Hush) personificándolo, y deberá enfrentar a Batman, Robin y muchos más. Esto estará relacionado con lo que sucede en "Gotham City Sirens #3", en donde las protagonistas Catwoman, Poison Ivy y Harley Quinn enfrentarán al mismo "Bruce Wayne", con una chispa de romance en el medio.


En "Red Robin #3", sigue la búsqueda del verdadero Bruce por parte de este personaje, viajando alrededor del mundo; en este caso, Alemania, con la reaparición de The Wild Huntsman y Ra's al Ghul entrometiéndose en todo esto. Por último, en "The Outsiders #21" empieza una nueva historia titulada "The Hunting" con un nuevo artista: Fernando Pasarin. Los miembros de este grupo deberán ayudar a Batman a cazar a los fugitivos de Arkham Killer Croc, Mr. Freeze y Clayface.



Saliendo de las tres líneas predominantes, tenemos la miniserie "The Red Circle" que se publicará semanalmente presentando a los cuatro personajes nuevos del DCU: The Hangman, Inferno, The Web y The Shield, en ese orden. Todos estarán guionados por J. Michael Straczynski, con los dibujos de Tom Derenick, Greg Scott, Roger Robinson y Marco Rudy, respectivamente.


Un gran destacado del mes de agosto, será sin duda "Doom Patrol #1" presentando a este equipo y también a los Metal Men como co-feature, ambos guionados por Keith Giffen, con el arte de Matthew Clark la Doom Patrol y Kevin Maguire la segunda historia que además la co-guionará DeMatteis siendo la reunión de esta fantástica dupla que muchos lectores aman y añoran. Por supuesto, también continúa "The Flash: Rebirth" con su #5 que iba a ser el último pero se le añadió un sexto número. En este quinto capítulo, se revelará la amenaza detrás de esta trama y Barry Allen sacrificará su vida... pero aparentemente no en el sentido literal. ¿Qué significará esto?


Para cerrar, otros tres cómics que merecen ser nombrados. Por un lado, "Secret Six #12", en donde el grupo de villanos enfrentará a las Amazonas con la inevitable aparición de Wonder Woman en estas páginas, considerando que Gail Simone es la guionista.


Por el otro, las dos series de Titanes. Primero, "Teen Titans #74" muestra un ataúd en su portada; ¿lamentaremos una nueva víctima miembro de este grupo?. Segundo, "Titans #16" con Chris Yost guionando, también inevitable por su experiencia con los jóvenes X-Men, con Starfire como protagonista continuando la serie de one-shots centrado en uno de los integrantes del equipo.

Es todo lo que resulta destacable a primera vista, pero desde luego que no es todo lo que publicará DC en agosto. Para ver la lista completa, visiten Newsarama.com.

18 de mayo de 2009

Secret Six #9

A pesar de que en su portada lleva el banner "Battle for the Cowl", este número de "Secret Six" está apenas remotamente relacionado con los sucesos de La Batalla, al situarse en Gotham City sin su protector en actividad.

En este contexto, tres de los seis que conforman este grupo de villanos (Bane, Catman y Ragdoll) acuden a esta ciudad contratados para hacer un trabajo de protección, evitando secuestros políticos.

Aprovechándose del batievento, el equipo creativo de esta serie regular (Gail Simone y Nicola Scott), ofrecen en este cómic una muestra de la altísima calidad que despliega cada mes "Secret Six" tanto desde el arte de Scott, como desde las historias de Simone, los diálogos hilarantes y la perfecta caracterización de los personajes. De este modo, los lectores que se hayan acercado a este ejemplar atraídos porque lleva el banner del evento en su portada, no han recibido un complemento de esa historia pero sí se quedan con un cómic de mucha mayor calidad a lo que regularmente se ve en DC Comics, siendo "Secret Six" una de las mejores series regulares de la actualidad.

Por otra parte, los lectores regulares recibimos la calidad a la que Simone y Scott ya nos tienen gratamente acostumbrados, y nos deleitamos con la conversación entre Catman y Bane sobre si quieren o no ocupar el lugar de Batman, y viendo a Ragdoll como Robin haciéndonos carcajear en cada panel que aparece.

Deseo verdaderamente que este número haya atraído muchos lectores nuevos a "Secret Six", para que de ese modo se extienda por un período considerable su publicación y podamos seguir disfrutando de las bondades de Simone y Scott.

Green Lantern Corps #36

Continúa la historia que conduce a "Blackest Night" en esta serie regular, que se titula "Emerald Eclipse" y lleva ya cuatro partes publicadas incluyendo este #36. Al igual que lo notábamos respecto al número anterior, este cómic está marcadamente dividido en tres partes, con tres historias que suceden simultáneamente: la de Sinestro y Soranik Natu con su trama particular, la liberación de los prisioneros en Oa y la de Sodam Yat y Arisia en Daxam ayudando a los daxamitas a enfrentar a Mongul como líder autoproclamado de los Sinestro Corps.

En cuanto a los sucesos en Oa, no tienen mucho lugar en este cómic y sólo aparecen para recordarnos que hay una batalla feroz sucediendo allí. Y si bien la primera de estas tramas tiene gran importancia al narrar la historia secreta de esos dos personajes, es la última de las tres la que más llama la atención, golpeando duramente a los lectores en el final de este número. Sodam Yat, enfrentando él solo a Mongul, realiza un acto heroico propio de los superhéroes altruistas dejando completamente shockeado a todos cuando llegan a esa última página; especialmente, porque a este personaje lo hemos visto en el siglo XXXI en "Legion of Three Worlds", y lo que aquí sucede plantea un gran interrogante a la vez que comporta gran sorpresa. Seguramente todo será muy bien explicado en cómics por venir, y el guionista Peter Tomasi (o su compañero de "Green Lantern", Geoff Johns) tiene un as bajo la manga en todo esto, pero no por ello la sorpresa resulta menor.

"Green Lantern Corps" cada mes mejora más y más, lo que resulta muy oportuno ante la cercanía del gran evento "Blackest Night", del cual será parte importante. Tomasi y Patrick Gleason (dibujante) están dando todo de ellos para captar más audiencia de cara al evento, y sin dudas que con lo que va de "Emerald Eclipse" (que es seguro que atrajo lectores nuevos por el banner de "Prelude to Blackest Night") estarán consiguiendo ese objetivo, narrando historias atrapantes, interesantes, emotivas, logrando una tarea mucho mejor a la que venían realizando, que tampoco era mala, vale aclarar. En conclusión, buenos cómics de camino a La Noche Más Oscura.

17 de mayo de 2009

Action Comics #877

Continuamos con las aventuras de Nightwing y Flamebird en "Action Comics" en este Mundo sin Superman y no vacilo al decir que seguramente este número no será recordado como uno de los mejores, afectado profundamente por el cambio brusco de dibujante. Se produjo la salida de Eddy Barrows (escogido para otros proyectos, en detrimento de esta serie regular) y el novato Sidney Teles lo reemplazó de apuro (aparentemente; si no, no está al nivel de "Action") entregando un trabajo mediocre, con dibujos no del todo bien terminados y secuencias confusas desde un punto de vista narrativo. Además, también se cometieron errores en el subtitulado de los diálogos en kryptoniano; en la elección del color de la tipografía y en la ubicación, principalmente. Está bueno que los diálogos en kryptonianos estén escritos en ese idioma, pero habría que pensar mejor cómo traducirlos para que no resulte incómodo para la lectura fluida del cómic.

En medio de esos puntos negativos, Greg Rucka sigue narrando su historia, retomando directamente de donde dejó en el número anterior, con Ursa vencida en la Fortaleza de la Soledad, Flamebird gravemente herida y Nightwing (Chris Kent) llevándola a la casa de Lois Lane, su madre adoptiva. Aprovechando este reencuentro, Rucka nos ofrece la explicación de cómo se produjo el crecimiento acelerado de Christopher, que considerando lo fantástico del Universo DC (y particularmente de los cómics de Superman) es aceptable y suena coherente.

Pero lo más interesante, y lo mejor, de "Action Comics #877" está en las escenas del General Lane, vigilando las actividades de los kryptonianos, y en particular en la presentación de un nuevo personaje (o que parece un nuevo personaje al menos) dando inicio a una nueva subtrama que a primera vista parece que será algo bueno.

Pero mucho más atractivo se presenta el próximo arco argumental de la serie (si consideramos que estos primeros tres números conforman un arco) introduciendo a los Bonnie & Clyde de Krypton, el próximo objetivo de Nightwing y Flamebird, que en tan sólo dos páginas se muestran con mucho potencial para protagonizar una historia, por lo menos, entretenida.

En fin, un cómic bastante olvidable y mejor pasemos a lo que sigue.

16 de mayo de 2009

Oracle: The Cure #3

Quienes buscábamos en el final de esta miniserie una resolución en cuanto al destino de Barbara Gordon para los próximos años y de la identidad de la nueva Batgirl, no recibimos más que incertidumbre y una invitación a leer la nueva serie "Batgirl" que comenzará en el mes de agosto. Sin embargo, y a diferencia de "Azrael", esta miniserie sí logra contar una historia yendo más allá de introducir una nueva serie regular. No es la gran cosa la historia que se narra, pero al menos hay una, y tenemos un principio, un conflicto y un desenlace.

A pesar de no ser una historia muy atractiva, o desarrollada, sino más bien pasatista y un tanto intrascendente, la miniserie tiene sus virtudes, repitiendo en este #3 las de los números anteriores. Por un lado, el dibujo sigue al mismo buen nivel, que no es sorpresa tratándose de dos artistas de alta calidad: Fernando Pasarin y Julián Lopez. A su vez, el guionista Kevin VanHook sigue haciendo bien lo que notábamos en las previas entregas de la serie, que es la muy buena y detallada caracterización de Barbara Gordon, que al fin y al cabo es una de las cosas que mejor debería hacer siendo ella la protagonista.

Las cuestiones tecnólogicas siguen siendo tratadas de manera bastante superficial, pero al menos en este #3 hay una cuota de humor que me hace ser indulgente al respecto. Por otra parte, es interesante la vuelta de tuerca que se le da a la relación Oracle-Calculator, poniendo un fin a estos repetidos enfrentamientos, que ya se estaban volviendo redundantes. Además es bueno cómo lo hace el guionista, llevando el enfrentamiento cibernético hasta el límite, hasta lo más alto que podía llegar y dándole un cierre (aunque sea momentáneo). En cuanto a la Anti-Life Equation, el otro elemento presente en la trama de la miniserie, también recibe un tratamiento de "vuelta de tuerca" aunque no parece tan convincente, y es más extraño que otra cosa. Me gustaría ver cómo se desarrolla esto último.

En conclusión, "Oracle: The Cure" resulta como mucho aceptable, gracias al dibujo de Lopez y Pasarin y al desarrollo de Barbara Gordon/Oracle como personaje. Por lo demás, apenas interesante algunas cuestiones. Aunque tal vez lo mejor que haga, es dejar un manto de dudas en el final para que querramos leer "Batgirl #1", más no sea por saciar la curiosidad de cómo sigue la historia.

Codename: Patriot, el nuevo crossover de Superman

Con el propósito de mantener presente en los lectores el hecho de que en todas las series de la línea Superman se está contando una gran historia superior a la de cada uno de esos títulos, a lo largo del mes de agosto se realizará un nuevo crossover entre todos ellos. De este modo, en el final de "World of New Krypton #5" (del mes de julio) empezará esta historia titulada "Codename: Patriot", que luego se desenvolverá en el #6 de esa misma serie limitada, "Action Comics #880", "Supergirl #44", "Superman #691", concluyendo con un epílogo en "World of New Krypton #7". Además, durante agosto también veremos, medianamente relacionados con el crossover los siguientes cómics: "Superman: Secret Files 2009", "Superman Annual #14" y "Superman’s Pal Jimmy Olsen Special #2".

Para empezar a anticipar la historia y preparar a los fans, Greg Rucka y James Robinson (guionistas de "Action Comics" y "Superman" respectivamente, y co-guionistas de "World of New Krypton") comentaron un poco algunas generalidades de esta crossover. Por un lado, James Robinson destacó la importancia de las consecuencias que tendrá esta historia:

"Para el final del crossover, todos los personajes serán diferentes. Serán los mismos personajes, pero lo que sucede en sus cómics será modificado por lo que pasará en este crossover. No es una de esas cosas donde se encuentran, hay un malentendido entre ellos, pelean, vencen al villano, vuelven a sus vidas, y todo es igual. Cada una de las series será diferente por este crossover”
Por su parte, Rucka condimentó esa frase agregando lo siguiente:
"Para ese momento, el mundo de New Krypton estará establecido, y tendrán una idea de lo que sucede allí, la historia de Superwoman estará resuelta, Mon-El y Guardian estarán establecidos en Metrópolis, habrán visto al General Lane trabajando alrededor de todo esto… ahora empezamos a jugar duro. Todo está en su sitio, y ahora empezaremos a golpear en las cabezas a los personajes con bates, y hacer sus vidas realmente miserables. Lo que por supuesto contribuye a que haya buenos cómics”.
Lamentablemtente, no se reveló mucho más y habrá que esperar hasta el propio mes de agosto. Pero entre el lunes y el martes veremos en este blog la lista de solicitations de ese mes y nos enteraremos de algunos detalles más de "Codename: Patriot".

(Fuente)

15 de mayo de 2009

Azrael: Death's Dark Knight #3

Llegamos al final de esta miniserie, que al verla en perspectiva la entendemos como una historia introductoria del personaje, del nuevo Azrael, no sólo porque en la última página del cómic se anuncie una nueva serie regular de Azrael a partir del otoño boreal (léase, septiembre en adelante) sino por como se atan varios cabos sueltos, se retocan algunas cosas, y nos quedamos con un personaje conformado, listo para empezar sus aventuras. De este modo, en este último cómic de la miniserie, se realiza todo eso con explicaciones lógicas, coherentes, y se sientan las bases para futuras historias, con subtramas potencialmente ricas.

Observando a la miniserie por sí misma, no nos quedamos con más que un prólogo ya que carece de una historia interesante y sólo estuvo centrada en crear a este personaje nuevo. Si ese era el objetivo del guionista Fabian Nicieza, sin dudas que lo consiguió logrando un nuevo Azrael bastante detallado, con riqueza en su trasfondo, con personajes secundarios reconocibles por sí mismos, y como se dijo, con potenciales subtramas para que se desarrollen en la futura serie regular. Pero, a pesar de construir un buen personaje, atractivo, Nicieza fracasa en contar una primera historia buena con él (o no se preocupa por ello). Frazer Irving, por su lado, nos envuelve en su estilo particular, jugando con los colores y dándole con ello un tono apropiado para la sensación de la narrativa de Nicieza, haciendo una gran dupla con el guionista.

En definitiva, seguimos igual que en los dos números anteriores de "Azrael: Death's Dark Knight": un buen personaje, bien construido, un arte excelente, pero carencia de una historia que atrape. Desde luego, se espera que esto último aparezca en la serie regular, pero habría sido bueno verlo en estos primeros cómics del nuevo Azrael.

14 de mayo de 2009

Final Crisis Aftermath: Escape #1

Mientras leía este cómic recordé las palabras del editor Ian Sattler anunciando la publicación de estas miniseries, cuando afirmó que al menos una vez por cada cómic no íbamos a poder creer que DC hubiera hecho eso. Bien, prácticamente durante todo este cómic no pude creer que DC hubiera hecho esto; y no es en absoluto negativo. Por el contrario es completamente positivo, fue una experiencia fantástica: es atrevido, experimental, busca ir más allá de los límites de lo acostumbrado, y a mi parecer lo consigue con creces.

Tanto Ivan Brandon desde los guiones como Marco Rudy en las ilustraciones, construyen un cómic que en efecto parece imposible que lleve el logo de DC en la portada. Una historia que genera tensión, incomodidad y curiosidad a la vez, plagada de misterio, sin comprender para nada donde está lo "real" (real hacia adentro del universo ficcional, aunque suene paradójico), qué es lo que sucede de verdad y qué está en la mente del protagonista, Nemesis. El propio personaje lo dice: "Ni una sola cosa tiene sentido aquí". Esa es la sensación que se transmite, tanto de la historia como comenté recién, como del arte de Rudy utilizando efectos lisérgicos, marginando las jerarquías, sin saber donde es arriba, abajo, atrás y adelante, confundiendo la realidad con la imaginación, pero sin confundir demasiado y hacer dibujos ininteligibles, ilegibles.

Todo esto confluye en un cómic atrapante, que no podemos dejar de observar, que queremos ver más y más cada vez. Y por suerte apenas empieza, el misterio sólo está planteado inicialmente, y hay mucho lugar para que Brandon y Rudy sigan jugando. Como principio de una historia sirve y mucho, pero no me voy a quedar para nada conforme si en los próximos números de la serie no se desarrolla este misterio, no se desenvuelve una historia interesante.

A priori, esta serie era la que menos me interesaba de las cuatro del "Final Crisis Aftermath". Ahora, es la que más me interesa. Si pedimos experimentación, cambios, algo novedoso (dentro de las posibilidades, ya que es imposible hacer algo completamente novedoso), donde los autores jueguen con los límites de la página, en medio de un misterio absoluto (del que apenas se ofrece alguna que otra pista), tenemos que ir a por este "Escape #1" porque es lo que van a encontrar.

Desde luego que puede no gustar, y probablemente a la gran mayoría no le guste, pero yo he quedado completamente fascinado con lo hecho en este #1 y deseo ver más. Es evidente que Dan Didio, editor de esta serie, le ha dado de fumar de la buena a Brandon y Rudy; que sigan así y logren construir una buena historia, interesante y bien lograda, y se habrán ganado en mí a un nuevo fan suyo.

13 de mayo de 2009

Dan Didio sobre lo que se viene en el Universo DC

Guste o no, cada vez que Dan Didio es entrevistado tiene alguna novedad debajo del brazo. IGN lo entrevistó y no fue para nada la excecpión, revelando varias cuestiones de interés. Sin tiempo que perder, vamos a lo que dijo el editor en jefe del Universo DC en esta oportunidad.

Desde luego que un tema importante del cual habló fue "Blackest Night", siendo el mayor evento del DCU de este 2009 y estando tan próximo su inicio. En primer lugar, habló básicamente sobre qué consiste esta historia y cómo afecta a todos los personajes del Universo DC:

“Todo gira alrededor del concepto de los Black Lanterns y lo que los Black Lanterns significan para los personajes individualmente. Sin develar mucho, los Black Lanterns son personajes basados en emociones. Y lo que sucede a fin de cuentas es que por cada Black Lantern que regresa, afecta realmente a las personas que son cercanas a ese personaje que regresa de entre los muertos. Cada una de las historias que verán en las miniseries o que puedan cruzarse con las series regulares estarán claramente identificadas, y más importante, contenidas para el protagonista”.

“Con el primer grupo de miniseries, que son 'Superman', 'Batman' y los 'Titans', las historias de los Black Lanterns que tienen lugar en ellas están realmente enfocadas en esos protagonistas. Estos Black Lanterns en particular afectan realmente a la vida del nuevo Batman, de Superman y de los Titans”.
Luego, habló del regreso de Superboy, Conner Kent, y sus planes desde el mismo momento de la muerte hasta lo que veremos en su futuro, en "Adventure Comics":
“Las preocupaciones legales no tuvieron nada que ver con nada de esto. Era el momento adecuado, la historia adecuada, el tiempo adecuado, y siempre el plan fue traerlo de vuelta eventualmente. Sabíamos que íbamos a contar una historia con él en algún momento cuando murió en 'Infinite Crisis'. Siempre tuvimos en nuestras cabezas la manera en que iba a regresar”.

"Tratará sobre Conner Kent regresando al presente y tratando de restablecerse como un héroe, e intentando restablecer su relación con sus dos padres verdaderos, Superman y Lex Luthor".

"Va junto con los títulos de Superman porque lidia con mucho de lo que está sucediendo con Lex Luthor. Pero queremos realmente darle a Conner la posibilidad de que se establezca a sí mismo antes arrojarlo en una historia mayor".
Hablando de Superman, Didio contó en qué consiste el próximo crossover que se anunciara recientemente:
"[Se extenderá durante] el mes de agosto. Habrá siete cómics en ese mes de agosto que serán parte de la historia. Están los cuatro principales -'Superman', 'Action', 'World of New Krypton' y 'Supergirl'- y veremos además tres especiales ese mes. Un nuevo 'Jimmy Olsen Special', un 'Superman Annual' y después un 'Superman: Secret Files' que se relacionarán todos con ese crossover".
Por último, habló de los proyectos de J. Michael Straczynski, con "Red Circle" y "The Brave and the Bold". De este modo, informó que habrá dos nuevas series con co-features que mostrarán a los cuatro personajes que introducirá JMS, que iniciarán poco después de la miniserie incial. Estas series serán de The Shield con Inferno como segundo y de Web con The Hangman. Por el lado de B&B, dijo que estará prácticamente fuera de continuidad y tendrá un tono similar a "Superman/Batman" pero con muchos más personajes que esa serie.

Para leer la entrevista completa, visiten IGN.

Los destacados de DC: 13 de mayo

Esta segunda semana de mayo se viene bastante cargada, con una lista considerable de novedades y casi su totalidad pueden ser consideradas de importancia por una u otra razón. Eso significa, muchos cómics destacados para este 13 de mayo.

"Action Comics #877": continúa el camino de Nightwing y Flamebird en su misión, protagonizando esta serie, una de las más importantes de DC. En el número anterior, enfrentaron a Ursa y quedaron al borde de la muerte, aunque la vencieron. Ahora se nos anuncia el segundo round; ¿será mejor que el primero?

"Trinity #50": la serie semanal está muy cerca del final y se puso mejor que nunca. Sólo restan tres números para su conclusión y en la pasada entrega la Tierra del Universo DC fue completamente destruida, de una forma de la que parece no haber retorno. Seguro que lo habrá, ¿pero cómo? Parece que el final será lo mejor de "Trinity". (Avance)

"Final Crisis Aftermath: Escape #1": segunda miniserie del Aftermath, con la Global Peace Agency y Nemesis como principales personajes. Este último se encontrará aprisionado en una ciudad-cárcel de la que no podrá o no querrá escapar. Mezcla de suspenso, misterio y terror agobiante, puede ser una aventura interesante. (Avance)

"Titans #13": parte 4 del crossover "Deathtrap". En el capítulo pasado, los Teen Titans controlados por Jericho atacaron a los antiguos Titans. Ahora todos los Titanes están reunidos e irán a por él, para detenerlo en este penúltimo cómic del crossover. (Avance)

"Secret Six #9": tie-in de "Battle for the Cowl", el grupo de villanos vuelven a Gotham City cuando dos miembros creen que merecen llevar la capucha de Batman que está en juego en este mismo momento y Ragdoll cree que él puede ser el nuevo Chico Maravilla. Un número que de seguro será muy entretenido, en el marco del batievento; una buena manera de promocionar esta excelente serie regular. (Avance)


"Azrael #3" y "Oracle #3": concluyen las dos miniseries tie-in de "Battle", aunque con temas, personajes y conflictos completamente diferentes. Por un lado, Azrael intentará sobrevivir sus primeros momentos llevando el Traje de los Lamentos, enfrentándose a Nightwing, Talia y otros. Por su parte, Oracle resistirá el ataque del Calculator con los restos de la Anti-Life Equation en juego, y con promesas de un final importante para Barbara Gordon y tal vez pistas de la nueva Batgirl. (Avance "Azrael")

"Green Lantern Corps #36": para seguir palpitando la llegada de La Noche Más Oscura, un nuevo capítulo de "Emerald Eclipse", una historia en la que los planetas Daxam y Oa se ven terriblemente amenazados por dos problemas diferentes. Por una parte, los Sinestro Corps liderados por Mongul intenta que Daxam sea su base; por la otra, en Oa se liberaron los prisioneros de las celdas, con un Red Lantern y varios Lanterns del Sinestro Corps. Y además, la historia del propio Sinestro y su hija. (Avance)

12 de mayo de 2009

The Flash: Rebirth extendida a seis números

Muy breve información y muy importante. El blog The Source confirmó el rumor que había echado a correr el dibujante Ethan Van Sciver de que la miniserie "The Flash: Rebirth" se extendería por un número más, es decir, cinco en lugar de seis, concluyendo en agosto en lugar de julio.

Portada de The Flash: Rebirth #5

No me puedo quejar, siendo un número más de lo bueno de Johns y Van Sciver y un poco más de historia, con más desarrollo. Parece que así ganamos todos.

(Fuente)

Geoff Johns sobre la Legión y los regresos

La miniserie "Legion of Three Worlds", finalmente fue como prometían mucho más allá de la Legión, para no afectar sólo el futuro sino también el presente. ¿Cómo lo afectó? Con el regreso de dos queridos personajes fallecidos: Superboy y Bart Allen. Ambos fueron traídos de vuelta a la vida de la mano de Geoff Johns, para darles protagonismo en el futuro próximo del Universo DC y un rol en "Blackest Night". Sobre Bart poco se sabe aún y habrá que estar atentos a "The Flash: Rebirth" para seguir su historia, mientras que a Superboy lo veremos protagonizando "Adventure Comics" desde el mes de agosto. Sobre él y sobre la Legión de Super-Héroes habló Johns, contando a grandes rasgos los planes para lo que viene en el DCU para ellos.

En primer lugar, contó que el regreso de Superboy estuvo planeado desde hace por lo menos un año y medio, dando a entender que nunca fue el plan dejarlo muerto tras su sacrificio en el final de "Infinite Crisis". Luego, comentó que intenta hacer con "Adventure Comics" lo mismo que hizo en "Action Comics", contando historias accesibles, independientes entre sí, pero que reunidas forman una gran historia mucho mayor.

Después, pasó a informar que la Legión aparecerá en "Adventure" en co-features (complementos), con historias breves centradas en personajes individuales: Starman será el primero, y luego le seguirán Lightning Lad, Sun Boy, Polar Boy, Wildfire, Dawnstar y otros Legionarios protagonistas de "Legion of Three Worlds"; todos estos (salvo el de Starman) los co-guionará con el novato (en cómics) Mike Shoemaker, quien trabajó en shows de TV norteamericanos como "Saturday Night Live". Asimismo, comentó que ya están pensados los planes futuros de la Legión más allá de "Adventure" avisándonos que prestemos atencion al "Superman" de James Robinson.

Para cerrar, dio un avance de lo que veremos en el último número de "Legion of Three Worlds" programado para el 24 de junio: “verán hacia donde van las Legiones (todas ellas) a partir de aquí. Hay un gran cambio para uno de los principales Legionarios en esto. Y también verán el destino de Superboy Prime”.

Se espera con ansiedad tanto este #5 de la miniserie, como el inicio de "Adventure Comics" en el mes de agosto.

(Fuente)

11 de mayo de 2009

Se revela la imagen de portada de Blackest Night: Batman #1

En la próximas semanas, se harán públicas las solicitations para el mes de agosto, y los memoriosos recoradarán que en ese mes se iniciarán las miniseries relativas a "Blackest Night" centradas en Superman, Batman y los Titans, llevando precisamente esos nombres.

Sobre "Blackest Night: Batman" es de la que tenemos novedades, habiéndose publicado en IGN la imagen de portada del #1 de esa miniserie, que tendrá tres partes al igual que todas las otras. Esta es la imagen, realizada por el genial Andy Kubert:


Ese Batman que está siendo atacada por el esqueleto, no caben dudas de que no es Bruce sino el nuevo Batman que triunfará en "Battle for the Cowl", de la cual se publica el último número el día 20 de mayo. Es todo lo que se puede afirmar y el resto son especulaciones. ¿Es ese esqueleto el del cadáver de Bruce visto en "Final Crisis"?; ¿es otro batipersonaje que vuelve de la muerte?

Habrá que esperar para contestar estas preguntas, tal vez hasta el propio mes de agosto. Pero antes de ese día, en las próximas semanas, iremos conociendo el equipo creativo de esta miniserie, así como los de las otras minis de "Blackest Night", ya que como se dijo estamos a poco tiempo de la revelación de las solicitations de agosto. Y mientras, seguimos palpitando la llegada de La Noche más Oscura que nos tendrá en vilo desde julio de este año hasta los primeros meses del 2010.

(Fuente)

Superman: World of New Krypton #3

El tema principal del tercer número de "World of New Krytpon" es el conflicto social de New Krypton, que se hizo presente desde el comienzo de esta serie limitada, que se manifiesta en un conflicto directo con el gremio de los trabajadores que buscan llamar la atención para hacer sus reclamos secuestrando a la jefa máxima de la sociedad kryptoniana, Alura, la madre de Supergirl. Resolviendo esta situación, Kal-El demuestra una vez más por qué y cómo él es diferente a los otros kryptonianos, demuestra por qué es Superman aún estando dotado de los mismos poderes que toda una ciudad de 100000 personas. Ante la obvia respuesta de Zod al conflicto, la fuerza bruta, Kal ofrece una alternativa pacífica, mediante el diálogo. Por ello, este cómic transpira valores democráticos a la vez que se siente una reminiscencia de las luchas obreras en el inicio de la llamada Revolución Industrial, varios siglos atrás en nuestra historia, con las obvias diferencias.

Es interesante que Robinson y Rucka decidan incorporar estos temas a la trama de New Krypton, transmitiendo su forma de pensar política y social (aunque sea mínimamente), siendo casi un cómic de instrucción cívica, pero sin perder de vista que es útil para la historia que están narrando con esta sociedad de superhombres.

Desde luego, para que no sea todo diálogo, ya que los fans de Superman suelen buscar acción y combates, tenemos también un enfrentamiento entre Kal y otro comandante, llamado Gor, ofendido por cómo resolvió nuestro héroe el problema de los trabajadores. Es así que lo reta a duelo y tenemos una nueva pelea entre kryptonianos, en la que el dibujante Pete Woods tenía la posibilidad de lucirse por encima de lo corriente pero no lo hace, y al final quien se luce es una vez más Superman y los guionistas que tienen en cuenta todo el tiempo que este pasó junto a Batman para decidir la suerte del combate.

Como es usual, en la última página tenemos el avance de lo que veremos en el #4, lo cual da la sensación de que esta serie limitada se estructurará en historias breves, pero con un puñado de temas que la atraviesan de principio a fin, los cuales se abordarán de maneras diferentes y puntos de vistas diversos construyendo varias subtramas dentro de la gran trama que conforman los cuatro títulos de Superman.

Sin ser de lo más entretenido ni sobresalir especialmente, "World of New Krypton #3" sigue siendo un buen cómic que suma puntos para la buena apreciación general de esta serie.

9 de mayo de 2009

Detalles sobre Batgirl más allá de la imagen ya vista

El pasado lunes tuvimos la primera imagen de la nueva serie "Batgirl", misteriosa y provocadora de especulaciones, que es la que se puede ver aquí a la izquierda. Aún sin conocer la identidad secreta de la protagonista de ese título que comenzará en agosto, sí podemos afirmar otras cuestiones.

Por un lado, el equipo creativo de "Batgirl" será formado por Bryan Q. Miller como guionista (realizará el arco argumental de "Teen Titans" que comienza en julio), Lee Garbett como dibujante (realizando una gran tarea en "The Outsiders" y un aceptable trabajo en los últimos dos cómics de Grant Morrison en "Batman") y Trevor Scott como entintador. Por otra parte, se conoció también el responsable de la imagen revelada: el artista Phil Noto.

Y para la identidad de la nueva Batgirl, habrá que esperar hasta agosto como mucho.

(Fuente)

Power Girl #1

Un nuevo comienzo para Power Girl, teniendo su propia serie donde ella y sólo ella es protagonista, sin toda la Justice Society para compartir las páginas. Los guionistas de esta serie regular, Justin Gray y Jimmy Palmiotti, dejan bien en claro desde el inicio que esto está pensado como un inicio, sin dejar nada de lado (al contrario, teniéndolo en cuenta), pero empezar de vuelta: se muda a New York, retoma su vida como Karen Starr (su identidad secreta) y crea su propia compañía llamada Starrware.

Si bien todo eso se muestra en este #1, queda claro que no es para nada todo lo que sucede, porque sería muy aburrido y totalmente desubicado para un cómic de superhéroes, más allá de que está muy bien logrado por los guionistas, creando en pocas páginas varios personajes secundarios que pueden ser interesantes y caracterizando muy bien a Karen Starr. Pero principalmente, Gray y Palmiotti van a la base del cómic superheroico: acción, un villano malvado dispuesto a destruirlo todo (Ultra-Humanite en este caso), gente inocente atemorizada, y la heroína que viene a salvarlos a todos. Nada fuera de lo normal, en absoluto.

Quien se luce y sobresale increíblemente es la dibujante Amanda Conner, realizando una tarea excelente, con dibujos muy detallados, rostros muy expresivos en todos los peatones que sufren el ataque del villano, un impresionante esfuerzo en las expresiones faciales de Power Girl según va variando la situación, además de añadir mucho a la historia con pequeñísimos detalles que provocan gran satisfacción en quienes observan detenidamente los dibujos.

En pocas palabras, una buena experiencia de lectura, muy agradable, principalmente por los dibujos de Conner, por los cuales debemos estar agradecidos que ahora podemos contar con ellos regularmente, mes a mes en "Power Girl".

8 de mayo de 2009

Cuarto aviso promocional de Blackest Night: Firestorm

Ayer veíamos el aviso de "Blackest Night" que presentaba a J'onn J'onzz como Black Lantern. Hoy el blog The Source reveló otro aviso, el cuarto ya después de Aquaman, Superman-2 y el mencionado J'onn, mostrando al Firestorm fallecido en "Identity Crisis" (Ronnie Raymond) como Linterna Negro. Era algo que se sabía el que este personaje reaparecería para el evento de este año, pero esta es la primera imagen:

(Fuente)

Final Crisis Aftermath: Run! #1

Comienza aquí el Aftermath de "Final Crisis", que retomará pequeñísimos elementos de esa compleja y abarcadora trama para desarrollarlos en mayor profundidad. En este caso, al villano Human Flame, responsable de la muerte de J'onn J'onzz al aliarse con Libra.

Cabe la aclaración, que de ninguna manera hace falta haber leído la Crisis para leer satisfactoriamente este cómic, siendo casi completamente independientes, contando sólo con algunas referencias que sirvan de anclaje.

Para este cómic habían prometido narración rápida, dinámica, que transmita y transpire velocidad reflejando que el protagonista está escapando, huyendo, lo más rápido posible; para todos las series de "Final Crisis Aftermath" habían prometido un momento increíble por cómic. Y con este #1 de "Run!" cumplieron con creces, siendo que más de un momento es increíble.

La narrativa tiene todo eso que habían anunciado y al estar realizada para un personaje que es un villano de poca monta y se cree importante, con una historia que roza lo bizarro y desborda humor negro, resulta un cómic totalmente entretenido; por momentos daba la sensación de estar leyendo un cómic de Mark Millar (de los propios de él, no los de Universo Marvel) de quien soy un fan incondicional, por lo que es algo positivo. Pulgar en alto para Matt Sturges con los guiones y Freddie Williams II acompañándolo y añadiendo mucho a la historia. No esperaba mucho de "Run! #1" y estoy mucho más que satisfecho.

Además, tranquilamente, puede leerse este #1 y no seguir con el resto de la historia e igualmente tendremos una experiencia completa, no da la sensación de que haga falta seguir porque este cómic se puede mantener por sí solo. Lo cual es bueno para los lectores que no deseen seguir esta serie, pero malo para DC que quizá pierda en ventas. Aunque si todos los números de esta miniserie van a ser tan entretenidos como este #1, creo que alcanzará las expectativas.

No mucho más que decir; sólo que lo recomiendo para pasar un buen rato, aunque sea este #1. Habrá que ver como sigue y se desenvuelve, pero si no pierde la senda de su primer cómic llegaremos al final con una colección que nos proveerá risas y entretenimiento por doquier.

The Flash: Rebirth #2

En esta segunda entrega de "The Flash: Rebirth #2" vamos notando algunas cosas del plan de Geoff Johns y Ethan Van Sciver para esta miniserie. Una de las primeras cosas que vemos es que intentan despegarse de los típicos renacimientos, de las historias acostumbradas de regreso de la muerte de los personajes, dándole un tono completamente diferente que dista mucho del glorioso y triunfal retorno que pensábamos inicialmente que haría Barry Allen. En el #1 ya se vislumbraba esta cuestión, pero con este #2 está perfectamente claro y vemos en la página final de este cómic hasta donde llegaron los autores para lograr eso, yendo hacia un terreno peligroso, arriesgado, del que parece imposible volver pero que seguramente volverán; el problema es cómo y eso es una de las cosas que nos mantendrá en vilo durante lo que resta de la miniserie.

Esa página final comporta inicialmente una gran sorpresa, producto del shock que provoca, aunque luego de un breve análisis y repaso de lo que hasta ahora tenemos de historia, notamos que era un tanto predecible, quizás obvio. De cualquier manera, me sorprendí tanto como Wally West al ver lo que allí se ve.

Otra cosa que hacen Johns y Van Sciver, otro de sus objetivos, es presentar a Barry Allen a los lectores que nada saben de él, que bien pueden ser muchos siendo que estuvo muerto por más de veinte años y los que comenzaron a seguir al Universo DC después de su muerte no tienen por qué haber leído los cómics donde Barry era Flash. De este modo, se nos narran rápidamente momentos significativos de su vida, se presentan personajes que eran importantes en sus historias, entre otras cosas.

Por otra parte, no se si soy yo que busco leer entre líneas donde no hay nada que leer, pero creo notar en algunos pensamientos de Barry lo que muchos fans de Flash de la era de Wally deben pensar: "Todo estaba bien antes de que volviera", "no está bien que esté de regreso"; y Johns no sólo refleja eso en las reflexiones del protagonista sino también en el mencionado tono rebuscado e inquietante de la historia.

De cualquier manera, dejando eso a un lado, el misterio que se plantea es interesante y logra atrapar la atención del lector, deseando saber qué pasa en verdad con los velocistas, con la Speed Force, más allá de si Barry regresó para quedarse o no. Con eso la historia resulta muy atractiva, aunque no sea tan agradable el retcon de la infancia de Barry que propone Johns, que se me antoja innecesario e injustificado. Por el lado del arte, Van Sciver (con ayuda del colorista Alex Sinclair, hay que decirlo) sigue luciéndose dibujando a los Flashes corriendo, así como con sus ilustraciones detalladas y expresivas, que logran comunicar independientemente de las palabras. Sin embargo, hay una que otra cosa que no están del todo bien, sólo para demostrar que es humano.

Como conclusión, puedo decir que disfruté de la lectura de este cómic y estoy completamente atrapado por el misterio, aún con las cuestiones que no terminen de gustar que realiza Johns. Asimismo, a pesar de ser realmente inquietante el final, es algo muy bueno que lamentablemente no sucede muy seguido con los cómics de hoy el hecho de quedarnos preocupados por el final de un cómic y por saber como seguirá, como se desenvolverá la trama. En esto Johns es indiscutiblemente bueno.

7 de mayo de 2009

Más de Morrison hablando sobre su Multiverso

Hace menos de una semana teníamos la primera entrevista a Grant Morrison sobre su proyecto multiversal, que por ahora llamamos "Multiversity". Ahora ya tenemos una segunda entrevista realizada por Comic Book Resources, donde habló en detalle sobre este proyecto. Sin perder más tiempo, vamos a ella.

Contó en esa conversación, que tras "52" los cuatro autores involucrados en esa serie semanal (Greg Rucka, Geoff Johns, Mark Waid y el propio Morrison) pensaban hacer cada uno un cómic de alguna Tierra del Multiverso: Tierra-4, Tierra-5, Tierra-2 y Tierra-10, respectivamente. Sin embargo, ese proyecto fracasó como tantos otros proyectos fracasan. Pero no por ello fue olvidado, ya que Morrison lo retomó y partió desde allí para crear esta historia multiversal.

La primera novedad, y el primer cambio del que se habla también, está en la cantidad de cómics que conformarán "Multiversity":

"Empecé con siete pero creo que serán ocho. La trama se vincula en el número ocho de varias maneras interesantes así que pensé que quizás haga ocho números y hacer el último de dos partes o algo así”

"Los introduciré a todas [las Tierras] y en el octavo número, contaré una nueva gran historia para conectar todo en una gran épica”.
¿Cuáles serán esas Tierras? Sobre eso habló largo y tendido:
“Obviamente, el de Charlton está hecho en el estilo de 'Watchmen'. Es todo acerca de las conexiones y autorreferencias. Y está también el cómic de Shazam, que se llamará 'Thunderworld'. Es como un cómic clásico de Shazam pero hecho de una manera casi como una película de Pixar o en la manera en la que hicimos 'All-Star Superman'. Captura el espíritu de los personajes sin ser nostálgicos o fuera de época. Cada uno de ellos tiene un tono distinto. Creo que es divertido ver a un Batman diferente, un Batman Nazi, o el Superman negro de 'Final Crisis'. Él estará ahí, además del Captain Carrot y otros personajes distintos”.
“Una de las Tierras no tiene designación todavía. Tiene a todos los personajes de los noventa porque extraño a esos personajes, como Connor Hawke. Será como la versión de donde primero tenían Tierra-2 y la Tierra-2 luego se convirtió en la Tierra de los viejos personajes de la Golden Age. Es la Tierra de éstos pero no son los héroes principales. Hay toda una generación de héroes más jóvenes”.
“Después tenemos a la Society of Superheroes, que será como una JSA pulp. Esa es la Tierra-20 que tiene al Doc Fate. Él es como sí el Doc Savage se convirtiera en el Dr. Fate e hiciera equipo con Mighty Atom, the Immortal Man, Lady Blackhawk y sus Blackhawks y Abin Sur, Linterna Verde. Es todo en un estilo retro de los 40’s. Como dije, es un abordaje pulp de los superhéroes”.
“Está Master Man, que es el Superman Nazi. Eso está en Tierra-10. Y estará con algunos personajes de 'Final Crisis', como Overman. Él es el Superman que encontraron los Nazis en los inicios de la guerra. Y ellos se aprovecharon de las tecnologías del cohete para ganar la guerra. Entonces crece en una sociedad en la que los Nazis han ganado la guerra. Es horrible y llega demasiado tarde para arreglar algo porque muchos ya murieron. Así que crea este mundo perfecto pero tiene una culpa eterna. Es una gran historia oscura Shakespeareana. Y los Freedom Fighters vienen a destruir la sociedad que él creó. ¿Y Superman de verdad cree en él lo suficiente para luchar por eso o quiere que sea destruído? Es una gran historia moral. Es la Justice League Nazi luchando con los Freedom Fighters. No son Nazis reales sino los que crecieron en un mundo post-nazi”.

“Está el cómic de Earth-Prime con Ultraa the Unknown”.
Todos esos cómics, confluirán en un octavo que llevará el nombre "Multiversity", donde aparecerán muchos más personajes aparte de los de las Tierras mencionadas (Captain Carrot entre ellos), narrando una gran épica con muchos superhéroes del Multiverso.

En cuanto a cómo se reunirán las siete historias individuales en una gran historia abarcadora, lo explicó brevemente de la siguiente manera:
“Cada una de las Tierras tiene cómics con personajes de otras Tierras. Y eso se vuelve útil cuando deben cooperar y atacar a los malos de las otras Tierras. Hay un cómic que está encantando y asesina a todos los que entran en contacto con él, y publicaremos ese cómic. Ese es el de Ultraa the Unknown, el sexto número”.
Luego, se refierió al tema de los artistas que llevarán al papel sus ideas, sobre lo cual aún no hay nada confirmado pero sí deseos del autor:
“Si haces muchos mundos distintos, creo que sería bueno tener una apariencia totalmente diferente en cada uno de ellos y darles una sensación distinta de cómo podría ser. Quisiera trabajar con mis favoritos como es usual, pero no le he pedido a nadie aún, pero creo que es tiempo de hablar con gente pronto. Pero ya tengo una lista de deseados”.
Por último, dejó la puerta abierta para que "Multiversity" sea el gran evento de 2010 de DC Comics:
"Nunca fue planeado así, pero podría serlo. Se está haciendo más grande cada día y podría funcionar de esa manera.".
En mi opinión sería más perjudicial que beneficioso para el proyecto, así que espero que no sea así y que "Multiversity" permanezca dependiente de Morrison y no de las cabezas editoriales de DC.

(Fuente)

Nuevo aviso de Blackest Night con el tercer Black Lantern oficial

El blog The Source reveló hoy el tercer aviso promocional de "Blackest Night". Luego de haber visto los de Aquaman y Superman-2, ahora tenemos a J'onn J'onzz como un Black Lantern. Vean ustedes:


(Fuente)

6 de mayo de 2009

Los destacados de DC: 6 de mayo

Comienza el mes de mayo y con él, como recordarán los memoriosos, comienza el "Final Crisis Aftermath" en sus cuatro miniseries, una por semana. Pero hay más inicios, así como otras cosas que continúan y otra que se acerca a su fin.

"Batman: Battle for the Cowl - The Network": quinto y último one-shot del batievento, en la primera semana del mes en la que concluirá. Este especial trata sobre los héroes que llegan a Gotham City para aportar su granito de arena ante el caos en el que se convirtió la ciudad, comandados por Batgirl, Oracle y Nigthwing. Esto significa, montones de personajes relacionados aunque sea remotamente a Batman aparecerán en él; entre ellos: Huntress, Misfit, Ragman, Manhunter y, por supuesto, muchos más. Puede ser interesante, sobretodo teniendo en cuenta que Fabian Nicieza es el guionista (a quien tengo en alta estima por sus trabajos más recientes) y dibuja Don Kramer, el artista regular de "Nightwing". Repito, interesante. (Avance)

"Superman: World of New Krypton #3": entre obedecer a sus propios ideales o a su nuevo jefe el General Zod, Superman, conocido como Kal-El en el planeta New Krypton, en principio no dudaría. Pero ante estas circunstancias la decisión será mucho más difícil, aunque todos sepamos hacia donde se inclinará nuestro héroe. Esta serie se pone cada vez mejor. (Avance)

"The Flash: Rebirth #2": no se retrasó ni un día de su fecha de publicación original, pero se siente como si hubiera pasado mucho más de un mes. Pero ahora no habrá que esperar más para ver cómo sigue esta historia, disfrutando de la tarea de Johns y Van Sciver mientras nos vemos envueltos en un misterio más grande de lo que a priori pensábamos que sería que involucra a todos los velocistas del DCU. Y, sobretodo, las consecuencias de esta historia nos son completamente desconocidas, lo cual añade mucho al aura misteriosa de la misma. (Avance)

"Power Girl #1": a pesar de tener más de treinta años de existencia, la prima de Superman de Tierra-2 nunca tuvo su propia serie regular. Hasta hoy, donde eso cambia para siempre. El equipo creativo Jimmy Palmiotti, Justin Gray y Amanda Conner, es un símbolo de buenos cómics, y ver a PG protagonizando ella sola es realmente interesante. Más que merecida serie para ella y también una larga espera de los lectores por verla. Ojalá tenga la calidad que promete y sea exitosa. (Avance)

"Final Crisis Aftermath: Run! #1": primer cómic de las series que tomarán pequeños fragmentos de "Final Crisis" para narrar nuevas historias. Esta miniserie se enfoca en Human Flame y su situación tras la Crisis, de perseguido por héroes y villanos de un calibre que lo supera ampliamente. Se las verá muy feas a lo largo de estos cómics, y nosotros nos divertiremos con sus desgracias. En este caso, el equipo creativo también es buen augurio: el guionista es Matt Sturges, en pleno crecimiento, y el dibujante Freddie Williams II, quien recientemente nos deleitó en "Robin". (Avance)

5 de mayo de 2009

Action Comics: Julian Lopez, nuevo artista regular de la serie

En el blog de DC "The Source", se publicó hoy la noticia de que a partir de agosto, cuando comience un nuevo crossover entre los títulos de Superman, Julian Lopez será el nuevo dibujante regular de "Action Comics".

Sobre dicho crossover hasta ahora no hay informaciones concretas, por lo que nos quedamos por ahora con los primeros bocetos de Lopez para esta serie:


(Fuente)

4 de mayo de 2009

Battle for the Cowl: The Underground

Cuarto one-shot de "Battle for the Cowl" que sigue la buena senda marcada por los tres anteriores, siendo buenos complementos de la historia que se narra en la miniserie principal, tomando algunos pequeños elementos de la trama y desarrollándolos más allá del espacio que permiten los tres cómics que conducen este batievento.

Este especial, como es obvio, aborda la cuestión del bajomundo de Gotham City en medio de los diversos conflictos que suceden en "Battle...", tomando a muchos de los personajes pertenecientes a ese mundillo que se encuentran involucrados voluntaria o involuntariamente en esta historia. Así contamos al Riddler, Penguin, Two-Face, Harley Quinn, Catwoman y Poison Ivy, principalmente, con algunas referencias que sitúan temporalmente este cómic respecto de la serie principal. A grandes rasgos, entonces, el cómic resulta siendo una especie de mapa de situación del bajomundo de Gotham, presentando dónde se encuentra cada personaje en estos momentos e insinuando hacia donde se dirigirán sus historias, preparando subtramas que veremos continuadas en el desenlace de "Battle for the Cowl" y luego en las series regulares que comenzará en junio, especialmente en "Gotham City Sirens".

Si bien este especial no comporta mucha importancia para la historia de "Battle..." ni tampoco consigue narrar una historia propia, independiente de todo, de igual manera termina siendo un buen cómic. Por qué, se preguntarán. Porque tanto el guionista Chris Yost como el dibujante Pablo Raimondi, dan lo mejor de sí y consiguen realizar una buena tarea, cada uno en lo suyo. Yost por su lado, caracteriza excelentemente a todos los personajes que presenta, lo cual no es tarea fácil siendo que todos ellos han sido abordados de manera diversas y hasta opuestas algunas veces; pero él logra presentarlos de una forma que resulte familiar y agradable a todos los lectores. Raimondi, a su vez, realiza una buena labor confirmando que es un gran artista, haciendo desear que sea premiado con alguna serie regular o al menos una miniserie.

En conclusión, "The Underground" no será un cómic trascendental ni imprescindible, y su lectura difícilmente conmueva de alguna manera a los lectores, pero aún así está muy bien hecho y eso debe ser reconocido.

Primera imagen de la nueva Batgirl

El blog oficial de DC Comics, The Source, reveló la imagen de portada de "Batgirl #1" que comenzará a publicarse en agosto. Aún sin conocer su identidad, y sin saber cuando será revelada, podemos empezar a especular por la imagen que se hizo pública, aunque en verdad no da mucho lugar a especulaciones:


A ver si ustedes, mis queridos y fieles lectores, tienen alguna teoría al respecto. Que si no es Barbara Gordon recuperada, no se quien es.

Superman #687

Este segundo número de "Superman" sin que aparezca el personaje que da nombre a la serie, en gran medida sigue siendo una especie de introducción a este nuevo estado de cosas de este título, un lento desarrollo de todas las subtramas que componen esta historia, ya sea con Mon-El, The Guardian, Atlas, Steel, Parasite, la Science Police o el Proyecto 7734. Recién en las últimas páginas, se siente que se da el puntapié inicial para que comience a rodar el conflicto, para que se de por terminada la introducción y comience la aventura, el misterio, los problemas por resolver.

Pero a pesar de ser una larga introducción, es un gran cómic, completamente entretenido, donde tanto el guionista James Robinson como el dibujante Renato Guedes se lucen. Pero en especial este último realizando espectaculares páginas que aportan mucho a la historia, dibujos que transmiten y reflejan la sensación que debe tener la acción que tiene lugar en cada momento. Guedes está haciendo un trabajo excelente en "Superman" desde que comenzó en la serie.

Por su parte, Robinson logra presentar numerosas subtramas, pequeñas historias que conformarán una historia más grande, de manera que todas parezcan interesantes y atractivas, a pesar de tener pocos datos de ellas y sin saber del todo bien hacia donde irán. Además, ya vamos notando a qué se refería con eso de "dar una personalidad a la ciudad de Metrópolis", lo cual comentó en una reciente Comic-Con. Por último, caracteriza a todos y cada uno de los personajes que aparecen en este cómic, de manera diferente e individual; no hay cabezas parlantes que dicen líneas de manera azarosa, son todos personajes con características propias. Y, por supuesto, se ocupa de dejar para la última página una situación lo suficientemente incómoda e intrigante como para querer volver el próximo mes.

Dos meses sin Superman en "Superman" y no se lo extraña para nada, logrando que hasta ahora Mon-El y The Guardian, más un extenso elenco de personajes secundarios, llenen ese vacío, y por lo que se pudo ver hasta ahora, no tendrán problemas de mantenerse bien en la serie sin que aparezca el protagonista por antonomasia de la misma por el tiempo que sea necesario. Gran tarea por ello, desde luego, de Guedes y Robinson, dos autores de altísima calidad que saben perfectamente lo que hacen.

Wonder Woman #31 - Rise of the Olympian (6º parte)

En esta sexta parte de esta importante historia de Wonder Woman titulada "Rise of the Olympian", continúa esa especie de transición, interludio, entre dos grandes momentos de la narración que notábamos en el número anterior de la serie. Sobretodo así se siente en las primeras páginas, donde vemos a Diana enfrentarse a la dura realidad de dos personas muy cercanas a ella malheridas como consecuencia del ataque de Genocide y el avance de los Olímpicos liderados por su héroe Aquiles avanzando sobre las instituciones políticas de la Tierra para imponer la paz.

Pero, luego de la mitad de este cómic, se sale de ese momento de transición de la historia cuando la heroína recibe la visita de Atenea, utilizando un recurso muy familiar a estos dioses griegos, conocido por los poemas épicos de Homero entre otras tantas obras de la antigua Grecia. Con una narración de la diosa del origen de Genocide, la historia retoma su camino y se introduce en la recta final, con una Wonder Woman volviendo con todo a la acción, sobreponiéndose a los males que aquejan su mente, para enfrentar las amenazas de Genocide y de los Olímpicos, comportándose de esta forma como una auténtica heroína.

Además de ello, como si no fuera suficiente, también resurge la subtrama de las Amazonas que eran la guardia personal de la reina Hippolyta, planteada por la guionista Gail Simone al principio de su trabajo en esta serie, dando a entender que ello encontrará su conclusión también en este evento de Wonder Woman.

Cabe notar, que en este número, la serie sufre un cambio de dibujante: el artista en este #31 es Bernard Chang y, si bien se siente el cambio y las diferencias con Aaron Lopresti, no es para nada un mal dibujante y lo hace bastante bien. Pero... Lopresti lo hizo mejor en cada cómic que realizó hasta el momento. Si es un cambio para que el artista regular pueda dibujar los últimos dos números de la historia, bienvenido sea.

En general, este cómic será disfrutable para quienes vienen siguiendo "Rise of the Olympian" y están conformes con la historia. Si no es así, difícilmente les guste, porque está muy en medio de la historia y entenderán realmente poco, además de no ser de lo mejor que se pudo ver en esta serie recientemente. Por mi parte, al estar muy atrapado por la narración de Simone, este cómic lo leí emocionado por esta historia y enfocado en los devenires de la misma. Por supuesto, es todo muy subjetivo.

3 de mayo de 2009

Batman y Robin: más palabras de Grant Morrison

En la misma entrevista para Wizard en la que habló de su proyecto para el Multiverso, Morrison se refirió también a su próximo capítulo de la historia de Batman que está narrando, el cual comenzará en junio en la nueva serie regular "Batman and Robin".

Primeramente, habló sobre el tono general de la serie, que ya comentó en otras oportunidades pero no duele volver a leerlo:

"Queremos hacer unos Batman y Robin clásicos, pero como son unos Batman y Robins diferentes debajo de las máscaras, podemos jugar un poco con el tono. Estuve mirando la serie de TV de Batman, y recapitulé la idea de esas historias muy cortas. Cada una de las grandes tramas de Batman y Robin serán de 3 números. Están estructuradas de manera muy ajustada. Cada una es parte de una gran historia de Batman, comenzando con el arco argumental 'Batman Reborn'. Pero como tenemos a 2 personas nuevas en los roles pude ver hacia el programa de TV y hacerlo más real y más filoso. Será como Twin Peaks con Adam West".
Luego, con una frase casi develó implícitamente las identidades de los nuevos Batman y Robin:

"Estoy seguro que muchos fans saben exactamente quienes son, y pienso que es lo que la gente estará esperando. No puedes satisfacer a todos, por supuesto, pero creo que el nuevo equipo es perfecto para estos tiempos".

Y por último, habló sobre los artistas que lo acompañarán en este proyecto luego del primer arco que hará Frank Quitely:
Philip Tan estará en el segundo arco, creo. Hace poco le pedí a Frazer Irving, porque amé su trabajo en 'Klarion The Witch Boy'. Siempre pensé que estaba hecho para Batman, y ahora está trabajando en la miniserie de Azrael. Este parece el siguiente paso lógico. Doug Mahnke iba a hacer uno, pero no estoy seguro porque está ocupado con 'Blackest Night'. Frank Quitely estará de regreso al final del año".
Es bueno saber que Tony Daniel no será el dibujante de esta serie, ya que hay muchos artistas que entienden mejor a Morrison que él. Irving, por un lado ya trabajó con el escocés en la mencionada "Klarion". Philip Tan no lo hizo, pero es un gran dibujante por lo visto en "Final Crisis: Revelations" y ahora en "Green Lantern". Habrá que ver qué tal lo hace en esta loca versión de Batman y Robin por Grant Morrison que está generando altas expectativas.

Justice Society of America #26

Siempre hay un momento en que hay que decir adiós, y cuando llega ese momento es preferible que tengamos una gran oportunidad para despedirnos a que sea una despedida abrupta. Afortunadamente, Geoff Johns pudo decir adiós tranquilamente en este último cómic guionado por él luego de dieza años de trabajar con este grupo de personajes. También se despidió el dibujante Dale Eaglesham y el equipo de ediores. Y todos lo hicieron a lo grande, con un cómic emotivo excelentemente logrado.

La protagonista elegida por Johns para su último cómic en la serie, no podía ser otra que Stargirl, personaje que él mismo creó y se ocupó de desarrollar durante muchos años, y con suerte lo seguirá haciendo en el futuro. De esta manera, "Justice Society of America #26" se enfoca en el cumpleaños de ella y en la celebración que le hace el equipo de superhéroes. Esto es sólo una excusa para que Johns sintetice de qué se trata la Justice Society: es una familia, disfuncional a veces, con choques entre las personalidades de todos sus integrantes, pero siempre unidos, juntos, preocupándose el uno por el otro.

Además, se ocupa Johns de caracterizar a todos los personajes a la perfección, aunque no sea más que por un recuadro, siendo que si alguien no conocía a este grupo o jamás había leído un número de esta serie o de su predecesora, igualmente entendería sin problemas la base de este grupo de personajes.

El dibujante, Eaglesham, también se despide dando lo mejor de sí, realizando cada panel de cada página sin errores, con más de una página digna de ser enmarcada y colgada de una pared, haciéndonos lamentar que se haya ido de la serie (y también de DC, ya que es exclusivo de Marvel).

Como dije, resulta un cómic muy emotivo, fantásticamente guionado y perfectamente dibujado, capaz de afectar en el aspecto emocional del lector; y hay pocos cómics que se precien de conseguir ese efecto. Ya los extraño, Johns y Eaglesham.

2 de mayo de 2009

El Multiverso DC que nos prepara Grant Morrison

Luego de haber realizado la gigantesca historia de "Final Crisis", donde todo el Multiverso DC estuvo en juego, Grant Morrison prepara ahora la redefinición de ese Multiverso luego de que fuera reintroducido en "52". Sobre ese tema dialogó con la Revista Wizard para su #212 de abril que se publicó el pasado miércoles, dejando mucha tela para cortar.

"He comenzado una serie llamada 'The Multiversity', que tomará algunos cabos sueltos de '52' y de 'Final Crisis'. Tiempo atrás cuando presentamos la vuelta del Multiverso en '52', yo pregunté si podría establecer algunos de estos cómics como potenciales series regulares. Deseabamos instalar cada universo como su propia franquicia. Podríamos tener una línea de cómics del Multiverso DC para que si no te gusta el Captain Marvel del Universo DC, puedas leer el de Tierra-5 o la Familia Marvel de una manera más tradicional, para todas las edades a un estilo 'All-Star Superman'. Así que este es mi gran proyecto para el año próximo, y estoy trabajando en cómics para siete universos paralelos distintos. Cada uno es un primer número con una historia completa y una Biblia de la serie. Cada uno protagonizado por el grupo principal de superhéroes de cada realidad alterna. Y todos ellos se conectan como una historia de siete capítulos que reimagina la relación entre el DCU y el Multiverso".
Eso a nivel general, a grandes rasgos, a pesar de que ya tengamos algunos detalles. A nivel particular, se refirió a su reversión de Watchmen que había comentado hace un tiempo, que será introducida en esta serie multiversal:
"El cómic de 'The Multiversity' en el que estuve trabajando más es el de la historia de Charlton, particularmente por 'Watchmen' y porque lo leí por anticipación de la película. Pensé que podría ser interesante recoger esa clase de método de narrativa cristalina y autoreflejante, así que la loca noción que se me ocurrió fue hacer una historia de los personajes Charlton como una actualización al estilo lúdico de 'Watchmen'; como si Alan Moore y Dave Gibbons hicieran Watchmen ahora en el escenario político contemporáneo ¡pero con los personajes reales de Charlton y no con análogos! Nuestro Dr. Manhattan es el Captain Adam de Superman Beyond. Y en vez de The Question convirtiéndose en Rorschach en este título, él es The Question pero su moral en blanco y negro es destruida por el prisma de sus experiencias como luchador del crimen así que él mira el mundo a través de los lentes multicolor de la dinámicaespiral. Hay un misterio de asesinato muy diferente en el corazón y todo puede ser leído al revés, al derecho o diagonalmente. La portada es un símbolo de la paz prendido fuego con una frase de Delmore Schwarz: 'El tiempo es el fuego en el que nos quemamos', y es el cómic individual más completo e intrincado que haya escrito. Tenemos 12 paneles y páginas en donde se están viendo los acontecimientos que llevan a un asesinato, el asesinato en sí mismo y la investigación posterior, pero todo sucede simultáneamente a través de un mismo fondo”.
Aunque puedan surgir críticas prejuiciosas por este ambicioso proyecto, estas declaraciones de Morrison me emocionan sobremanera y deseo que no se demore mucho en desarrollarlo para leerlo cuanto antes. No me ha decepcionado con nada de lo que ha hecho hasta ahora, a diferencia de muchos otros, por lo cual creo que será una obra maestra para el cómic del siglo XXI.

Para concluir con esta cuestión del Multiverso, por ahora, nos quedamos con una última frase del escocés que refleja cuál es el objetivo general de esta idea:
"Quiero que todos estos mundos sean tan bien trabajados y pensados como los mejores Elseworlds. La diferencia es, estos cómics pueden y podrán interactuar con el DCU regular de maneras interesantes, en algún momento futuro. La idea principal es establecer nuevos mundos que sean lo suficientemente grandes e interesantes por sí mismos como para que se creen nuevas series".
Insisto, no podría estar más emocionado por ver cómo se desarrolla este proyecto y cómo se recrea el Multiverso. Espero que sea publicado pronto y que sea respetado por los otros autores, no como el anterior intento de Morrison de definir la profundidad del DCU con el Hipertiempo.

1 de mayo de 2009

Straczynski habla sobre la serie de Red Circle, los superhéroes de Archie

Hace exactamente una semana, vimos las imágenes de los cuatro nuevos personajes del DCU que son los viejos personajes de Archie Comics: The Shield, The Web, Hangman e Inferno. Ahora, tenemos la palabra del guionista que los introducirá, J. Michael Straczynski, comentando cómo se estructurá la serie y cómo los adaptará a esta época, además de insinuar sobre su continuación luego de esta primera miniserie que comenzará en agosto.

En cuanto a lo primero, lo explicó de la siguiente manera, revelando una muy buena idea, interesante y entretenida

"Estoy haciendo algo un poco inusual. Es casi como eso de los seis grados de separación… comenzamos con el origen de Hangman en el primer número, y lo seguimos hasta el final, cubriendo el período de la Guerra Civil hasta el presente, después la última página lo lleva a un evento que prepara el origen de Inferno, el cual exploramos en más detalle en el cómic de Inferno… del que la última página lo lleva a un evento que lo relaciona con el origen de Web… y así. Están conectados por eventos y circunstancias de una manera que prepara el terreno para futuras conexiones. Para añadir a este tipo de serie experimental, la última página de cada cómic estará dibujada por el artista del siguiente cómic (entonces la página 22 de Hangman es dibujada por el artista que hará Inferno, y así). La última página del último cómic será dibujada por el artista del primero, y nos trae de vuelta a donde empezamos. Entonces en términos de historia, creamos un círculo, que refuerza el título Red Circle”.
Sin dudas que esta forma de estructurar la breve serie será muy atrapante, además de que presentará a los personajes desde su origen a la vez que se cuenta una buena historia. Lo que queda en duda es el tema de los dibujantes, aparentemente cuatro diferentes, que se suponía en principio que sería Jesus Saiz. Habrá que esperar novedades al respecto.

La adaptación de los personajes a ésta época, no sólo en cuanto al contexto de la historia sino también a los públicos, resulta imprescindible siendo que los cuatro fueron creados en la década de 1940. Sobre este tema, JMS dijo lo siguiente:
“En algunos casos, como Inferno, no había mucho con lo cual empezar, así que podía crearlo desde cero. En el caso de The Shield, que tiene un origen más definido, es una cuestión de actualizar elementos del misterio de la historia. Así que en lugar de trabajar para el FBI como un agente antes de obtener sus poderes de The Shield, lo tengo como un solado en Iraq, y jugamos con un misterio que involucra a su padre y a la tecnología que inventó para crear The Shield”.
Para concluir, sobre la posibilidad de continuación de las historias de estos personajes así como de la incorporación de otros superhéroes de Archie, el escritor insinuó:
“Quizás hagamos una segunda miniserie más adelante para introducir otros cuatro personajes de Red Circle, y si se hace probablemente yo sea quien la escriba. También hay conversaciones para darle a algunos de los personajes de Red Circle introducidos en este primer ciclo sus propias miniseries y, potencialmente, series completas, que más probablemente escriban otros”.
Para leer la entrevista completa, visiten Newsarama.com.

Green Lantern #40 - Agent Orange (2º parte)

Esta segunda parte de la historia, con los Guardianes trasladándose al Sistema Vega junto con un grupo de sus Green Lanterns para enfrentar al Agent Orange, tiene principalmente dos propósitos que saltan a la vista. Por un lado, mostrar a Hal Jordan en su conflictuada situación de ser un Linterna bicolor, por no poder quitarse el anillo azul. Por el otro, y principalmente, mostrar explicativamente cómo funcionan los Orange Lanterns, con un "ejemplo práctico" visto en el enfrentamiento entre estos y los GL's, y también por un complemento de cuatro páginas con una breve historia con el formato de "Tales of the Orange Lanterns" similar al visto sobre los Sinestro Corps antes de la Sinestro Corps War hace dos años. Estas dos cosas, sirven a la perfección para comprender cuál es su funcionamiento, y su característica peculiar.

Fuera de estos dos propósitos, la trama de "Agent Orange" avanza realmente muy poco: llegan los Guardianes y los Green Lanterns a Vega, se enfrentan con estos villanos, y termina con un final típico de Johns. Antes de eso, también se prepara una subtrama que protagonizará John Stewart con las Star Sapphire (con una en particular) que se viene anticipando desde hace tiempo. Como dije, realmente muy poco.

En cuanto a los dibujos, Philip Tan no lo hace para nada mal, aunque queda claro que no es el mejor artista que ha pasado por esta serie regular. Es especialmente buena su manera de dibujar al monstruoso Larfleeze y sus Orange Lanterns, pero en muchos de sus dibujos pareciera que lo hizo de manera apurada al no detallar prácticamente nada. Habrá que entender que la programación hacia "Blackest Night" es rígida y hay que cumplirla y por ende tengamos que ver este tipo de dibujos.

En conclusión, para el nivel acostumbrado de "Green Lantern" este cómic está por debajo del alto estándar que la misma serie puso con tantas entregas de altísima calidad, al no poder contar una historia interesante dentro de la historia más grande que es "Agent Orange". Pero aún así, no deja de ser un cómic aceptable.