Final Crisis: Legion of Three Worlds #4

Podría quejarme del retraso de este cómic, del descuadre de publicación de esta serie con otras con las que debería estar alineada ("Final Crisis" y "The Flash: Rebirth"), de que hay un exceso de referencias a otras historias y de temas de continuidad, que son algunas de las cosas que leí al respecto de este cómic; pero no lo voy a hacer por varias razones: porque no me molestan las dos primeras cosas, porque me agrada lo segundo (¿es que acaso no pedimos una sensación de universo compartido?) y me entretiene lo tercero y, por último, porque este cómic me ha dejado tan contento que si hay algo negativo fallo en encontrarlo.

Principalmente, me dejó contento porque implica ver más del trabajo de George Perez, el cual amo profundamente, y de los guiones de Geoff Johns, que sin importame las críticas y sus detractores, disfruto como un chico; los dos combinados son igual, para mí, a entretenimiento puro asegurado. Y en segunda instancia, estoy contento por el regreso de un personaje que, si bien recientemente se veía venir, yo lo deseaba desde el mismo momento de su muerte. Y ahora sucedió, nada menos que realizado por Perez. (Para quien ya conozca este regreso, lo invito a ver este posteo del blog de DC Comics). Como dijo un lector de este blog, y no encuentro mejor palabra para definirlo, este cómic es un nerdgasmo.

Tal vez, lo único que no me cierra, es la vuelta de tuerca que se deja planteada en las páginas finales de este número, que a priori no me resulta muy agradable. Sin embargo, voy a dejar un margen de confianza a Johns, ya que en efecto confío en él. Y aunque no me guste, seguro que la explicación que dé al respecto será perfectamente lógica, para la lógica del Universo DC, claro está.

Es un cómic de súper acción, con sorpresas, emociones, tensión, explicaciones y retoques de continuidad geoffjohnianas, y los siempre bien recibidos dibujos superheroicos de George Perez, y la verdad, yo no esperaba más de él, y hasta es mejor de lo que esperaba. Para mi gusto, la espera valió, el retraso vale su peso en buenos dibujos y una historia atrapante. Y al que no le gusta, lo siento por él.

Los destacados de DC: 29 de abril

Última semana del mes, y prácticamente todas las novedades de esta semana comportan cierta importancia por razones diversas, siendo difícil darle un orden jerárquico. Hay de todo, pero con predominio de Geoff Johns, por lo que no pierdo más tiempo.

"Batman: Battle for the Cowl - The Underground": debut en DC Comics de Christopher Yost, que tendrá su primera tarea regular en la serie "Red Robin", a comenzar en junio. En su primer cómic del DCU, escribirá a los villanos de Batman en la situación de "Battle for the Cowl" con, por lo visto en el avance, protagonismo de The Riddler. Era hora que este personaje comenzara a resurgir. Además, quizás sirva como introducción a "Gotham City Sirens", considerando que será protagonizado por tres villanas de Batman y ese es precisamente el enfoque de este especial. De cualquier manera, Yost tiene buena fama y ya su nombre arrastrará a cierto número de lectores que lo conocen de Marvel. (Avance)

"Superman #687": el primer número de esta serie con sus nuevos protagonistas, fue principalmente una introducción a este nuevo estado de cosas. A partir de este, se supone que se empezarán a desenvolver las tramas propias de esta serie con Mon-El, Steel y The Guardian como protagonistas. Guedes y Robinson se ganaron nuestra confianza con lo hecho hasta ahora, así que ciegamente confío en que será una gran historia la que está comenzando en "Superman". (Avance)

"Teen Titans #70": tercera parte del crossover "Deathtrap" con Jericho como villano y controlando, al menos al principio de este cómics, a los Teen Titans para asesinar a los Titans mayores. ¿Qué hay detrás de todo esto? ¿Hay algo detrás de todo esto? Veremos como se desarrolla la historia en este cómic, que si bien no es de la más alta calidad si logra entretener bastante. (Avance)

"Green Lantern #40": segunda parte de "Agent Orange", el último arco argumental de esa serie antes de que inicie "Blackest Night". Son los Green Lantern Corps con el apoyo de los Guardianes del Universo contra los Orange Lanterns en el Sistema Vega, hasta ahora vedado para los Green Lanterns. Con el nivel acostumbrado de esta serie regular, quien no la esté siguiendo debería hacerlo, y más ahora que se acerca La Noche más Oscura. (Avance)

"Wonder Woman #31": parte 6 de 8 de "Rise of the Olympian", y comienza la recta final de esta historia que afectará profundamente a la Princesa Amazona por los próximos años. Desde mi punto de vista, es una buena historia, interesante y bien lograda, y a partir de este número se verá el desenlace con el enfrentamiento entre Diana y el nuevo héroe creado por Zeus para reemplazarla, con la amenaza de Genocide momentáneamente latente. (Avance)

"Justice Society of America #26": último número de Geoff Johns y Dale Eaglesham en esta serie regular, despidiéndose con una historia centrada especialmente en Stargirl, un personaje que Johns creó, en la celebración de su cumpleaños. A priori, se presenta como un cómic emotivo, tanto por el tema que tendrá como por ser la despedia de Johns, del dibujante Eaglesham y también del equipo de editores. (Avance)

"Final Crisis: Legion of Three Worlds #4": George Perez se hace desear y, por mi parte, la espera vale cada momento si significa disfrutar como lo hemos hecho con los tres números anteriores. La historia, a cargo del mismo Johns, empezará a volverse interesante desde este cómic, siendo que principalmente hasta ahora se fueron introduciendo personajes y situaciones y otras cosas del estilo, aderezado con buenos combates. De cualquier manera, aunque sea sólo por Perez, este cómic hay que leerlo.

Wednesday Comics: avance del Adam Strange de Paul Pope

Día demasiado tranquilo en noticias y sin mucho de qué hablar. Por eso, ante el vacío, resulta interesante un nuevo avance de "Wednesday Comics", de la cual ya vimos varios y parece que leeremos la serie entera por medio de estos avances si sigue este ritmo de revelación de páginas.

En esta ocasión, es una página de la historia escrita y dibujada por Paul Pope, que tendrá como protagonista a Adam Strange en una historia de ciencia ficción al estilo de los 50's . Sin saber muy bien de qué se tratará esto, tenemos un primer acercamiento con esta página:

(Fuente)

Battle for the Cowl: Arkham Asylum

Tercer especial one-shot de "Battle for the Cowl" que ve publicación y hasta el momento es el mejor de todos ellos, con buena calidad de guión y narrativa, ideas originales con personajes nuevos, profundización del ya existente personaje Dr. Arkham con una nueva y moderna motivación, mencionando lo más atractivo de este cómic.

Partiendo de un pequeño elemento de la historia de "Battle..." como es la destrucción del Arkham Asylum por parte del villano Black Mask, el escritor David Hine nos propone un viaje desde la mente y los recuerdos del Dr. Arkham por un sector desconocido y oculto del famoso asilo. En este viaje, Hine presenta tres nuevos internos del asilo aparentemente creados por el propio guionista. Los tres personajes nuevos, tienen un origen y características muy profundas e interesantes, y presentándolos en sólo dos páginas para cada uno, dan ganas de ver y saber más de ellos. Todos ellos son internos del asilo pero no son los típicos villanos locos de Batman, con psicopáticos deseos de matar o romper el orden, sino tres personas que sencillamente son diferentes a lo considerado normal y por ende excluidos de la sociedad.

Es así, que Hine realiza un tiro por elevación criticando duramente algunos valores y supuestos de nuestra sociedad occidental moderna, tanto con la introducción de estos tres personajes como con su renovado abordaje del Dr. Arkham y el nuevo objetivo que le da a él tras la destrucción de su asilo. Habrá que ver, claro está, si esto continúa y cómo continúa. Sería bueno que siga y que sea fiel a las ideas incorporadas por Hine.

Particularmente, es eso lo que más disfruté de este cómic, que le da un toque profundo que "Battle for the Cowl" necesitaba, aunque sea un tie-in bastante lateral que se desprende de un ínfimo fragmento de la trama de esa miniserie. Pero no es lo único bueno que tiene: posee también un gran trabajo artístico y narrativo del dibujante Jeremy Haun, acompañando a la perfección el guión de Hine y presentando misteriosa y diferentemente a los tres personajes nuevos, apoyando lo hecho por el escritor y dándole más interés a los tres.

Además, por fortuna, Hine también se toma un poco de su tiempo para ordenar los hechos recientes vividos por el Dr. Arkham, desde el ataque que él y su asilo recibieron en "Batman R.I.P." hasta los momentos posteriores a la explosión vista en "Battel for the Cowl #1", con perfecta coherencia y coordinación. En verdad, hasta ahora, el grupo de editores de Batman han hecho una gran tarea en este sentido en este batievento y merecen un reconocimiento por el buen trabajo.

Y por último, otro buen elemento de este cómic es el misterio que lo atraviesa a lo largo de todas sus páginas que queda planteado en la última página, dejándonos a nosotros lectores con un gran signo de interrogación sobre qué nos habrá querido decir el escritor con ese final. Otra cosa que espero sea continuada, o tal vez la respuesta está en este mis mismo cómic y no la percibí enteramente.

En conclusión, un muy buen cómic y tal como dije al inicio de este comentario, el mejor one-shot de "Battle..." hasta el momento. Y se tendrán que esforzar con los otros dos para superarlo.

Supergirl #40 - Who is Superwoman? (4º parte)

Sabíamos de antemano que en esta cuarta parte de la historia titulada "Who is Superwoman?" nos enteraríamos de la identidad secreta de ese personaje, pero eso no se ve hasta la última página del cómic, mientras que en todo el resto de él Sterling Gates y Jamal Igle siguen demostrando que saben perfectamente que están haciendo con Supergirl y demostrando que están totalmente consolidados como equipo creativo de esta serie regular, que a la ligera diría que es el mejor equipo que ha tenido la misma, aunque tampoco es que haya tenido tantos creativos de renombre en verdad.

Cómo lo demuestran Gates e Igle se preguntarán ustedes. Fácil. La mayor parte de "Supergirl #40", está ocupada en un enfrentamiento entre la Adolescente de Acero y el villano que mató a su padre, Reactron, que es especial no sólo por esa cuestión sentimental sino también por el hecho de que este villano lleva en el centro de su pecho un fragmento de kryptonita dorada, la cual tiene el particular efecto de dejar sin poderes a los kryptonianos temporariamente, creando de esta manera una situación interesante, en la cual se puede poner a prueba a Supergirl y demostrar lo capacitada que está para combatir el mal del DCU.

La secuencia de acción en sí es buena, y nos deja diciendo "Wow, Supergirl es grosa" (en Argentina y tal vez otros países de Latinoamérica) o "Wow, Supergirl es la leche" (en España) o la misma frase cambiando el adjetivo calificativo del final que la califique como alguien extraordinario de manera positiva, según su costumbre para expresarse en estos casos. Porque en efecto, la forma en que se enfrenta a Reactron es realmente extraordinario, digno de un verdadero héroe, o heroína en este caso.

A lo que voy, es que el guionista Gates hace muy bien en mostrar a Supergirl en una situación complicada y un tanto extrema como ésta, pero también es perfecto que recuerde los orígenes de esta versión de Supergirl, que se entrenó con Batman y con las Amazonas, poniendo en práctica eso que aprendió, aclarando a la vez que con su revisión del origen (en "Supergirl #34") esa parte quedó intacta. Y, con una sutileza, Igle también se luce más allá de su ya acostumbrada calidad, cuando en una imagen de flashback a su época de entrenamiento con Batman dibuja a Supergirl de la manera que la dibujó Michael Turner originalmente, reflejando que también eso quedó intacto tras la revisión y a la vez mostrando claramente los cambios que él introdujo en el diseño del traje para quien no se haya dado cuenta, que la hicieron más sobria de lo que era desde Turner.

Todo eso ya me resultó muy agradable y hacían de este cómic algo muy bueno. Pero no es lo único y tal vez no lo mejor, sino que esa secuencia del enfrentamiento con Reactron está situada entre dos escenas muy bien logradas por este equipo creativo, aunque principalmente por la forma de narrarlo de Gates. La primera de ellas con la suposición de Kara de quién podría ser Superwoman, reflejando en las páginas del cómic una de las teorías más recurrentes que surgieron inicialmente entre los fans sobre su identidad; Igle también hace lo suyo acá, haciéndonos dudar con su forma de ilustrar lo que pensaba ella. Sencillamente genial.

La otra escena es la que da resolución a este cómic, que narra conjuntamente dos momentos que suceden simultáneamente: por un lado una cuestión con Lana Lang, que seguramente es la base de la próxima historia de esta serie ahora que concluye ésta, y por el otro, cuando Kara entiende finalmente quién era Superwoman. Pero lo bueno no son los momentos en sí, sino cómo Gates e Igle logran imprimirle tanta tensión, tantas emociones mezcladas, logrando una escena final excelente, desde mi punto de vista y en mi experiencia de lectura.

Experiencia ésta que en definitiva fue muy buena, porque el cómic fue excelentemente logrado por Gates e Igle. Sin dudas, hasta el momento, el equipo creativo definitivo para "Supergirl". Y que dure.

Azrael: Death's Dark Knight #2

En este segundo número de la miniserie, lo bueno que marcaba para el #1 permanece pero aún le falta la sal, le falta una gran historia atrapante; algo tiene, pero no es tan descollante como el arte de Frazer Irving ni tan interesante como el abordaje y vuelta de tuerca de Nicieza para crear a este nuevo Azrael. Incluso tiene fragmentos de una buena historia que no terminan de articularse bien y que si lo logra hacer para el #3, mejorará mi perspectiva de esta miniserie. Pero por lo pronto, además del protagonista tenemos: a Talia al Ghul y su interés bastante personal que en este #2 conocemos; la policía de Gotham investigado los asesinatos que suceden a lo largo y a lo ancho de este cómic; la Orden de la Pureza que "creó" a este nuevo Azrael con sus propias motivaciones aún no muy claras; y Nightwing, intentando mantener el orden en medio de tanto caos y tantos problemas en el marco de "Battle for the Cowl".

En cada uno de estos fragmentos hay historias posibles, con mucho potencial, pero ninguna se desarrolla. Ante esto me pregunto: ¿abordará todo superficialmente dando una conclusión apurada en el tercer y último cómic, o esta miniserie sólo es un prólogo a una serie regular de Azrael a comenzar en un futuro no muy lejano? Particularmente me respondo lo segundo, pensando en especial en el profundo desarrollo que recibe este Azrael (y su alter ego, claro está), con detallado trasfondo y una historia personal que lo hace muy interesante para una futura serie regular. Y los mencionados fragmentos que conforman la trama de la miniserie, serían solo aderezos, complementos para este personaje, para narrar una historia preliminar en esta mini y sentar las bases para muchas más historias en el futuro.

A pesar de tener una sensación de vacío respecto a este cómic, de que le falta algo, deseo volver en el #3 para ver qué hace Nicieza para terminar esto y si todo confluye en un punto común que tenga perfecto sentido, o si, al contrario, deja todo planteado para el futuro. Pero principalmente, deseo volver porque lo bueno de esta miniserie, es muy bueno; y en ello incluyo tanto el magnífico arte de Irving como la muy profunda y detallada caracterización del protagonista, que gracias a cómo lo hace el guionista me resulta un personaje muy atractivo. Si esto desemboca en una serie regular, definitivamente me tienen completamente enganchado para seguirla.

Lo nuevo del Universo DC: superhéroes de Archie, primer vistazo

Mucho se habló ya de los personajes de Red Circle, los superhéroes creados allá por los 40 para Archie Comics, que fueran adquiridos por DC Comics el año pasado para incorporarlos al Universo DC. Sin embargo, hasta ahora no habíamos visto nada de este proyecto, comandado por J. Michael Straczynski. Y digo bien, hasta ahora, porque gracias a The Source, ya vimos varias imágenes de estos nuevos personajes del DCU; para ser más exactos, una por cada uno de ellos, todas realizadas por Jesus Saiz.

De este proyecto no se sabe demasiado aún, así que sin desperdiciar más tiempo y palabras, veamos los buenos dibujos de Saiz de The Shield, The Web, Hangman e Inferno, respectivamente:


Como extra bonus, dos de los bocetos de Jones para estos personajes:


Fuente: The Source (1, 2, 3, y 4)

Detective Comics #853 - Whatever Happened to the Caped Crusader? (2º parte)

Cuando leímos la primera parte de "Whatever Happened to the Caped Crusader?", muchos nos preguntamos cómo haría Gaiman para resolver esta historia en tan sólo poco más de veinte páginas, porque el misterio era grande y las posibilidades de resolución no aparecían a simple vista, y menos siguiendo el ritmo de aquella primera parte donde se contó la muerte de Batman desde dos visiones diferentes y no hubo espacio para mucho más. Sin embargo, la estructuración de la historia, muy bien dividida entre los dos cómics, estaba también dirigida a alimentar el misterio y a desear con ansias ver cómo sigue. El ritmo de las narraciones de las muchas muertes de Batman se acelera profundamente en las primeras páginas, para dar paso a la resolución de la historia y también, desde luego, al mensaje que Neil Gaiman quiso transmitir con ella.

Porque, en efecto, el misterio no tarda mucho en resolverse y hacia la mitad de este número ya entendemos, más o menos, qué es lo que pasa. Y después habla Gaiman sobre Batman y cómo él ve al personaje a lo largo de sus 70 años de historia, demostrando a la vez un profundo amor por Batman y todo lo que lo rodea. Así, el escritor nos explica de qué se trata básicamente este personaje, qué es y qué no es, y que sea como sea la historia que se cuente Batman es Batman, siempre.

Eso a nivel general y hablando muy a grandes rasgos. Gaiman en este cómic, al igual que el anterior, maneja a la perfección los diálogos y cada uno de los personajes que desfila por estas páginas, además de demostrar un profundo conocimiento de la historia de Batman y de hacer gala de una capacidad narrativa que pocos poseen. Para mejor, los dibujos son de Andy Kubert, quien ya en el primer número de esta historia se lució logrando reflejar los distintos diseños de los diversos personajes que pasaron en los muchos años de existencia de Batman, y en esta segunda parte lo hace igual de bien, además de lograr páginas diagramadas de manera original y excelente. Y solamente por mencionar algo de lo bueno que hacen Gaiman + Kubert en este cómic. Verdaderamente, cuando uno aprecia la calidad de duplas creativas como esta se da cuenta de la cantidad de cosas que la industria nos vende y que no pasa la línea de lo mediocre.

En cuanto a la continuidad del Universo DC, en verdad no importa para disfrutar y amar esta historia de principio a fin, y hasta podemos entender que el mismo Gaiman dice eso en una línea de este cómic. Pero igualmente, deja varios huecos para que pueda ser sencillamente introducido en la continuidad oficial y cuadre perfectamente, hasta de maneras distintas, según se lo interprete.

En conclusión, no puedo decir más que "Whatever Happened to the Caped Crusader?" me parece una pieza artística magnífica, superlativa, fantástica, que todo fan de Batman debería tener y coleccionar en la mejor edición que sea posible. Y no sólo por ser un cómic de Batman genialmente logrado por Neil Gaiman y Andy Kubert, sino también por el amor al personaje que exhala esta historia de principio a fin y en especial en las últimas páginas. En tres palabras: una verdadera joya.

Blackest Night #0

Un pajarito cibernético me contó cómo conseguir hoy, diez días antes de su lanzamiento en el Free Comic Book Day, una versión escaneada de "Blackest Night #0", el prólogo a la historia que este año llamaremos "el evento de DC".

Es así que podré hacer un breve comentario del mismo a continuación, por adelantado, como los grandes sitios especializados que reciben copias de prensa directamente de la editorial.

En todo sentido, este #0 es un prólogo de la gran historia que veremos desarrollarse desde el mes de julio en adelante, y tiene también dejos de los famosos "Secret Files & Origins" incluyendo una historia breve (de 11 páginas) y luego de ella una página por cada uno de los cuerpos de Linternas de colores, con un dibujo de los más represantativos de ellos más los datos útiles típicos.

Pero lo interesante es la historia, que aunque breve es buena, y si hacemos caso al dicho, es dos veces buena. En ella vemos a Hal Jordan, como vimos en el avance hace un mes, parado frente a la tumba de Bruce Wayne y llega Barry. Las 11 páginas de la breve historia, son de una conversación entre Barry y Hal, en la que hablan sobre la muerte en el Universo DC en general, con la particularidad que tiene este universo ficcional con tantos personajes que regresaron de la muerte, y en especial, por supuesto, hablan sobre Bruce, también sobre J'onn y de como ellos mismos volvieron.

Es interesante también como en el curso de la conversación, el guionista Geoff Johns usa a Hal Jordan para explicarle a los lectores nuevos y poner al día a los desactualizados de los hechos recientes que son importantes para la historia que él va a contar, mientras conversa con Barry quien también debe ponerse al día con el estado actual del DCU.

El acotado espacio no deja lugar a mucho más y en verdad no hace falta más para introducir la historia. Cumple perfectamente su objetivo, y está muy bien logrado por Johns con esa muy buena conversación entre Hal y Barry y los excelentes dibujos de Ivan Reis; ese hombre sí que sabe dibujar: me fascina el Flash de Van Sciver, pero decididamente Reis no se queda atrás.

Y por si fuera poco, termina esta breve historia con esos finales que Johns hace tan bien, que siempre hacen desear ver cómo sigue la historia.

(Ah sí.... Ese pajarito me dijo podría encontrar "Blackest Night #0" por acá...)

Los destacados de DC: 22 de abril

Una semana más en el mes de abril, con un par de destacados que quedan totalmente opacados cuando decimos Neil Gaiman y Andy Kubert. Sí, finalmente sale ese cómic, por fin. La espera seguro que valió la pena. Pero no es lo único, y vean que no.

"Batman: Battle for the Cowl - Arkham Asylum": otro de los especiales que saldrán en ocasión de la Batalla por la Capucha, y uno de los dos cómics del batievento que se publicarán esta semana. Este estará centrado en el Dr. Jeremiah Arkham, el administrador del famoso manicomio, que tendrá la posibilidad de brillar en un cómic propio y de ser desarrollado como un personaje individual en el contexto de los hechos de "Battle...". Veremos que tal lo hacen David Hine y Jeremy Haun, escribiendo y dibujando respectivamente. (Avance)

"Azrael: Death's Dark Knight #2": la otra novedad de la semana enmarcada en el contexto de "Battle...", pero con una historia bastante independiente centrada especialmente en el legado de Azrael con varias modificaciones respecto a lo visto en los 90's. Fabian Nicieza y Frazer Irving lograron, a mi parecer, un gran #1 introductorio pero les falta una buena historia. Espero verla en este #2. (Avance)

"Supergirl #40": la identidad de Superwoman se revelará en esta cuarta parte de la historia que, precisamente, se titula "Who is Superwoman?". Pero eso es sólo un fragmento de la trama de este arco argumental, que también presenta cuestiones de New Krypton, de la visión de los kryptonianos desde la Tierra, Lana Lang y, por supuesto, la misma Supergirl, tan bien caracterizada por el bendito equipo creativo de Sterling Gates y Jamal Igle.

"Detective Comics #853": ¡"Whatever Happened to the Caped Crusader?" parte 2! Sí, señor: dos meses y medio de espera y llegó la segunda parte de la historia final de Batman escrita por Neil Gaiman y dibujada por Andy Kubert. Fantástica dupla que nos entregó una genial primera parte (en "Batman #686"). Ahora bien, ese primer cómic planteó un intrigante misterio que nadie pudo resolver y, más allá de la gran calidad artística de este segundo cómic, queremos ver cómo se resuelve. ¿Qué sorpresa nos tendrá preparada Gaiman? (Avance: 1 y 2)

Los cómics de DC de julio '09

Llegó el día en que se reveló la lista de solicitations para el mes de julio, el cual se presenta como un gran mes para DC Comics y el Universo DC, principalmente por el inicio del gran evento de este año, "Blackest Night", pero también el principio de otros proyectos de importancia e interés, así como la continuación del desarrollo de los nuevos status quo de Batman y Superman, entre otras cosas. Sin más, empecemos a desandar el camino de los cómics de DC programados para julio de 2009.

Este mes será el de la partida para el gran evento del Universo DC de este año, centrado principalmente en los Green Lanterns. Y como es de esperar, este mes habrá ya varios cómics relacionados al evento además del propio de la serie que llevará ese nombre. De este modo, "Blackest Night #1", guionado por Geoff Johns y dibujado por Ivan Reis será el principio oficial del evento pero estará acompañado este mismo mes de dos números de "Green Lantern", uno de "Green Lantern Corps", una miniserie semanal de tres partes llamada "Blackest Night: Tales of the Corps" y un tie-in, un tanto lateral, en "Titans #15".

El avance de "Blackest Night #1" no dice nada que no sepamos de antemano quienes seguimos las series de Green Lantern y las noticias de DC Comics, pero sí resulta interesante lo que se dice sobre "Green Lantern #43" y "Green Lantern #44", así como sus portadas. El primero de ellos, se anuncia como el prólogo oficial del evento, presentando al primer Black Lantern y el nacimiento de los Black Lantern Corps, con un rol importante del villano Black Hand (aparentemente ingenuo), que vemos en la sugerente imagen de portada posando su mano sobre la tumba de Bruce Wayne. El otro número de esta serie regular que se publicará en julio verá la luz con el evento ya iniciado, y tendremos a Hal Jordan junto a Barry Allen (anunciando que sobrevivirá a "The Flash: Rebirth" y cortando algunas especulaciones al respecto) enfrentando a J'onn J'onzz como Black Lantern. Sin duda será un cómic muy emotivo y duro este #44. Ambos cómics, si es que cabe decirlo, serán guionados por Johns y dibujados por Doug Mahnke.

"Green Lantern Corps #38", por su parte, será previo al inicio de "Blackest Night", presentando la conclusión del arco argumental "Emerald Eclipse" (que actualmente se está desarrollando en la serie regular), con una nueva ley en el Libro de Oa que Kyle y Guy enfrentarán generando más problemas a los Guardianes. Mientras tanto, en "Titans #15" tendremos un preludio a la miniserie "Blackest Night: Titans" que comenzará en agosto, presentando el regreso de Tempest y anunciando, se supone, el equipo creativo de dicha miniserie: JT Krul en los guiones y Ed Benes dibujando.

Párrafo aparte merece "Blackest Night: Tales of the Corps", que en tres semanas presentará detalladamente a un miembro representativo de cada uno de los Corps de colores: el Blue Lantern Saint Walker, la Star Sapphire Carol Ferris (novedad que se veía venir), el Green Lantern Kilowog, el Red Lantern Vice, el Orange Lantern Blume, y la primera aparición de Indigo, líder de la Indigo Tribe. Co-guionada por Geoff Johns y Peter Tomasi, con los dibujos de Rags Morales, Ivan Reis, Doug Mahnke y más, dividiéndose la tarea.

Eso es todo para "Blackest Night", pero no es el único principio que nos traerá el mes de julio. Por un lado, comienza "Justice League: Cry of Justice" escrita por James Robinson con el espectacular arte pintado de Mauro Cascioli, introduciendo a una Liga proactiva liderada por Hal Jordan y Green Arrow, inspirados a hacer justicia por las muertes de J'onn J'onzz y de Batman. Será una miniserie de seis números, con 40 páginas cada uno.

A su vez se inicia la mentada nueva serie semanal "Wednesday Comics" de la que ya se habló mucho. Las novedades que tenemos a través de la solicit corresponden a su precio y a varios de los equipos creativos. En cuanto a esto, los que hasta ahora no se sabía son: Adam Strange escrita y dibujada por Paul Pope; The Demon and Catwoman escrita por Walter Simonson y arte de Brian Stelfreeze; Deadman escrita por Dave Bullock y Vinton Heuck, con arte del propio Bullock; Wonder Woman, escrita y dibujada por Ben Caldwell; Teen Titans escrita por Eddie Berganza y arte de Sean Galloway; The Flash escrita por Karl Kerschl y Brenden Fletcher, con los dibujos del mismo Kerschl; y la gran sorpresa, Metal Men, escrita por Dan Didio y arte de Ian Churchill. Algunos malintencionados ya dicen que Didio también arruinará este gran proyecto. El precio, por otro lado, a primera vista me resulta un poco elevado siendo de 3.99 dólares, ya que esperaba que fuera menor. Habrá que verlo para saber si es o no caro.

Otro principio, lo veremos en "Justice Society of America #29", que será el primer cómic del nuevo equipo creativo regular de la serie: Bill Willingham y Matt Sturges guionando, Jesús Merino en los dibujos. No se por qué pero no les tengo fe a los nuevos guionistas, más allá de sus indiscutibles logros en "Fables"; ya veremos en julio.

En cuanto a la línea Superman, la gran novedad que nos traen las solicits de julio de estos cómics, es que en agosto veremos un nuevo crossover entre todas las series y durante este mes se preparará el terreno para ese cruce. Considerando que dos personas (Rucka y Robinson) estaban guionando tres de las cuatro series, un crossover era cuestión de tiempo. La historia que los unirá estrechamente es por ahora un absoluto misterio, y falta mucho aún, pero probablemente no sea difícil adivinar (¿invasión de kryptonianos a la Tierra?; ¿guerra entre la Tierra y New Krypton?); seguramente lo sabremos en no mucho tiempo.

Respecto a lo que veremos en julio propiamente, además de esta preparación, en "Action Comics #879" Nightwing y Flamebird seguirán con su misión en búsqueda de los kryptonianos ocultos en la Tierra, mientras que comienza el co-feature de Captain Atom que responderá donde estuvo desde Countdown, si seguirá siendo villano o volverá al lado de los buenos y demás. "Superman #690", reaparece Atlas combatiendo a Steel y fuerzas del futuro intentarán que se crucen los daxamitas Mon-El y Sodam Yat por el bien del futuro, mientras Mon sigue en peligro de muerte por razones que aún no conocemos.

En New Krypton, al mismo tiempo, Kal-El va a juicio a muerte por traición, algo que también era cuestión de tiempo para que suceda como van las cosas en la serie "World of New Krypton" y que nos imaginamos como terminará. Sin embargo, podemos confiar en que Rucka y Robinson lo manejarán bien. A Supergirl, por su parte, las cosas le empiezan a ir bien, pero eso no puede ser así porque no habría historias interesantes que contar.

La línea Batman presenta en julio su segundo mes en este nuevo y esperanzador status quo, con sus siete series regulares. Grant Morrison sigue haciendo de las suyas en "Batman and Robin #2" ilustrado por su fiel compañero Frank Quitely, con una bizarra aventura del nuevo dúo dinámico. En "Batman #688" comienza el trabajo de Mark Bagley como artista invitado, mientras que el avance parece desestimar de una vez por todas la teoría de los dos Batmans diferentes al decir "Batman entrena al nuevo Robin", salvo que haya dos Batmans y dos Robins.

Las dos series guionadas por Paul Dini anuncian también novedades de interés. En "Streets of Gotham #2", veremos el primer trabajo en equipo entre el Comisionado Gordon y el nuevo Batman, enfrentando al villano piromaníaco Firefly, y la aparición de un nuevo personaje misterioso llamado Abuse. "Gotham City Sirens #2", por su lado, reintroducirá a Tommy Elliot (a.k.a. Hush) escapándose de la prisión donde lo pusieron Nightwing y Robin, haciendo estragos en la ciudad con su apariencia de Bruce Wayne, y las chicas malas de Gotham que protagonizan esta serie (Catwoman, Poison Ivy y Harley Quinn) tendrán que pararlo.

"Red Robin #2" seguirá contando el viaje de este personaje a través del mundo en búsqueda de pistas sobre el destino de Bruce Wayne, mientras está en la mira de Ra's al Ghul; cabe notar, que el primer arco argumental de la serie será una directa continuación de lo que sucede en los primeros números de "Batman and Robin", de manera hasta ahora desconocida. En "The Outsiders #20" continúa la historia que inició con el comienzo del nuevo equipo creativo (Tomasi y Lee Garbett) y la noveda está en su imagen de portada, mostrando a Vandal Savage en su apariencia de Caín vista en "Final Crisis: Revelations".

Por último, sin nada novedoso que notar, "Detective Comics" sigue pareciendo a primera vista una de las mejores series de Batman de esta nueva etapa en la historia del personaje.

Para cerrar esta cobertura de las solicitations para julio de 2009 de DC Comics, varias notas breves sobre los demás cómics de importancia o interés personal propio.

• "The Flash: Rebirth #4": un número que aparentemente estará centrado en el legado de Barry Allen, personificado en Wally West y Bart Allen, continuando el misterio del regreso del Flash de la Silver Age y las consecuencias que esto trae para el resto de los velocistas.

• "Wonder Woman #34": después de "Rise of the Olympian" y de sus consecuencias que cambiarán el status quo de Wonder Woman, ella se reúne con Black Canary para una historia de dos partes titulada "Birds of Paradise" contra peligrosos villanos del Universo DC. Grandes noticias, pues será una nueva oportunidad para leer a Gail Simone escribiendo a Black Canary y seguirá Aaron Lopresti dibujando la serie.

• "Justice League of America #35": ¿qué le pasa al editor de esta serie que no puede repetir un equipo creativo en dos números seguidos? Y encima ahora, vaya uno a saber por qué, repite la solicitation del #34. Ayy, esta serie necesita cambios profundos urgentes... Mejor lo dejo ahí, que no quiero ponerme de mal humor.

• "The Brave and the Bold #25": siguen los team-up con personajes de Milestone y del DCU, con Blue Beetle trabajando a la par de Hardware. Suena raro, pero puede ser muy bueno. Queda en las manos del guionista, Adam Beechen.

• "Green Arrow/Black Canary #22": finalmente no le cambiarán el nombre a esta serie cuando comience los co-features que protagonizarán los mismos personajes que dan nombre al cómic, algo lógico en verdad. Se suma Bill Sienkiewicz al equipo para colaborar en la sección de Green Arrow. En cuanto a la historia, también parece que prevalecerá el sentido común, al dividirse en dos el cómic para que cada uno pelee contra su villano creado por Kreisberg. Mejora mi visión de este título.
  

• "Strange Adventures #5": ¡un ejército de duplicados de The Weird! Es por esto, entre otras cosas, que disfruto de las historias cósmicas de Jim Starlin. Entretenimiento puro.

• "The Last Days of Animal Man #3": la historia futurista de Animal Man escrita por Gerry Conway, presenta la Justice League of Titans para el disfrute de quienes gustan de futuros posibles del Universo DC.

Y ahroa sí terminando, porque se lo merecen, la galería de portadas de los #3 de las cuatro series de "Final Crisis: Aftermath":

Para una lista completa de los cómics de julio de DC, visita Newsarama.com.

Oracle: The Cure #2

Si bien el primer número de esta miniserie no resultaba muy alentador (a mi parecer), esta segunda entrega mejoró mi visión de ella por algunos aspectos que me resultan muy positivos, aunque manteniendo otras cuestiones negativas que precisamente hicieron que no me agradara inicialmente.

Voy a empezar por lo negativo, o lo que a mí me resulta negativo, para que nos quedemos principalmente con lo bueno que tiene este cómic, además de que, por suerte, es menos lo malo que lo bueno. El guionista de esta miniserie, Kevin VanHook, una de las razones por las que fue contratado para escribirla es por su familiaridad con las cuestiones tecnológicas y afines, lo que le serviría para dirigir hacia esa dirección la historia. Sin embargo, es donde el cómic resulta un tanto pobre, por un abordaje que se me antoja bastante ingenuo, en especial por la utilización de un juego virtual del estilo de Second Life como escenario de algunas situaciones, y como el "lugar de operaciones" del villano de la historia Calculator.

En el primer número la forma de abordar el aspecto tecnológico de la miniserie me había parecido directamente patético, por recurrir a algo de la talla de un juego de ese tipo, que resulta ingenuo, infantil, simplista; pero en éste mejora con la visión de realidad virtual de la Internet por dentro, que está muy bueno, fantasiosamente bueno y apropiado para un cómic del Universo DC, al nivel de la visión por dentro de las computadoras de la película "Hackers": irreal, pero agradable. Otro punto negativo relativo a esta misma cuestión, es la caracterización de los personajes que aparecen involucrados en lo tecnológico, en lo cual VanHook recae demasiado en los lugares comunes; totalmente innecesario.

Pero hay que reconocerle al guionista que en donde mejor lo hace es en lo principal de la miniserie, que es la caracterización de Barbara Gordon. Esto también se notaba ya en el #1 de la miniserie, y ahora es mucho mejor al verla en acción demostrando, con la desventaja de estar en silla de ruedas, por qué ella era Batgirl en algún momento, el alto nivel de sus habilidades físicas y de combate; asimismo, la muestra con gran carácter y una personalidad fuerte, dando cuenta de sus capacidades de liderazgo que ejercía con las Birds of Prey; y por último, jugando con su identidad, nunca mostrando que ella es Oracle y manteniendo hábilmente su doble identidad, manejándolo tan bien como cualquier otro superhéroe.

Un elemento positivo más de esta historia, es la vuelta de tuerca que se da a Calculator, mostrándolo en su lado sentimental y en su costado más atroz y salvaje en razón de pocas páginas, enriqueciendo notablemente a un personaje bastante manoseado en los últimos años. Igualmente positivo es el giro que se realiza con dos fragmentos de la trama de "Final Crisis" como son la Anti-Life Equation y el rol que tuvo la Internet en su difusión, jugando con ello y proponiendo una idea interesante, que en efecto es la base de esta historia.

Pero sin ninguna duda, lo mejor del cómic está en los dibujos, donde se lucen Fernando Pasarin y Julián Lopez, tanto individualmente como en el conjunto, haciendo ambos un gran trabajo y mostrando que no fue casualidad todas sus buenas tareas recientes en DC Comics; el primero en "Justice Society of America" y el otro en "Batman and the Outsiders" y "Titans".

Veremos como concluye la miniserie, pero este segundo número da esperanzas de una buena tercera parte, aunque habrá que ver cómo aborda VanHook el enfrentamiento entre Oracle y Calculator de manera original para no repetir lo que se hizo varias veces ya, siendo que seguramente será esto lo principal de ese cómic. De cualquier manera, aunque sea un gran cómic el tercero, la miniserie no supera la barrera de la mediocridad, de lo aceptable dentro del mainstream.

¿La relación con "Battle for the Cowl"? Nula.

Vigilante #5 - Deathtrap (2º parte)

Segunda parte del crossover Titans/Teen Titans/Vigilante, continuando casi desde donde dejó la primera parte que se publicó en "Titans #12". No es exactamente de donde terminó ese cómic porque comienza, al igual que aquel, con una breve escena del villano de la historia presentándolo a los que no sabían quien era él y mostrando como continúa con su plan a quienes sí leyeron la primera parte. Cabe reconocerse, que con este cómic mejora mucho "Deathtrap" a como venía siendo hasta ahora (con la previa y la primera parte), tal vez por dejar rápido las introducciones e ir a los hechos, metiéndose de lleno en el nudo de la historia, sin detenerse mucho en prólogos y mostrando más acción. Al menos, así es mejor que antes.

Además, el cómic en sí es bueno por el hecho de valer como cómic individual, favoreciendo el progreso de la historia del crossover, a la vez que se cuenta una historia del protagonista de la serie que puede leerse por separado (aunque claro, sin entender la trama grande que lo enmarca) y se avanza en las subtramas propias de este título que se vienen desarrollando desde el inicio del mismo. Es justo y acertado que así sea, para no hacer sentir obligados a los lectores de "Vigilante" a leer el resto de los cómics del crossover.

Es muy bueno al mismo tiempo que el guionista de la serie, Marv Wolfman, además de seguir desarrollando la que es su última creación, también puede jugar con una vieja creación suya, Jericho, pero con la notable variación de que hoy por hoy es un villano totalmente loco decidido a asesinar a todos los Titans (una motivación demasiado obvia y redundante). Lo creó como un héroe y ahora puede guionarlo como villano, en un estado mental comprometido: no se si estoy conforme con esta visión de Jericho, pero reconozco que es bueno que el guionista que lo escribe en esta situación sea su propio creador, e igualmente entendible es que esté en su estado de locura después de todo lo que vivió.

Porque, en efecto, Jericho tiene mucho espacio en este número de "Vigilante", mucho más que el pasado número de los "Titans" y posiblemente también más que en el próximo número de la historia, dejándole la mayor parte de su caracterización y desarrollo al propio Wolfman. Y a la vez, esto tiene sentido para la serie regular individualmente, porque Jericho es el principal objetivo de Vigilante desde que comenzó la serie.

Siguiendo con lo bueno, que efectivamente esta vez supera a lo malo, es innegable que está bien estructurado el crossover, logrando muy bien las relaciones entre las series: el anterior concluía con Vigilante para invitarnos a leer este cómic de su serie, y este termina con los Teen Titans en una situación inquietante para que leamos el cómic que sigue en el crossover ("Teen Titans #70") y una última página dedicada por completo a Vig para que no nos olvidemos qué serie es esta y saber que él tiene su propia historia fuera de "Deathtrap", y que por cierto es una muy interesante, cada vez más. Tal vez, a fin de cuentas salga muy fortalecida del crossover, con más lectores en su haber y con un trasfondo muy rico con los Titans y Teen Titans, además del propio trasfondo que ya es atrapante y muy bien manejado por Wolfman, imprimiéndole suspenso por doquiera.

Si quisiera notar los puntos negativos de este cómic, tendría que hablar del dibujo, del cual no se hizo cargo el artista regular de la serie Rick Leonardi, y parece que buscaron reemplazo improvisado: lo dibujaron Tom Lyle y Scott Hanna, uno bocetando y el otro haciendo los acabados, con un resultado no del todo bueno.

Pero prefiero no ir por ese lado y quedarme con lo bueno de "Vigilante #5", que es la mayor parte de él, siendo un buen cómic de la serie; en cuanto a "Deathtrap", va mejorando pero prefiero esperar a ver cómo sigue antes de hablar de ella.

Mark Bagley en Batman: el dibujante comenta su nuevo trabajo

En la sesión de preguntas y respuestas de ayer, Dan Didio informó que Mark Bagley sería el siguiente artista de "Batman" luego de Ed Benes, es decir, en julio con "Batman #688" (del cual se exhibe la portada aquí a la izquierda). Lo que no se decía era si sería artista regular, que ahora lamentablemente sabemos que no es así y que será sólo artista invitado por cuatro números, o lo que es lo mismo, por el resto del arco argumental. Esto lo sabemos gracias a que Bagley fue entrevistado para Newsarama, y comentó varias cuestiones sobre su nuevo trabajo en DC como exclusivo.

Primero que nada, algo que nos gusta hacer es alimentar las especulaciones, y en la conversación de Bagley y el periodista del sitio especializado, hay algo que hace pensar que al final puede ser que haya dos Batmans diferentes a partir de junio, tras "Battle for the Cowl". Es algo que se negó rotundamente, pero resurgió de la nada por algunas declaraciones, y ahora Bagley involuntariamente invita a confirmarlo. Vean ustedes y juzguen:

“Newsarama: Mientras dibujas Batman en la serie 'Batman', Frank Quitely estará dibujándolo en 'Batman and Robin'. ¿Cuánto chequeas de su material para asegurarte que haya una sincronización entre las apariencias?

Bagley: Sólo he visto el material de promoción para los cómics de Frank, que se ve típicamente de Frank (eso es lo mismo que decir genial)… pero realmente no estoy seguro que su abordaje deba ser reflejado en los otros títulos de Batman… Probablemente debería preguntar eso.

Newsarama: Asimismo, como vimos en los avances del arte de Frank, hay un Batimóvil volador. ¿Te tocará jugar con eso, o crear algún juguete nuevo en tu serie?

Bagley: No puedo decir nada aún.”

Algunas posibilidades: hay dos Batmans, o es el mismo pero serán diferentes por alguna razón, o sencillamente el artista aún no está al tanto de los detalles de su trabajo, lo cual es posible ya que aún no empezó con ello.

De cualquier manera, sí sabe el dibujante cuál será la base de su abordaje en Batman al no ser este Bruce:

"Batman es tan icónico, que aún en mi mejor forma no me sentiría cómodo con él. Este Batman me da un poco de flexibilidad visualmente, y estoy un poco más relajado por ello. Es como con Spider-Man… Nunca sentí que el Amazing Spider-Man fuera tan mío como sí lo sentí con el Ultimate Spider-Man".

"No estoy seguro de cuanto debería decir sobre [las diferencias entre este Batman y Bruce Wayne]… pero hay una persona diferente debajo de la capucha, entonces naturalmente abordaré los dibujos del personaje de una manera que refleje eso".

"Este Batman no es Bruce Wayne, entonces mi trabajo es hacer al personaje Batman sin que sea Batman… si entienden lo que digo”.

También comentó sobre el tono de la historia que narrará junto con Judd Winick, en el primer arco del guionista de regreso a "Batman": “Leí los dos primeros guiones, y son muy oscuros y violentos…. Va a ser divertido”.

Para terminar, un comentario sobre su rapidez que Bagley desmitifica, demostrando humildad, responsabilidad y profesionalismo; en verdad, cuando leí que dijo esto, comenzó a agradarme más allá de que me gustara su arte en "Trinity":

“No soy tan rápido… Sólo intento tratar esto como mi profesión… es mi responsabilidad producir para que mis compañeros de proyecto tengan tiempo para hacer sus trabajos bien, y podamos hacer productos que nosotros, como creadores, y DC como publicadora podamos estar orgullosos (y hacer algunos dólares también)”.

Un gran artista y también parece un gran hombre. Más me alegro de su llegada a "Batman".

(Fuente)

Más avances de Wednesday Comics

The Source, el canal oficial de DC para presentar novedades, nos regala otro avance de "Wednesday Comics", en este caso de Metamorpho y Kamandi, luego de haber visto ayer el de Batman y Superman. El primero de ellos está dibujado por Mike Allred, con los guiones de Neil Gaiman, mientras que el segundo corresponde a Ryan Sook en los dibujos y Dave Gibbons en el guión. Vean y disfruten:


(Fuente)

Green Lantern Corps #35

Este número presenta la tercera parte de "Emerald Eclipse", el arco argumental que conduce hacia "Blackest Night" desde esta serie regular y en varias cuestiones se nota eso, más allá de la obviedad de que así lo dice la portada del cómic y de que esta es la primera vez que comento un ejemplar de esta serie por separado. Pero no nos adelantemos y vayamos de a poco.

"Green Lantern Corps #35" fue estructurado por su guionista Peter Tomasi, con una marcada división en tres, que casi nos hace pensar en tres cómics diferentes, situados en escenarios totalmente alejados entre sí, con personajes distintos y sin influirse el uno al otro directamente. Esto es algo que preparó suavemente en los dos números anteriores de este arco argumental, tan suavemente que no fue para nada notorio hasta este cómic. Las tres partes son las respectivas a los sucesos en Oa con Kyle, Guy y Kilowog como principales protagonistas, los hechos en Daxam con Mongul liderando los Sinestro Corps y utilizando el planeta como base de operaciones de este grupo mientras Sodam Yat y Arisia acuden en ayuda, y por último, Soranik Natu en su planeta Korugar.

Las tres presentan tramas que se saben importantes y se nota que se extenderán mucho más alla de este arco argumental, teniendo grandes consecuencias. En la primera de las mencionadas es donde más se encuentran las cuestiones que nos hacen notar que estamos próximos a un gran evento como será "Blackest Night", con la aparición de un Red Lantern en las páginas de esta serie, las amenazas que se esparcen sobre Oa (con los Guardianes fuera, según dice un Green Lantern, en algo que veremos en los próximos números de "Agente Orange" en la otra serie de la franquicia) debiendo hacerse cargo del peligro los Linternas por su cuenta, augurando una enorme y gigantesca batalla, que será el aperitivo de "Blackest Night".

Mientras tanto, en Daxam, Sodam le da una lección a los xenófobos daxamitas (sus coterráneos), y en especial a su padre, devenido en una especie de líder de la sociedad, al mismo tiempo que se nos muestra la clara división que hay en los Sinestro Corps en cuanto al líder, alinéandose unos con Mongul y otros con Arkillo ante la ausencia de su líder natural, el propio Sinestro. Y otra vez, nos deja Tomasi la historia a punto de una gran batalla.

Por último, en Korugar, Soranik Natu explica por qué no llevaron a Sinestro para que sea ejecutado como se planeaba (por lo sucedido en la historia "Rage of the Red Lanterns"), y en medio de una conversación sobre la pena capital con su compañera de sector, es sorprendida por la aparición de alguien que llega con una declaración aún más sorprendente, dejando boquiabierto tanto a Natu como a nosotros lectores.

Tres historias en un cómic, tres cliffhangers, es decir, tres finales de esos que nos dejan pasmados deseando ver cómo sigue. Hacía tiempo que no disfrutaba con un cómic de esta serie como en esta oportunidad; Tomasi lo hizo realmente bien esta vez, sobretodo en su estructura, haciéndolo inteligentemente, dejándonos con ganas de ver más de la serie, que tal vez sea el principal objetivo en vistas del evento por venir, siendo esta su oportunidad de atraer nuevos lectores con cómics de este tipo.

Dan Didio: Preguntas y respuestas (XII)

Una sesión más de Dan Didio (Editor Ejecutivo del DCU) para Newsarama.com y ya sumamos doce. Afortunadamente, esta fue una gran entrevista con muchas cosas interesantes y varias noticias de notable importancia, hablando sobre Batman, Mark Bagley, Jason Todd, "All Star Wonder Woman, los complementos de las series regulares y más. No hay tiempo que perder así que vamos a la información.

Primero lo más importante, como es lógico. Y esto es que Mark Bagley dibujará "Batman" desde julio, en su primer trabajo después de su titánica tarea semanal en "Trinity":

“El primer número de Judd Winick en 'Batman' será dibujado por Ed Benes, como fue anunciado, pero Ed se irá hacia otro proyecto, entonces estoy muy feliz de anunciar que el primer arco argumental tendrá a Ed en la primera parte, y el resto de esa historia será dibujado por Mark Bagley”.

Resta saber si será un trabajo regular o sólo por ese primer arco argumental, lo cual lo sabremos pronto seguramente. Relacionado con Batman también, es que Didio rechazó responder una pregunta sobre la posibilidad de dos Batmans diferentes en las distintas series regulares, algo que se viene rumoreando, afirmando y negando, pero nada es seguro aún. Habrá que esperar a cómo termina "Battle for the Cowl". Hablando de "Battle", comentó que Daniel descansará una vez que termine esta miniserie, pero luego ya tiene su próxima tarea asignada y preparada, la cual aun se mantiene en secreto.

La segunda gran noticia que dio Didio es que habrá una nueva "Historia del Universo DC" como la que hicieran Marv Wolfman y George Perez allá por fines de los 80's tras la Crisis original, pero acorde a estos tiempos, en especial a los tiempos de DC de ahora y a su política editorial:

“Está hecha desde otro enfoque, pero sí, hay una 'Historia del Universo DC' en preparación ahora mismo. Todo lo que puedo decir es que no cubrirá el futuro del Universo DC como hacía la original; está se ocupará más con los aspectos generacionales del Universo DC”.

Siguiendo los pasos de Tony Daniel (ver acá), el Editor Ejecutivo del DCU se prestó a explicar qué sucede con Jason Todd después de haberlo visto en "Battle for the Cowl #2" actuar como un villano:

”Cuando se va a contar una historia donde sentimos que un personaje cruza una línea moral, no lo hacemos arbitrariamente. Pensamos bien cómo eso afecta a todos alrededor de él y cuáles serán las ramificaciones a largo plazo de esa acción [cita dos ejemplos: uno, Wonder Woman asesinando a Max Lord previo a 'Crisis Infinita' y el otro, 'Crisis de Identidad']. Las cosas que se mencionan sobre Jason son historias potenciales para el futuro. A menos que no sobreviva a 'Battle for the Cowl', son todas historias que querríamos ver cómo se desarrollan a través del DCU, y son material para futuras historias. [Después de varios meses] se está mostrando tal cual es. Él se enfrentó a Batman en su regreso, coqueteó con la idea de ser un héroe, falló en ser un héroe, Bruce Wayne ya no está, y Jason ve la oportunidad en donde puede tomar lo que él desee y mostrarse tal como es en el proceso”.

Sobre los complementos, se refirió especialmente al de Black Canary en una serie que hoy lleva su nombre pero que se dijo que dejará de hacerlo cuando pase a ser un co-feature; algo extraño que merece una explicación, y Didio dijo lo siguiente:

“La razón por la que hicimos esto es que cuando creamos el cómic 'Green Arrow/Black Canary' después de su boda, queríamos explorar la relación de ambos personajes juntos. Continuaremos mostrando esa relación, que no cambió. Pero una vez más, mirando a la esencia de los complementos, estamos buscando personajes que puedan mantener o hayan mantenido su propia serie o miniserie. En este caso en particular, tuvimos suerte de tener a un personaje como Black Canary que ya tuvo su propia serie y miniserie. Pensamos que esto nos daba una oportunidad para contar historias donde Green Arrow y Black Canary interactúen así como darnos la oportunidad de mostrarlos a los dos por separado. Veremos historias de equipos con ellos dos, veremos historias individuales, y podremos crear historias que los vuelva a unir. Les da a los personajes la posibilidad de respirar. Y por supuesto, sería muy extraño si no hay una razón interna a la historia de por qué los dos tienen sus propias historias en el curso de esta serie”.

Por otra parte, se informó que Hugh Sterbakov no estará escribiendo "Titans #14" como se anunció en las solicitations pasadas, sino que será Eric Wallace el guionista de ese cómic, el mismo de "Final Crisis Aftermath: Ink". Sin embargo, la historia que se verá en ese número será la misma que se anunciara ("Day in the Life" protagonizada por Cyborg) porque responde a un plan más grande para los Titans:

“La idea a grandes rasgos es mirar cómo es un día en la vida de los miembros del equipo con una historia más grande sucediendo por detrás de todas ellas, entonces le da a cada personaje la posibilidad de brillar un poco y también da la oportunidad a varios escritores diferentes de probarse con los Titans, pero más importante, nos ayuda a preparar el terreno para una historia más grande hacia el final de este año con los Titans y los Teen Titans cuando sus series vuelvan a cruzarse”.

Para concluir, dos pequeños anuncios sobre la serie de Zatanna guionada por Paul Dini y sobre "All Star Wonder Woman", con respuestas similares:

“Tenemos un artista trabajando en Zatanna ahora mismo, y estamos dándole el tiempo necesario para que tengamos listos los números suficientes para que sea mensual cuando se lance”.

“No hay novedades aparte de que Adam [Hughes] está trabajando en ella. En verdad, una de las razones por las que dejó de hacer portadas de 'Power Girl' fue que deseaba concentrar toda su atención en 'All Star Wonder Woman'”.

Si desean leer la entrevista completa, visiten Newsarama.com

Nuevo logo en Conociendo el Universo DC: confirmado

Luego de que se diera una prórroga de 12 horas por un empate a la hora del cierre, finalmente se proclamó victorioso el Partido Reformista que apoyaba un nuevo logo para "Conociendo el Universo DC" por la ínfima ventaja de tan solo un voto (43 a 42), tras llevar una amplia diferencia de nueve votos.

El Partido Conservador se queda masticando bronca por haber perdido en el último momento, ya que a pocas horas del cierre llevaba la delantera también por un voto, pero sin embargo su victoria no pudo ser y verán como el cambio moderado de los reformistas se lleva a cabo.

Se hicieron oír denuncias de fraude de uno y otro lado, según iba variando el vencedor en las últimas horas, pero todo eso fue desestimado y hay un nuevo logo en "Conociendo el Universo DC", que es el que se luce en la cabecera del blog y no está de más reproducirlo en honor al vencedor:


Bromas a un lado, efectivamente la encuesta la ganó la nueva versión del logo y esta es la imagen final de la encuesta cerrada:


Por último, queda abierta una convocatoria de logos con sólo tres requisitos: que incluya el nombre del blog ("Conociendo el Universo DC", obvio) en cualquier tipografía siempre que sea legible, que tenga una imagen que exprese la diversidad del Universo DC de la manera que a ustedes les parezca mejor y, por último, que tenga el mismo tamaño de ancho que el actual (890 píxeles). Estos logos se acumularán para una nueva encuesta a realizarse dentro de exactamente un año, para buscar cumplir el objetivo de la renovación anual de la cabecera del blog. Los logos pueden ser enviados a la casilla de correo conociendoeldcu@gmail.com, y todos los que cumplan los pequeños requisitos señalados tendrán la posibilidad de lucirse en lo más alto de este blog.

Muchísimas gracias a todos por votar y expresar su opinión, una vez más gracias a Peribañez por regalarme este nuevo logo y gracias por adelantado a quienes deseen participar de la convocatoria de logos.

Primeras imágenes de Batman y Superman en Wednesday Comics

Hace poco menos de un mes se anunció la nueva serie semanal "Wednesday Comics", con un formato de periódico homenajeando los norteamericanos "Sunday Comics", presentando 16 personajes/grupos de DC, con una página completa para cada uno de ellos extendiéndose por doce semanas. Ya pudimos ver varios avances, pero ahora tenemos los primeros avances de Batman y Superman en esta nueva serie que a su vez es el primer avance oficial que revela DC Comics de este proyecto.

Batman estará a cargo de Brian Azzarello y Eduardo Risso, la dupla que realizó "100 Balas" hasta este miércoles (concluyó la serie), y que tienen, por separado, una gran cantidad de proyectos en su haber, todos ellos muy buenos. Este es el avance de Batman:


Superman, por su parte, será realizada por John Arcudi y Lee Bermejo; el primero de ellos destacó con "B.P.R.D." (en Dark Horse) y ya colaboró con el editor de este proyecto, Mark Chiarello, en sus dos proyectos previos de este tipo ("Batman: Black and White" y "Solo"), mientras que Bermejo trabajó junto con el mencionado Azzarello en proyectos de renombre para DC ("Superman: For Tomorrow", "Lex Luthor: Man of Steel" y la reciente novela gráfica "Joker"). Este es el avance de su colaboración:


(Fuente)

Más información de "Wednesday Comics": 1 y 2.

Action Comics #876

Cuando hablaba de los destacados de esta semana, había dicho que lo único que esperaba de este cómic era una gran escena de super acción con los tres kryptonianos involucrados: Ursa, Nightwing y Flamebird. Efectivamente, "Action Comics #876" en gran parte fue eso, pero gracias a Greg Rucka afortunadamente también fue mucho más. No fue solamente una larga escena de acción espectacular con tres seres superpoderosos golpeándose, porque Rucka sabe lo que hace, tiene mucha idea de cómics de superhéroes y, sobretodo, es un gran escritor que conoce a sus personajes y no deja pasar una chance para presentarlos a sus lectores, desarrollarlos, explicar elementos imporantes, etc.; ni siquiera en una escena de este tipo que con los golpes casi que alcanzaba y probablemente nadie se quejaría.

En efecto, en medio de golpes de puños y patadas, visión calorífica, aliento congelante, litros de sangre y kryptonita, el guionista aprovecha cada línea de diálogo del combate para ir lentamente presentando a los lectores a estos héroes que ahora protagonizan la más longeva serie regular de DC Comics, para explicar brevemente algunas cuestiones complicadas de ellos (que se desarrollarán en profundidad en un Annual dentro de pocos meses), mostrar su conducta, su comportamiento y su moral, qué los hace especiales, por qué son diferentes; sí, todo eso en medio de un combate de proporciones gigantescas.

Pero lo mejor, y no dudo al decirlo, es narrar este cómic desde la mente de la villana del mismo, Ursa, presentándola en detalle sólo enunciando lo que va pensando en cada momento del enfrentamiento, con cada cosa que sucede en éste, diciéndonos así cómo ve ella a Nightwing y Flamebird, cómo es su forma de actuar y de pensar, cuáles son sus fortalezas y debilidades; para decirnos en definitiva que Ursa es un personaje muy interesante con un potencial infinito, visto de esta manera, claro está. En pocas palabras, un gran guión de Rucka que sobresale por cómo presenta una trama que es muy sencilla y por cómo logra caracterizar a los personajes en una situación como ésta.

Por su parte, el dibujante Eddy Barrows no se queda atrás en los méritos, estando a la altura de las circunstancias, presentando dibujos espectaculares para un combate espectacular, logrando rostros que expresen los devenires de la narración y conmoviendo con la estremecedora imagen final de este número. Una gran tarea que me obliga a retractarme de lo dicho sobre él en el número anterior, al menos por ahora.

En conclusión, un muy buen cómic que superó enormemente las expectativas que tenía por él y me dio una lección para el futuro: no prejuzgar un cómic guionado por Greg Rucka. Este hombre sí que sabe lo que hace; no por cualquier cosa es el guionista de dos de los títulos principales de DC Comics.

Los destacados de DC: 15 de abril

Después de dos semanas bien cargadas de novedades importantes, este miércoles estará más calmada la cosa para el Universo DC con pocos cómics nuevos y, entre ellos, pocos importantes. Sin embargo, tenemos como para entretenernos. Vean si no:

"Oracle: The Cure #2": el primer número no fue uno muy bueno y no generó altas expectativas como para que volvamos con ganas a este segundo número. Aún así, puede ser mejor y ponerse más interesante la historia. De cualquier manera, esta miniserie gana en interés por prometer novedades relevantes para Barbara Gordon. Ya veremos; por lo pronto, el avance de varias páginas es prometedor. (Avance)

"Vigilante #5": segunda parte del crossover "Deathtrap", ahora en las páginas de "Vigilante" esperando que Marv Wolfman saque un as de su manga y de repente haga que nos interese perdidamente esta historia. Verdaderamente lo dudo, pero la esperanza es lo último que se pierde. Por lo menos, es segura una escena de acción entre los Titans y Vig, teniendo en cuenta cómo terminó la primera parte de la historia. (Avance)

"Green Lantern Corps #35": prosige el "Preludio a Blackest Night" con la tercera parte de "Emerald Eclipse", el último arco argumental de esta serie antes del evento. En él están involucrados los Sinestro Corps y ahora también un Red Lantern, poniéndose en peligro simultáneamente dos planetas: Daxam y Oa. Guy, Kyle, Kilowog, Arisia y Sodam Yat son los principales Green Lanterns de esta historia, y harán todo lo posible para evitar la destrucción de ambos planetas. (Avance)

"Action Comics #876": el número anterior fue la introducción oficial de Nightwing y Flamebird, con la revelación de sus identidades y de su misión. Ahora, en el segundo número como protagonistas, el guionista Greg Rucka los enfrenta a una peligrosa amenza, nada menos que Ursa, en un cómic como para atraernos con una gran escena de súperacción con tres kryptonianos poderosos. Es suficiente para mí, para una buena historia inteligente hay tiempo. (Avance)

Red Robin: habla el guionista de la nueva serie, Chris Yost

Cuando termine "Battle for the Cowl" y se ponga en marcha nuevamente el universo Batman tendremos siete series regulares viendo publicación: "Batman", "Detective Comics", "Outsiders", "Batman and Robin", "Streets of Gotham", "Gotham City Sirens" y "Red Robin". Sobre esta última es de la que tenemos menos información; hasta hoy. Su guionista Christopher Yost habló para Comic Book Resources sobre varios detalles de la nueva serie regular.

Como recordarán los memoriosos, ya hemos visto cuatro Red Robin diferentes en la historia del DCU: Dick Grayson en "Kingdom Come", Jason Todd en "Countdown", Ulysses Armstrong (a.k.a. The General) en "Robin" y Tim Drake también en "Robin", sólo por un número y en una ocasión especial que ameritaba usar ese traje y no el suyo; a continuación vemos imágenes de todos ellos:

La identidad del nuevo Red Robin en la serie que llevará ese nombre es algo que se desconoce y que se mantendrá en el misterio por un tiempo más, según nos cuenta Yost:

“Quién llevará el traje de Red Robin ahora es, desde luego, parte del misterio. Pero el misterio será revelado en el primer número. No tendrán que esperar tanto para ver quién está en el traje. Será en 'Red Robin', más allá de que pueda haber pistas fuertes en 'Battle for the Cowl'. De cualquier manera, es la evolución del personaje de Robin. El personaje que potencialmente puede estar en el traje de Red Robin, es muy probable que haya sido Robin en algún momento. No es Cassandra Cain. Puedo reducir las posibilidades hasta ahí. Este es alguien que piensa que Bruce Wayne está vivo. Y lo encontrarán”.

Sobre la relación de "Red Robin" con los demás títulos de Batman explicó:

“Verán en 'Red Robin #1' la conexión que tiene con los otros cómics, específicamente con 'Batman y Robin', y después irá más por su propia cuenta. Pero no me sorprendería si regresa hacia la trama más grande. Hay algunos pocos aspectos de ella que están esencialmente conectados con 'Batman y Robin' y hasta con 'Final Crisis'”.

En cuanto a características de la serie en general, dijo lo siguiente:

“Tiene lugar mayoritariamente fuera de Gotham City. Y a pesar de ser un cómic de la familia Batman, definitivamente es una serie sobre una búsqueda. Este personaje es una persona muy motivada. Y está buscando algo. Y esa búsqueda lo llevará alrededor de todo el mundo. Creo que si tuviéramos un modelo, sería algo como Bourne Identity. Tiene ese tipo de acción y esa sensación de internacional. Se verán involucrados en el mismo tipo de acción que puede esperarse de un cómic como 'Batman' o 'Robin', pero sacándolo de Gotham City. Y el objetivo principal del personaje no es necesariamente ayudar a la gente. Es específicamente encontrar a Bruce Wayne”.

“Verán muchísimas caras familiares de Gotham, aunque la mayoría en flashbacks. Habrá un elenco de reparto del pasado y uno del presente. Pero será un poco sorpresivo quiénes serán esos personajes. Y habrá también muchos personajes nuevos en esta serie”.

“Es una historia grande. Está pensada la trama para un año. Esencialmente, es una historia de 12 números pero no queremos asustar a nadie. Desde el #1 al #4, hay una estructura definida. Es casi como el primer acto. Hay ciertas cosas que se presentan en el #1 que son resueltas en el #4. Hay un pequeño cierre ahí. Después gira radicalmente fuera de control. Es emocionando en el sentido de que hay una misión muy particular. Pero esa misión se vuelve increíblemente complicada increíblemente rápido, porque Red Robin no es la única persona que está buscando a Bruce Wayne. Si miramos esto como actos, el primer acto está básicamente escrito en ese sentido. El segundo acto es como una película de acción/terror. Y el tercer acto es lo que trae todo de regreso a casa”.

Luego se refirió un poco más en detalle al primero de esos arcos argumentales, para ser más precisos a su título ("The Grail"):

“Tiene varios significados diferentes. El obvio es que es la búsqueda de Bruce Wayne. Pero en la medida que avanza, verán que mientras es la búsqueda de Bruce Wayne, es también la misión de Red Robin por encontrarse a sí mismo”.

Una vez que termine con esos 12 números, Yost no sabe aún qué sucederá con la serie ni si él seguirá guionándola, pero no tiene problemas en continuar trabajando en ella, ya que según cuenta hay "infinitas historias para contar". Primero que nada, habrá que ver cómo resulta esta historia.

(Fuente)

(Las imágenes que ilustran esta nota corresponde a las portades de "Red Robin #1" y "Red Robin #2" así como muestras de arte interior del #1, encontradas en el blog "The Source").

Tony Daniel habla sobre su Jason Todd villano de Battle for the Cowl

En el #2 de "Battle for the Cowl", vimos a Jason Todd cruzando el límite del antihéroe hacia la villanía total, haciendo cosas que hasta hace poco no habría hecho. Naturalmente, esto llamó la atención de casi todos los lectores de ese cómic y generó rechazo en muchos, porque no hubo explicaciones para que eso suceda. El autor de la miniserie, Tony Daniel, habló con IGN para comentar este segundo número y por supuesto que habló de su Jason villano, y dio una explicación sobre su abordaje del personaje, que es la siguiente:

“Jason en su cabeza piensa que está siguiendo los pasos necesarios para combatir el mal en Gotham City. En su cabeza él no está haciendo nada malo, está combatiendo el fuego con fuego. La gran diferencia entre Jason y Bruce es su acercamiento. Jason siempre estuvo un poco más en el lado de lo imprudente y atrevido, y obviamente tiene un tornillo suelto después de haber vuelto del Pozo de Lázaro. Cuando vuelves del Pozo de Lázaro, no estás cien por ciento bien en la cabeza, y Jason realmente nunca estuvo del todo bien en la cabeza desde el comienzo. Lo que me gusta de este personaje es que realmente cree en el modo en el que se comporta, y en su cabeza él tiene razón. En su cabeza él no es uno de los malos”.

“En este momento él ya pasó el punto de retorno en términos de ser considerado alguna vez un héroe, ni siquiera remotamente. Lo que yo quería hacer es ponerlo a él en un lugar del cual no pudiera regresar. Las cosas que hace aquí en 'Battle for the Cowl' son cosas que nunca podrán ser verdaderamente perdonadas. La única salida será el encarcelamiento o algo peor. Pero desde este momento en adelante, para Jason el área gris entre el bien y el mal ha desaparecido. Está claro como el cristal ahora que él está en el lado oscuro”.

Es decir, las razones están entre un error de caracterización del personaje (o una caracterización libre que puede ser juzgada como errónea) y una explicación hacia adentro de las historias del DCU, pero con efecto progresivo: ¿si el Pozo de Lázaro lo afectó tan gravemente, por qué ahora es capaz de matar a cualquiera y antes sólo mataba a quienes consideraba villanos?

En fin, aunque no me satisfaga, al menos es una explicación.

(Fuente)

The Warlord #1

Mike Grell regresa a su creación más conocida en este nuevo #1 de "The Warlord", pero sólo escribiendo dejando los dibujos a Joe Prado, a 33 años del inicio de la serie original y luego de veinte años de su cancelación. Y aunque se diga que veinte años no es nada, es mucho tiempo para los antiguos fans de este personaje para volver a ver a su creador en una serie regular de su máxima creación. Para quienes no conozcan al personaje, a su vez, es un excelente momento para conocerlo y si les gusta seguir estos nuevos cómics así como para rastrear los viejos.

En ambos grupos de lectores pensó Grell al estructurar este nuevo #1, ya que los conocedores lo que más deseaban era volver a ver a The Warlord en acción, mientras los lectores noveles probablemente no, pero por coómo se narra el cómic a las pocas páginas sí desean que aparezca él y su mundo de fantasía que se anuncia con la imagen de portada. Porque, en efecto, este #1 inicia en el mundo que conocemos todos en el siglo XXI, que si bien presenta un misterio interesante y muy bien introducido por los autores no es por lo que nos acercamos a este cómic. Por lo tanto, a las pocas páginas deseamos ver al héroe, al protagonista de la serie; y cuando aparece, lo hace en todo su esplendor.

Es increíblemente bueno como Grell, apoyado en los geniales dibujos de Prado, logra en seis páginas (tres páginas dobles para ser exactos) presentar el origen del personaje, el mundo en el que vive ahora, su fiel compañera y demostrar las enormes habilidades físicas y de combate que posee; caracterización detallada en poco espacio, eso es algo de lo que hace que buenos guionistas sean grandes guionistas. Luego, en otras tres páginas se continúa detallando el escenario en que transcurre esta historia al mismo tiempo que se introduce el conflicto inicial de la serie regular, que nos lleva a entablar la relación entre la primera parte del cómic que era en la Tierra de la actualidad de una forma mucho más directa de la imaginada, sorprendiéndonos a los lectores y al propio protagonista a la vez.

Vale repetirlo, Mike Grell es un tremendo guionista y en este #1 lo demuestra de principio a fin. Afortunadamente, su compañero de dupla creativa Joe Prado también logra un alto nivel en sus dibujos, redondeando un excelente cómic. Espero que esta serie consiga durar un tiempo prolongado y que sea exitosa, porque definitivamente se lo merece. Si no lo leyeron, se los recomiendo.

Titans #12 - Deathtrap (1º parte)

Luego de que el mes pasado las series involucradas en el crossover se dedicaran a la preparación para el inicio de esta historia, aquí es donde comienza "Deathtrap" oficialmente, siendo esta su primera parte.

Es un cómic correcto, bien logrado tanto por su escritor Sean McKeever como por el dibujante Angel Unzueta, pero que no está ni cerca de ser algo grandioso, sobresaliente, espectacular ni tampoco muy entretenido. Es decir, un cómic más entre tantos otros, que no logra ser descollante pero no por eso deja de estar bien hecho, con una buena estructura narrativa y conocimiento de los personajes. En donde le falta es en lograr ser atractivo por sí mismo, por fuera de la historia larga que en él comienza, porque en efecto puede leerse como otro prólogo más y nosotros lectores, otra vez nos encontramos esperando que la historia comience de una buena vez.

Pero, como se dijo, la estructura narrativa está bien: se nos presenta al villano y a los héroes en su estado actual, los protagonistas de esta serie regular dialogando sobre sus problemas recientes, se introduce el misterio que será el centro de la historia (aparte de los incontables combates que seguramente habrá) y por último, los Titans idean un plan para intentar avanzar en su objetivo principal actual, que también pone en marcha la historia dejando que esta continúe con "Vigilante #5", muy apropiadamente por cierto considerando cómo concluye este cómic.

Una última cuestión que merece ser notada, es la inclusión de muchas notas del editor aclarando donde sucedió cada cosa a la que refieren los personajes en sus diálogos. Por un lado, está bien que se aclare por si el lector está interesado en saber dónde pasó eso que mencionan, pero por el otro puede ser bastante desalentador para un lector nuevo encontrarse con tantas notas, y más aún siendo la primera parte de una historia que tiene como propósito principal dar un empujón a las ventas de las tres series regulares involucradas en el crossover; quiero decir, si dice "Parte 1" en su portada estaría bueno que se sintiera como el comienzo absoluto de la historia aunque no los sea.

En fin, sigo sin tener fe en "Deathtrap" y dudo que esto cambie en los próximos números, así como también dudo de que pueda ser una buena historia interesante. Por lo menos, sabemos que una vez que termine ésta tendremos un final y una momento de pausa en las series de los Titanes, en espera de algo mejor. Pero no es correcto situar las esperanzas tan alejadamente y mucho menos quitarle las oportunidades a esta historia con su primera parte; a esperar y ver cómo se desarrolla.

Superman: World of New Krypton #2

Segunda entrega de la única serie que actualmente protagoniza Superman, aunque no lleva su traje y no lo llaman de esa forma sino por su nombre kryptoniano, Kal-El, ya que es ahora un habitante más del flamante planeta New Krypton. Bueno, no exactamente uno más porque cuenta con mucho prestigio por pertenecer a la familia que pertenece, además de ser Comandante de una unidad del gremio militar de esa sociedad. Lentamente se van delineando los temas que atravesarán esta serie hasta su final (la portada de este cómic dice que serán 15 entregas), los cuales no van más allá de lo predecible: descripción de la sociedad kryptoniana con su diferenciación en gremios y la apreciación de ello que tiene Kal, la tensa relación entre nuestro héroe y su villano, el General Zod, y, por sobretodo, por qué y cómo Kal es diferente a todos los otros kryptonianos que habitan ese planeta.

Cada uno de esos temas es abordado en este número, desarrollándolos lenta y pausadamente, teniendo tiempo de esta forma para hacerlo en profundidad. El medio mayoritariamente utilizado para llevar adelante estas temáticas es el diálogo entre Kal y sus compatriotas, así como las relaciones entre todos ellos, siendo de esta forma especialmente bueno que la serie cuente con dos grandes escritores como son James Robinson y Greg Rucka trabajando en colaboración. No se queda atrás el dibujante Pete Woods aportando lo suyo, en especial para la caracterización de la sociedad kryptoniana, dibujando muchos personajes vestidos diferentes, cada uno según su rol en esta sociedad muy dividida.

Desde luego que la marcada y rígida división de la sociedad será un conflicto de importancia en el curso de esta historia, y así lo indica el final de este #2. Sin embargo, no es lo principal del cómic que acá se comenta, sino que la escena que sobresale es una donde se ve a Kal en acción, cumpliendo su primera misión como Comandante, difenciándose por su enorme poderío y control de sus poderes así como por su actitud de evitar el asesinato de criaturas salvajes, imponiendo el estilo de Superman a la unidad que él comanda.

Es esto lo principal pero ni de cerca es lo único, teniendo Zod un lugar muy importante a lo largo de este número, rivalizando en el protagonismo de la serie con nuestro héroe, y también lo mencionado sobre los gremios de Krypton con una conversación entre Kal y Alura, su tía.

"World of New Krypton", en estos dos primeros números, demuestra que tiene lo necesario para ser una serie muy interesante, tanto por los temas que aborda así como por los creativos que en ella trabajan. Desde luego que aún falta mucho para poder afirmar que es una buena serie, pero el camino hasta ahora es auspicioso. Algo que aún resta saber sobre ella, es la estructura de las historias que contará, si serán varios arcos argumentales, uno solo extenso, o historias autoconclusivas como fueron (más o menos) los últimos dos, que si bien parecen ser parte de una historia de varias partes, pueden leerse individualmente sin problemas. Particularmente creo que esto último es lo más acertado, por lo menos para estos primeros de la serie, abordando a cada mes un pequeño fragmento de la gran trama que se manejará en estos quince cómics.

Pero creo que es pronto para hablar de esa gran trama, y es mejor esperar a ver cómo sigue esta historia grande que se está contando en todas las series de Superman, confiando en que los creadores que de ellas se hacen cargo lo harán bien. Tenemos, después de todo, motivos para confiar en ellos, ya que son todos grandes escritores que lo demuestran con cada trabajo que realizan. Verdaderamente esperanzador el futuro próximo de esta línea de cómics.

Green Lantern #39 - Agent Orange (1º parte)

Comienza en este número el último arco argumental previo a "Blackest Night", extendiéndose pues, desde este mes hasta junio (o julio, si median retrasos). Como su nombre lo indica, el gran protagonista de esta historia es Agent Orange, un nuevo personaje que es el más prominente de este nuevo grupo de Linternas que canalizan su energía a través de la avaricia, el cual ahora vemos introducido progresivamente. Efectivamente, poco sabemos de este Agente Orange e igual de poco sobre los Orange Lanterns, pero con el correr de los meses y el avance de este arco los iremos conociendo profundamente, en todos los detalles necesarios para que la historia sea rica, tanto esta como la propia "Blackest Night" hacia la que estamos encaminados.

Si bien el mencionado personaje es el protagonista (luego de Hal Jordan, claro está, que protagoniza toda la serie regular), no es para nada el único personaje importante, ni tampoco los Orange Lanterns son el único grupo de Linternas que cumplen un rol en esta historia. Además de los obvios Green Lanterns, los Blue de la Esperanza también tienen su lugar de importancia en este cómic (y podemos afirmar que en los próximos números sucederá lo mismo), estableciéndose así un paralelo entre Avaricia y Esperanza, como hiciera ya el guionista Geoff Johns con "Rage of the Red Lanterns", donde el paralelo fue entre el Amor y el Odio. Aunque no se enfrenten directamente dos Linternas que se basen en dichos respectivos sentimientos, Johns busca realizar la comparación y establecer la relación entre ambas hacia adentro de la historia, mostrando como son diferentes y semejantes al mismo tiempo.

Este #39 propiamente, es a grandes rasgos como casi cualquier otro cómic situado entre dos arcos argumentales de importancia, en donde se manejan las consecuencias de la pasada historia al tiempo que se realiza la introducción de la nueva, dejando más que nada dudas y problemas por resolver para los números venideros, tanto de "Agent Orange" como de "Blackest Night" más allá en el tiempo. De esta forma, vemos como Hal debe lidiar con el anillo azul que le diera Saint Walker, el primer Linterna de ese color, y con las consecuencias que ello trae aparejado, se anuncia la inminente aparición del último Corps que queda por presentar (los Indigo Lanterns), a la vez que se presenta a Agent Orange como una amenaza y se nos avisa que el rol de los Guardianes del Universo en las próximas historias será más relevante y activo a lo que vimos recientemente.

Lo dicho, típico comienzo de historia. Pero esto no implica una consideración negativa teniendo en cuenta de la serie regular que estamos hablando que es "Green Lantern", una de las mejores de DC Comics al día de hoy gracias al guionista Geoff Johns, principalmente, y que cada mes nos entrega grandes cómics sin ser este la excepción. Sin embargo, no es Johns quien se destaca en este cómic, dedicándose a presentar y explicar sin poco espacio para lucirse en lo que él sabe; quien sobresale es el artista Philip Tan, quien me deslumbrara en la miniserie "Final Crisis: Revelations" y en este número me recuerda por qué me había gustado tanto su trabajo, siendo totalmente adecuado para el género superheroico por la espectacularidad de sus dibujos, así como también es perfecto para una historia de "Green Lantern" de hoy, creando páginas que son una orgía de colores salidas de los anillos de los distintos Linternas. Aún así, está claro que todavía puede mejorar y que no está del todo familiarizado con algunos de los personajes que aquí dibuja; es decir, buena tarea y hay espacio para que sea aún mejor.

A medida que avance la historia, veremos más dibujos espectaculares de Tan, pudiendo esperar que mejore a cada mes, y sobretodo veremos a Johns haciendo de las suyas, creando grandes batallas que dejan maravillado al lector de cómics de superhéroes (guste o no la historia), pero en especial veremos a los nuevos Orange Lanterns y a su líder Agent Orange siendo desarollados como personajes, sabiendo que el escritor tiene un cariño especial por ellos. En conclusión, "Green Lantern #39" anuncia una buena historia por venir y definitivamente deseo ver cómo sigue todo, y tal vez esto sea lo más importante que debe tener un cómic de este género.

Sepan disculpar...

Hoy es feriado y también es mi cumpleaños, así que disculparán que no trabaje ni publique novedades por hoy...

Vuelvan pronto para más noticias y reseñas de esta semana.

Pocos adelantos de muchas cosas: Blackest Night, Justice League, Flash: Rebirth...

El flamante blog oficial de DC Comics, The Source, está decididamente comprometido a ofrecer novedades y adelantos regularmente, ya que en pocos días se publicaron de: "Blackest Night", "Justice League: Cry of Justice", "The Flash: Rebirth", "Streets of Gotham" y "Gotham City Sirens". Veamos.

De "Blackest Night", se publicó la última instancia de la portada del #1; luego de ver los lápices y la misma imagen entintada, ahora la vemos a color:

"Justice League: Cry of Justice" es el largamente anunciado proyecto de James Robinson y Mauro Cascioli que finalmente verá la luz en julio en el formato de miniserie de seis partes, con el espectacular arte de Cascioli del cual ahora tenemos varias muestras, con la portada del #1 y tres páginas interiores. Cabe notar, que hace unos días destacaba la ausencia de Freddie Freeman de la imagen de portada donde está el grupo y ahora fue debidamente incluido, por lo cual sigue formando parte de este proyecto, aunque su traje en esta imagen es rojo y habían dicho que volvería al azul... No se ponen de acuerdo con la Familia Marvel. En fin, vean el adelanto:

En cuanto a "The Flash: Rebirth", se develó la portada del #4 de la miniserie así como una página sin colores del #2 que se publicará en mayo:

Por último, pero no menos importante, las portadas de los #2 de "Gotham City Sirens" y "Streets of Gotham" más dos páginas de este último, realizadas por Dustin Nguyen. Veamos:

Battle for the Cowl #2

Segunda entrega de la miniserie que definirá al nuevo Batman y si bien en gran parte la historia sigue como era de esperar, hay algunas cosas que comienzan a resultar chocantes que demuestran que Tony Daniel no es un buen guionista, o bien, que hubo cambios en algunos personajes que sucedieron fuera de escena y, por ende, no nos enteramos. Pero me estoy apresurando y es mejor ir por partes.

Con el número anterior, la primera entrega de "Battle for the Cowl", mi comentario era mayoritariamente positivo, alimentando de esta forma las expectativas que tenía por el desarrollo de la serie. Por estas altas expectativas es que puede haberme resultado un poco decepcionante este #2, o no, y lo es porque tiene errores de importancia o, por lo menos, errores aparentes hasta ahora. Voy a los hechos. Jason Todd, debajo de la capucha del Batman pistolero (y no es spoiler decirlo), aparece caracterizado como un asesino psicópata, dispuesto a matar a cualquiera que se le interponga en su camino, que no es para nada como lo vimos con anterioridad. Jason sí quebraba el mentado código de Batman de no asesinar, pero a quienes mataba eran "los malos": vendedores de drogas, matones, etc. En este cómic, lo vemos intentando matar a dos personajes importantes a los cuales, siguiendo su comportamiento visto hasta ahora, no debería querer ver muertos.

Ante esto, se me ocurren tres cosas: un cambio profundo en la psique del personaje, sea porque se dio cuenta de todo lo que vivió (lo cual bien debería atormentarlo y alterarle su mente) o porque se jokerizó de alguna manera (recuerden que el Joker está desaparecido), ambas cosas detrás de escena entre "Robin #183" y "Battle for the Cowl #1"; segundo, una decisión editorial de modificarlo volviéndolo villano en lugar de antihéroe sin que medien explicaciones internas a la historia; o tercero, lisa y llanamente, un erróneo abordaje del personaje por parte del guionista Tony Daniel, permitido por sus editores. Particularmente, espero que sea algo de lo primero, o cualquier otro tipo de explicación interna de por qué actúa de esta forma inapropiada para él.

Siguiendo con lo negativo de este cómic, roza lo bizarro la aparición de Black Canary y Huntress, que no tiene ningún sentido ni razón de ser y pareciera que aparecen únicamente para cumplir con un cupo femenino mínimo o porque Daniel tenía ganas de dibujarlas. Por otra parte, también algo molesto y que deja pensando, es la cuestión del enfrentamiento entre Two-Face y The Penguin, que si lo pensamos están también totalmente fuera de lugar considerando sus últimas apariciones, siendo extraño volver a verlos como jefes mafiosos después de mucho tiempo sin que, otra vez, se nos explique como llegaron a serlo.

Una cuestión de los villanos de "Battle for the Cowl #2", y ahora pasando a la parte positiva, es la relativa al grupo que actúa detrás de escena sin que nadie, ni los Batmanes, Nightwing y sus aliados, la policía o los dos mencionados "jefes" villanos, los noten en absoluto. Este punto ya es bueno, pero es mucho mejor que se le dé un rol prominente a personajes que estuvieron sin aparecer en roles de relevancia por un tiempo, dando lugar a que se luzcan verdaderamente. Aquí sí hay que reconocer el acierto del escritor (o de quien sea) en la elección de personajes.

Otro punto positivo es el dibujo de Daniel que, aunque haya detractores intransigentes que digan que es un patético dibujante, en esta miniserie está dando todo de sí cumpliendo una tarea muy buena, con imágenes espectaculares y también, ahora sí, buscando utilizarlas bien como medio narrativo, hasta diagramando de manera original sin afectar la comprensión de la lectura. No digo que el trabajo de Daniel sea perfecto, pero sí que las críticas que se le hacen me parecen exageradas.

Por lo demás, como ya se djio, la historia se desarolla en gran medida como era de esperar, con los combates de Nightwing y el Batman pistolero y más adelante entre los dos Batmanes vistos hasta ahora, una conversación entre Dick y Alfred que inclinan la cosa hacia donde todos creemos que se decantará la resolución, los villanos detrás de escena haciendo de las suyas mientras quienes deben vigilarlos se pelean entre ellos y, por supuesto, preparación de subtramas para el futuro, cuando comiencen las series regulares del universo Batman en junio.

Y debo aclarar que es "en gran medida" como se esperaba porque este cómic comporta algunas sorpresas que generan, relativas al Batman con pistolas y a esos dos personajes a los que ataca, que en cualquier otro momento no serían motivo de intranquilidad porque sabríamos que todo se resolvería para bien, pero siendo un batievento de esta magnitud podemos esperar que haya víctimas de importancia, dejándo pues con la incertidumbre y con el deseo de ver como concluye todo, para lo que lamentablemente falta un mes y medio (para el 20 de mayo se anuncia el #3).

En fin, si hacemos un balance e intentamos una conclusión general, lamentablemente nos quedamos con lo negativo ya que en verdad es bastante chocante y no logra contraponer, en esta balanza ficticia, a los puntos buenos del cómic. Por lo tanto, "Battle for the Cowl #2" me proporcionó un mal trago por las mencionadas cuestiones que me resultan negativas y también por la falta de claridad en cómo se resolverá todo, lo cual no es malo para la historia pero sí es molesto (en un buen sentido) para el lector. Y de esta forma, aunque no tenga tantas esperanzas de que sea un gran cómic, deseo con todas mis fuerzas que llegue pronto el #3 de la miniserie para saber cómo termina.

Nuevo logo en Conociendo el Universo DC: ustedes deciden

Como podrán ver, a partir de hoy "Conociendo el Universo DC" exhibe un nuevo logo en su cabecera por la enorme y desinteresada cortesía del colega Peribañez del sitio Universo DC. Agradezco enormemente su regalo, el cual hizo sin que se lo pidiera ni insinuara, por su propia voluntad.

Por mi parte, este nuevo logo me gusta mucho y creo que viene bien una renovación considerando que ya llevaba más de un año el otro, pero aún así voy a dejar que ustedes, mis fieles lectores, decidan, haciendo gala de mi fervor democrático; después de todo, son ustedes quienes mantienen con vida este blog y es a ustedes a quien más le debería gustar como luce. Es así que a partir de hoy, y por una semana, estará disponible una encuesta (a la derecha) en donde podrán votar por el nuevo logo o por el anterior.

Y ya que hablamos de la apariencia, además de poner en cuestión la cabecera del blog, también que sirvan los comentarios a esta breve nota como medio para que hagan cuantas sugerencias quieran hacer para mejorar el diseño, si es que hay alguna.

Mientras dure la encuesta, el logo que se exhibirá es el nuevo que creo que se lo merece, y con los resultados de la encuesta concluida se quedará o se volverá al anterior. Para algún nuevo lector, o los despistados u olvidadizos de siempre, estos son los dos logos:

Logo nuevo

Logo anterior

¡Quiera el pueblo votar!

Los destacados de DC: 8 de abril

El mes de abril viene agitado, con muchas historias importantes en curso. La semana pasada veíamos "The Flash: Rebirth #1", y esta semana tenemos importantes novedades de Batman, Superman y Green Lantern. Y eso no es todo, así que vean los destacados de la semana y entérense.

"The Warlord #1": comienza una nueva serie regular de este antiguo y clásico personaje de DC Comics, escrita nada menos que por su creador, Mike Grell. El relanzamiento de la serie es parte de la política editorial de DC de demostrar cuán amplio es su Universo ficcional, a la vez que mantener la vieja imagen de diversidad de sus cómics que superan el género superheroico. Algo de ciencia ficción, algo de hechicería, pistolas y espadas, es lo que nos propone este personaje; propuesta interesante sin dudas, como para darle una oportunidad. (Avance)

"Titans #12": primera parte del crossover "Deathtrap", que involucrará a esta serie con "Teen Titans" y "Vigilante". Jericho, el hijo de Deathstroke, es el villano de la historia y el que une a los dos grupos de Titanes con el nuevo Vigilante para que detengan su amenaza y descubran qué es lo que pasa con él. No es muy auspiciosa la historia a priori, y ya veremos con esta primera parte que tal resulta. (Avance)

"Superman: World of New Krypton #2": segundo número de la única serie de la línea Superman que presenta a nuestro héroe, pero en una situación para nada familiar, ni para él ni para nosotros lectores. Kal-El se unió a las fuerzas militares comandadas por el General Zod, al tiempo que intenta comprender los hábitos de la sociedad kryptoniana en el planeta New Krypton. Es todo lo que sabemos hasta ahora, a ver hacia donde nos lleva el devenir de esta historia. (Avance)

"Batman: Battle for the Cowl #2": segunda parte de tres de la Batalla por la Capucha, miniserie que definirá al nuevo Batman tras la partida de Bruce. Hasta ahora, ya vimos dos Batmanes en esta historia, lo cual no puede traer buenos resultados. Con un enfrentamiento entre el Batman pistolero y Nightwing, más una guerra entre Two-Face y el Pingüino, y otro Batman involucrado, seguro que tendremos un cómic plagado de acción; y la verdad, no podría esperarse mucho más de un cómic de este estilo. (Avance)

"Green Lantern #39": entramos en la recta final hacia "Blackest Night" con el inicio de "Agent Orange", el último arco argumental de esta serie antes del comienzo del evento de este año. Por lo tanto, esta historia nos introducirá de lleno en el escenario de lo que veremos más adelante, al mismo tiempo que introduce un nuevo Corps de Linternas: los Naranjas, de la avaricia. Con Geoff Johns y Philip Tan realizándola, no puedo estar menos que emocionado por ver que resulta de ella. (Avance)

Dan Didio: Preguntas y respuestas (XI)

Nueva sesión de preguntas y respuestas de Dan Didio para Newsarama, esta vez con algo de retraso propio por tantas novedades de DC acumuladas que no daban respiro ni dejaban espacio para hacer otra cosa. Y encima, esta entrevista tuvo varias cosas interesantes sobre temas variados. Sin perder más tiempo, vayamos a ello.

Lo que resulta más importante, es una explicación de Didio en cuanto al funeral de Batman, de que no hubo y por qué:

"No es porque no crean que esté muerto, sino porque él específicamente pidió no tener un funeral. Hemos aludido a esto en varios de nuestros cómics así como hemos referido a los últimos deseos de Bruce; todos han llegado al acuerdo de que no habría un monumento conmemorativo, no habría entierro y que no habría celebración de la vida de Bruce en ocasión de su muerte. Sin embargo, como estamos haciendo en la historia de dos partes de Neil Gaiman y Andy Kubert, eso está siendo contado ahí. No tiene lugar en la continuidad actual".

"La realidad es que creemos que tener a los héroes en masa, parados frente a una tumba y hablar sobre su fallecimiento no es de lo que trata él. Mirando a Batman, pienso que los héroes que lo conocieron mejor saben que el respeto más grande que le pueden brindar a Batman no sería conmemorar su muerte, sino ir a las calles y detener el crimen y la injusticia. (…) Creo que incluso podrían imaginarse a Batman, si tuvieran un funeral para él, molestándose porque están perdiendo el tiempo en él cuando podrían estar continuando su trabajo”.

En parte relacionado con Batman y en parte con el rumor reciente de Jim Lee en la JLA con Geoff Johns, Didio respondió sobre los trabajos de Lee en DC, diciendo que está terminando la serie con Frank Miller "All Star Batman and Robin", lo que puede dar lugar a pensar que cuando termine ese trabajo comience el de la Liga... Quién sabe, el tiempo dirá.

Después, habló sobre los complementos que comenzarán a salir desde junio en varias de las series regulares, explicando el plan general y comentando dos nuevos complementos, Black Canary y Captain Atom, que se suman a Blue Beetle, Ravager, The Question, Manhunter y Metal Men:

“El plan es que estos son los que presentamos en este momento, hasta que elijamos a otros diferentes; con lo que me refiero a que quizás tengamos otro personaje para aparecer como complementario o que uno de ellos supere nuestras expectativas y pueda desprenderse hacia su propio proyecto, dejando un lugar vacío. Hay varias maneras de que los veamos cambiar”.

“Estaremos dividiendo la serie 'Green Arrow and Black Canary', así que Green Arrow tendrá la historia principal y Black Canary la complementaria. Y antes de que nadie se enoje sobre que Black Canary debería ser la principal, éste será el más fluido de los complementarios; podremos ver una historia completa de 30 páginas con los dos juntos, o Green Arrow pasando al complemento por algunos meses mientras Black Canary toma el lugar principal”.

“Captain Atom tuvo su propia serie en los 80’s y 90’s, pero también ha sido un personaje destacado en el Universo DC en el curso de estos últimos años, y es una figura principal del Universo DC. Él estará regresando a ser una figura principal del Universo DC, y esta es una gran manera de traerlo de vuelta a la mirada pública”.

Éste último estará apareciendo en las páginas de "Action Comics", guionado por James Robinson y Greg Rucka.Otro tema de interés, y del cual no supimos mucho por ahora, son los proyectos de Straczynski, que serán "The Brave and the Bold" y la introducción de los personajes de Archie Comics, adquiridos por DC y por incorporarse al DCU de la mano de este guionista. Así lo contó Didio:

“Él está haciendo una serie de cuatro partes titulada 'The Red Circle' que presenta cuatro de los principales personajes de esa serie de cómics: The Shield, The Web, Hangman y The Inferno. Él escribirá esta historia de cuatro partes que los introduce, la cual incluirá una suave conexión con sus respectivos orígenes, y más importante, prepara la dirección para estos personajes y las series que seguirán a eso. Esperamos que esto comience este verano".

Para cerrar esta sesión, una larga declaración del editor en cuanto al plan que tienen con las series "Titans" y "Teen Titans":

"Sabíamos que estábamos construyendo una historia importante con 'Deathtrap' y el involucramiento de Jericho, y hay ahí una conclusión definitiva. Considerando que esto cruza ambas series de los Titanes con 'Vigilante', pensamos que tendríamos que tomar un pequeño descanso después de esto y tomarnos un tiempo para la reflexión de los personajes; darles una chance de que respiren por sí mismos. Pausas como esta también nos dan la oportunidad de trabajar con nuevos escritores que no están acostumbrados a trabajar con nosotros, o que no trabajaron antes en DC, para que muestren lo suyo y darles una oportunidad de trabajar con personajes que les interesen. Es una situación en la que todos ganamos".

"Y más importante, tenemos un pequeño descanso que nos da un momento mientras los nuevos equipos se ponen en marcha con la nueva dirección de las historias -que creemos que tendrán implicaciones de largo plazo para los personajes y las series-, les da tiempo para adelantarse con la realización de cómics para que cuando sean programados, estos cómics puedan salir con regularidad mensual. Todo suena bien para mí: tenemos muestras de nuevas voces, la oportunidad de que nuestros personajes brillen, la oportunidad de que los nuevos equipos trabajen en sus historias y lo hagan lo mejor posible, y más importante, de que salgan mensualmente”.

Para leer la entrevista completa: Newsarama.com

Emerald City Comic-Con: pocas novedades, pero novedades al fin

El pasado fin de semana se realizó en Boston la Emerald City Comic-Con donde DC mantuvo los paneles habituales, pero con la mayoría de las informaciones ya conocidas y repetidas. Sin embargo, entre todo eso hubo lugar a las novedades y las noticias, relativas al universo Batman y "Blackest Night".

Por un lado, en cuanto a Batman se anunció que en este verano (boreal) se lanzará "Batgirl", además de otra nueva serie de esta línea de cómics también para esa época, afirmando que Fabian Nicieza estaría guionando alguna de las series de Batman. Desde mi punto de vista, dos opciones: o escribe la nueva serie de Batgirl, o la "otra", desconocida hasta ahora, que será Azrael. Pero es sólo mi opinión, no lo tomen como cierto.

Por otra parte, se develaron las otras miniseries que serían parte de "Blackest Night" desde noviembre, en lo que sería la segunda mitad del evento, del cual conocimos la primera mitad hace poco. Estas otras miniseries serán "Blackest Night: Wonder Woman", "Blackest Night: Flash" y "Blackest Night: JSA" que se suman a las de Batman, Superman y Titans. Y ya que hablamos de este evento, ahora el blog oficial de DC reveló la portada de "Blackest Night #1" entintada, la cual ayer vimos en lápices:


Fuente: Comic Book Resources y Comic Bloc

Justice League: noticias y rumores

Doble información/rumor/especulación relativa a la Liga de la Justicia en sus dos formas actuales. Por un lado, referida a la Justice League de James Robinson y Mauro Cascioli que comenzará a publicarse en julio en formato de miniserie, tenemos una imagen (desde el blog "The Source")que nos muestra a los héroes integrantes de este grupo así como a los villanos que enfrentarán. Resulta llamativa la ausencia de Freddie Freeman, ex-Captain Marvel Jr., que estaba anunciado como integrante del equipo y ahora no lo vemos, aunque quizás sea sólo una coincidencia:


Por otra parte, el rumor, que de ser noticia será una de las noticias más grandes de este año. Desde la columna "Lying in the Gutters" de Rich Johnston, se nos da la posibilidad de una "Justice League of America" realizada por el tremendo equipo creativo de Geoff Johns y Jim Lee. No hay que tomarlo como cierto y sólo como una posibilidad remota, sobretodo por las agendas apretadas que tienen ambos. Se me ocurre que esto podría ser una nueva Liga salida del evento de este año, "Blackest Night", como tantas otras veces se hizo, dando tiempo de esta forma a que tanto Johns como Lee se quiten algunos de sus compromisos de encima y a que Dwayne McDuffie termine de contar sus historias en la serie regular, que según dijo tiene pensado hasta el #54 de la misma.

De cualquier manera, por ambas cosas habrá que esperar para ver y confirmar o rechazar estas informaciones.

Barry Allen volvió y es lo peor que lo podría haber pasado

Eso nos dice Geoff Johns, escritor de "The Flash: Rebirth", en su flamante sitio web personal, con una sugerente aclaración: "Esto no es 'Green Lantern: Rebirth'...". Por supuesto que con esa frase da puntapié inicial a una ronda de especulaciones: ¿que no está queriendo decir? ¿que Barry no sobrevivirá a esta miniserie? ¿que no se quedará como Flash? ¿o solamente a que no será un regreso triunfal como el de Hal en su Renacimiento?

Los dejo pensando en eso junto con esta imagen:


(Fuente)

Blackest Night: portada del #1 revelada

El blog oficial de DC, The Source, está muy activo revelando novedades a diario. En esta oportunidad el regalo que nos hacen es la imagen de portada de "Blackest Night #1" en su primera instancia, en lápices. No es mucho, pero para alimentar la ansiedad por este evento sirve y mucho. Vean ustedes mismos:


(Fuente)

Justice Society of America #25

Concluye aquí el arco argumental centrado en Black Adam y la Familia Marvel que llevaron adelante Jerry Ordway y Geoff Johns y debo decir que su final no fue el que me esperaba en lo que a los personajes de la Famila Marvel se refiere, comportando una gran sorpresa.

Mi suposición al respecto es que Ordway quiso dejar una situación abierta e inquietante para retomarla en el futuro (cercano espero) y continuar la historia de Billy Batson, Mary, Freddie y demás. Sin embargo, algunas cuestiones de este final sí eran previsibles, reponiendo algunas cosas del status quo de este grupo de personajes en su lugar de origen, previo a las modificaciones de "Crisis Infinita" y sus consecuencias.

No sólo el final resultó inquietante, sino que también otros momentos del decurso de este cómic lo fueron de igual manera, como ser el Billy Batson malvado y la visita a la "Rock of Finality" entre otros, conformando una entrega de "Justice Society of America" bastante extraña, que en ningún momento deja al lector tranquilo de que todo está en su lugar, donde debería estar. Tal vez esto suceda únicamente en la penúltima página, cuando se define la alineación de la JSA, al menos momentáneamente.

Más allá de la incomodidad que genere la historia propiamente dicha, el cómic no es malo a nivel artístico para nada, construyéndose una buena narración desde la voz de Atom Smasher, contando en tiempo pasado los sucesos que vamos bien; y a nivel de dibujos, bueno, ya todos conocemos a Jerry Ordway y su estilo tan apropiado para el cómic de superhéroes.

Es destacable también, y por último, el recuadro final de este #25, lo que en inglés llamamos cliffhanger, no sólo en relación a la historia de este cómic y del que veremos en el próximo, sino también porque es uno muy especial que nos va preparando para lo que será el último cómic de Geoff Johns y Dale Eaglesham (y también del editor Michael Siglain, es justo mencionarlo) en esta serie regular después de mucho tiempo juntos, sobretodo Johns quien cuenta casi diez años con la JSA (sumando los dos volúmenes en los que trabajó). Por mi parte, ya lo estoy extrañando.

Battle for the Cowl: Man-Bat

Segundo one-shot del batievento "Battle for the Cowl" y a primera vista resulta bastante intrascendente para la historia grande de aquél, aunque comporta un notable progreso del protagonista, Man-Bat, hacia un terreno nuevo que lo hará alguien diferente a quien fue hasta ahora. Probablemente, en el próximo devenir de "Battle..." veamos a Man-Bat en éste que es su nuevo estado y juegue un rol de importancia, viendo de esa forma totalmente justificado la publicación de este cómic realizado por Joe Harris guionando y Jim Calafiore en los dibujos.

La tarea de ambos creadores involucrados en este especial es muy buena, cada uno en lo suyo. Harris caracteriza e introduce correctamente al Dr. Kirk Langstrom y su otra personalidad como Man-Bat, trabajando en él de una manera bastante profunda para el poco espacio que posee en un solo cómic, explorando su psique, sus afectos, su conducta; realmente buena tarea con su protagonista, haciendo que el cómic sea apto para el público que no lo conocía previamente. Igualmente buena es la reintroducción del villano Dr. Phosphorus, uno de esos villanos que solamente pueden estar en las páginas de un cómic relativo a Batman, por lo hermosamente bizarro que es, desde su apariencia hasta su motivación.

No tan acertada resulta la aparición como invitados de los Outsiders, que no se justifica en absoluto, considerando particularmente el hecho que ese grupo debería estar ocupado en otras cosas y fuera de Gotham, como se definió en el propio cómic de ellos; parece que es imposible realizar un crossover que sea totalmente coherente con lo dicho en todos sus cómics. En verdad, para lo que hacen los Outsiders en este especial podrían haber puesto cualquier otro conjunto de personajes relativos a Batman que sí se encuentren en Gotham City.

Por otra parte, Calafiore logra una tarea especialmente buena con los dibujos de los protagonistas de este cómic, es decir, Man-Bat y Dr. Phosphorus; particularmente con este último, deslumbrando (literalmente) en cada página que aparece. En cuanto al resto, lo hace aceptablemente bien, sin descollar. Quien sí sobresale es Ladrönn con el arte de portada del cómic, que es sencillamente espectacular.

En conclusión, un cómic relativamente bueno, con sus virtudes y defectos, del cual consideraremos su importancia con el progreso de la historia de "Battle for the Cowl" y más allá de ella también.

Blackest Night: su editor, Eddie Berganza derrocha novedades sobre el evento

En estos días, comenzó DC Comics a promocionar fuertemente su gran evento de este año, "Blackest Night". Primero los teasers, después otra imagen y luego la primera parte de la checklist (el resto era broma). Ahora tenemos una entrevista en IGN al editor Eddie Berganza, comentando tan detalladamente como puede la primera mitad de la programación de publicación del evento que ya vislumbramos en la mencionada checklist, derramando novedades en cada frase y sembrando misterios por donde pudo.

Sin perder más tiempo, veamos que dijo Berganza, comenzando por el principio:

“Primero tenemos 'Blackest Night #1' en julio, con 'Green Lantern #43' actuando como el prólogo oficial a él, después 'Green Lantern #44' tomando tramas de 'BN #1' (unas bastante grandes, de hecho). Alrededor de eso están los tres números de 'Blackest Night: Tales of the Corps' del #1 al #3 todo en el mismo mes. El mes siguiente empiezan las miniseries de tres números con 'Blackest Night: Batman #1', 'Blackest Night: Superman #1' y 'Blackest Night: Titans #1'. Y a esto le seguirán más en el futuro”.

Naturalmente, el prólogo oficial de "Green Lantern #43" será precedido por "Blackest Night #0" de publicación gratuita (en el Free Comic Book Day) el día 2 de mayo. Quitando eso, lo más atractivo de esos títulos está en las tres miniseries de Superman, Batman y Titans, sobre las que dijo lo siguiente:

“Todos van a estar aterrorizados [por los muertos que surjan] pero los protagonistas pasarán por un infierno. Recuerden que todos los Black Lanterns atacarán desde un nivel muy personal. No pelearán con un villano cualquiera, ¡sino con un ser querido que viene a deleitarse con su corazón!”.

Las tres miniseries, de tres partes cada una, saldrán directamente de los eventos de "Blackest Night #2" y comenzarán, por ende, en agosto. No mucho más se confirmó sobre estos cómics, ya que Berganza se hizo el misterioso cuando tocó el tema de los escritores de ellos, nombrando a cuatro sin indicar quién se encargaría de cada cosa: Peter Tomasi, James Robinson, Greg Rucka y J.T. Krul son ellos. En lo que a mí respecta, creo que Tomasi hará la mini de Batman, Robinson y Rucka coguionarán la de Superman, mientras que el novato Krul escribirá la de Titans (y hasta me animaría a decir que Krul será el futuro guionista regular de "Titans").

Siguiendo en suelo desconocido, sabemos que cuando concluyan estas miniseries, en la segunda parte del evento habrá otros especiales que ocuparán su lugar entre los que sólo confirmaron a Wonder Woman, mientras que el resto lo podemos adivinar pensando "quién más podría ser buscado por los muertos”, según dijo Berganza.

Continuando con los tie-ins, la otra miniserie de tres partes es "Blackest Night: Tales of the Corps", de la cual recién conocimos las portadas y sobre las cuales el editor contó:

“Estos serán escritos por Geoff Johns y Peter Tomasi con varios artistas de alto nivel, proporcionando los orígenes de algunos de los miembros principales de los Corps coloridos. Los nuevos Lantern Corps son una parte esencial de esta saga y queríamos que todos sepan tanto como sea posible sobre ellos, entonces pensamos por qué no tenerlos a todos golpeando al mismo tiempo cuando comience 'Blackest Night'. Es todo parte de una historia gigante, pero habría hecho de 'Blackest Night #1' un cómic muy grande, así que lo dividimos un poco”.

Por último, entre todas estas series limitadas continuarán publicándose las series regulares más relacionadas con este evento, "Green Lantern" y "Green Lantern Corps". También sobre ellas Berganza tuvo algo que decir:

“Idealmente, les daremos historias completas en cada serie, pero si las leen como un todo tendrán una visión más grande de esta amenaza que se expande a través del universo. Tanto 'Green Lantern' como 'Green Lantern Corps' verán esto desde una perspectiva de los Green Lanterns y los Guardianes, y cómo todos los nuevos Corps de colores son afectados por ello. 'Blackest Night' en sí misma será sobre cómo los Black Lanterns aterrorizan al resto de los héroes en el Universo DC, y verán a Hal interactuando con ellos”.

Para cerrar, dos frases de Eddie Berganza reflexionando sobre esta historia con la intención de generar interés en aquellos lectores que aún no lo tengan, que increíblemente los hay:

“Es mucho más profundo emocionalmente que zombies en el espacio, pero al mismo tiempo es tan simple como zombies en el espacio para cualquier lector que no ha estado leyendo esto. Los Black Lanterns no son solamente ruinosas versiones muertas de nuestros personajes.”

“Esto no es tanto ‘un evento’ sino una historia clave que Geoff viene preparando desde que regresó a Hal en 'Green Lantern: Rebirth'. Es la parte final de la trilogía, que de una manera completará el viaje de un héroe y comenzará el de otro”.

Lamentablemente, faltan tres meses para julio todavía y estamos otra vez embarcados en la nave de la ansiedad, aguardando la publicación de un gran evento del Universo DC.

(Fuente)

Teen Titans x2: #69 y Annual 2009

El último miércoles (1º de abril) tuvimos novedades de los Teen Titans por partida doble: el #69 de la serie regular y el Annual 2009; el primero concluyendo el arco argumental que presenta la nueva alineación, y el otro como preludio al crossover "Deathtrap". Se publicaron el mismo día por un retraso en el cómic de la serie regular, y la situación del inminente comienzo del crossover no permitía reacomodar la programación para que se publicaran en días diferentes. Y esta vez, el retraso no podemos achacarlo al dibujante, o no exclusivamente, considerando como figura el guionista Sean McKeever en los créditos: dice "Historia original de McKeever", y no como escritor, lo cual huele a reescrituras editoriales y nos hace remontar al alejamiento de este de la serie por "diferencias creativas". De cualquier manera, los cómics salieron y es menester comentarlos, cada uno por lo suyo.

"Teen Titans #69": concluye el arco argumental "The New Deal", que directamente desde la miniserie "Terror Titans" nos trae a los adolescentes metahumanos atrapados en el Dark Side Club y liberados en el final de dicha historia y nos los muestran como potenciales integrantes de los Teen Titans, junto con la retornada Miss Martian, artífice de la liberación de elllos. En medio de un montón de cruces verbales y físicos, los jóvenes atormentados van decidiendo si quedarse o no en el grupo, hasta que tenemos una alineación definitiva, al menos para la próxima historia que veremos en "Deathtrap". Lo bueno del cómic, es el tiempo que sigue recibiendo Kid Devil aunque no tenga poderes, en este caso junto con Miss Martian retomando la buena relación que tenían antes de que ella se fuera; y por otra parte, todo el espacio que recibe Static en esta que es su primera aparición en una serie regular en el Universo DC, logrando que aparezca caracterizado y bastante bien. Algo malo de este número, es que por momentos parece una publicidad de "Terror Titans", ya que constantemente es referida ya sea desde los diálogos o de nota de los editores; resulta negativo para quienes no la hayan leído, que seguramente se sienten en desventaja por desconocer esa parte de la historia, y no es así como debería ser. En fin, a nivel general, un cómic aceptable que sirve a su fin de formar unos nuevos Teen Titans.

"Teen Titans Annual 2009": primero que nada, una aclaración. Lo llamo "Annual 2009" a pesar de que en la portada figure "Annual #1" porque no es el primer anual de esta serie regular ya que, como muchos recordarán, el primero fue el que se publicó casi al final de "Infinite Crisis" y contó la historia de Superboy peleando con Superboy-Prime y demás. Esto aclarado, paso al comentario del cómic propiamente dicho que, de paso, también dice "historia original de McKeever", lo que definitivamente no me da buena espina por lo que vendrá en el crossover "Deathtrap" que este número preludia. Efectivamente, este anual es un preludio, se siente como tal y tiene todo lo que tiene que tener un preludio. No solamente introduce a los lectores a la historia, al villano y a uno de los conflictos de ella, sino también a todos los personajes que ahora conforman los Teen Titans, en su forma de ser y de actuar, así como en el estado presente en el que se encuentran ellos y también como se comportan en combate, cuáles son sus capacidades y debilidades. En definitiva, una introducción completa a todo lo que hay que saber sobre los Jóvenes Titanes en este momento y una presentación de la historia, bastante bien lograda por McKeever y quien sea que hay retocado la historia original de él. Y por supuesto, un continuará gigantesco que nos refiere a "Titans #12", la primera parte de "Deathtrap" que llega el próximo miércoles 8.

Blackest Night: Checklist, primera parte

En el foro The Green Lantern Corps, un miembro publicó una imagen (de mala calidad pero legible) de la primera parte de la Checklist de Blackest Night, que comenzará en julio, junto con la miniserie "Tales of the Corps" (de la que ya conocimos las portadas), más las miniseries "Blackest Night: Batman", "Blackest Night: Superman" y "Blackest Night: Titans". Vean la imagen:

Para más información sobre esta primera parte del evento de este año del Universo DC, estén atentos que hay más información disponible.

Una última aclaración, que se hace necesaria, es que en ese mismo foro se publicó una falsa Checklist completa del evento como broma en motivo del estadounidense April Fool's Day (nuestro día de los Inocentes) en la que sólo era cierta la primera mitad, que es la vista en esta imagen.

(Fuente)

Blackest Night: tríptico de Tales of the Corps revelado

¿Tríptico de qué? Bueno, en el blog de DC llamado The Source siguen lanzando novedades que sorprenden y ahora revelaron un tríptico que formarán las tres portadas de una miniserie titulada "Blackest Night: Tales of the Corps" de la cual no sabíamos nada hasta hoy. La imagen revelada es la siguiente:


Sin pensar demasiado y sin mucha imaginación, con sólo mirar quien aparece en el dibujo (realizado por Ed Benes) llegaremos a la conclusión de que serán tres cómics que contarán la historia de algún Linterna de los distintos Corps de colores. Aún así, podrían haber comentado algo más sobre esta miniserie tie-in del evento del Universo DC de este año. En fin, habrá que esperar para saber más tanto sobre esta miniserie, así como sobre los demás tie-ins que serán parte de "Blackest Night".

(Fuente)

The Flash: Rebirth #1

Después de alrededor de un año de espera, anuncios promocionales, marketing y demás, por fin pudimos ver el #1 de esta miniserie que vuelve a mostrar a Barry Allen como protagonista después de más de veinte años. Pero, como viene avisando el guionista de esta historia, Geoff Johns, no va a ser de la forma que podíamos esperar, nada va a ser un lecho de rosas en este regreso de Barry Allen, y eso ya se nota en este #1. El primer número de la miniserie, como era de esperar, se dedica a preparar el escenario del regreso de Barry desde múltiples puntos de vista, todos separados: de las ciudades mellizas Central y Keystone, del primer Flash Jay Garrick, de su discípulo Wally West, del retornado Bart Allen (en "Legion of Three Worlds #3", para algún desprevenido), y por supuesto del propio Barry, conversando con su viejo amigo Hal Jordan.

Todos estos puntos de vista son diferentes entre sí, y llaman particularmente la atención el de Bart y el del mismísimo Barry. Por un lado, el de Bart hace pensar que está encarnando la voz de miles de fans que se expresó por toda la Internet, afirmando que Wally es Flash y bastante enojado por el regreso de Barry; aunque, claro está, Bart tiene otros motivos para pensar así que son internos a la historia. Por su parte, Barry tampoco está convencido con su regreso, pensando tal vez que después de "Final Crisis" desaparecería nuevamente como ya hizo en otras ocasiones, pero no fue así, y afirma que el que él esté de vuelta es un accidente que no debería haber sucedido.

En esto último, él explica someramente donde estuvo y cómo era, dandonos una primera aproximación a la explicación de su regreso. Si repasamos la idea de Marv Wolfman para traerlo de vuelta inmediatamente después de "Crisis en las Tierras Infinitas" (que pueden leerla en Zona Negativa), vemos que es diferente en todo excepto en una cosa que Johns también decidió incluir, de una forma no igual pero similar: el hecho de que cada segundo es importante y no hay tiempo para nada más que para ayudar y hacer lo correcto.

Estas cuestiones ocupan la mayor parte de este #1, pero naturalmente no es lo único, ya que el escritor decidió contar esta historia con un gran misterio relativo a la Speed Force, que afecta a Barry y con él a todos los velocistas del Universo DC. En este primer número, el misterio apenas se siembra y veremos como se desarrolla en los próximos cuatro, así como también veremos desarrollarse los pensamientos de los distintos personajes en cuanto al regreso de Barry.

La parte polémica de este cómic, que probablemente nos tenga discutiendo por mucho tiempo como hasta ahora discutimos la cuestión de Parallax en "Green Lantern: Rebirth", es el importante retcon que hace Johns de la infancia de Barry Allen, añadiéndole un elemento trágico que no parece ser verdaderamente necesario. Desde luego las discusiones en cuanto a esto ya proliferan por todo el mundillo del cómic y hay montones de teorías. Por mi parte, espero a ver los próximos cómics antes de opinar.

Lo que sí queda fuera de toda duda, cuestionamiento y polémica es el arte de Ethan Van Sciver. Es sencillamente genial, rodeando la perfección en su abordaje de los Flash corriendo que afortunadamente podemos disfrutar en varias ocasiones en este mismo ejemplar. Son dibujos ante los que podemos pasar varios minutos mirándolos, observando cada detalle de cómo Van Sciver ilustra la sobrehumana velocidad de los Flash. Es genial. Y encima, no es lo único que hace bien en este cómic, sino que a cada página demuestra que es un gran artista, utilizando un recurso que Perez usó en "Legion of..." dejando pequeños detalles para que sean descubiertos por los viejos fans del personaje y la franquicia toda, entre otras cosas igual de buenas.

En conclusión, "The Flash: Rebirth #1" es en gran parte una introducción a la historia, preparando el escenario para que se desarrolle en los números subsiguientes. Se lo acusó en algunas reseñas de ser lento en el desarrollo, y si nos ponemos exigentes creo que podemos notar eso, pero creo que la velocidad narrativa irá acelerando con cada cómic. Es pronto para juzgar esta miniserie, por supuesto, y habrá que ver como avanza y hacia adonde nos lleva el misterio propuesto por el escritor para esta historia. Por ahora, este gran interrogante me intriga y deseo ver cómo continúa y cómo termina para todos los velocistas del DCU.

Por lo demás, entre el excelente arte de Van Sciver y el conocimiento de los personajes de Geoff Johns, nos la pasamos disfrutando con cada página, cada panel, cada línea de diálogo.

Blackest Night: primeros dos teaser revelados

En el día de ayer se inauguró el blog oficial de DC Comics que lleva por nombre The Source que será la fuente principal de novedades de DC de aquí en adelante. En su primer día hizo su primera gran revelación: los dos primeros teaser del gran evento que sacudirá al Universo DC este año, de la mano de Geoff Johns e Ivan Reis.

No hay mucho para decir al respecto, más que ver las imágenes y entender por donde va la cosa con Aquaman en "Blackest Night":

(Fuentes: 1 y 2).

Curioseando en la oficina de los editores de Batman

Sin dudas Batman y afines es uno de los temas que está en boca de la mayoría de los fans y seguidores del mundillo del cómic, y particularmente, por supuesto, del Universo DC. En IGN Comics saben perfectamente eso y procuran alimentar al público hambriento de cualquier información, por más mínima que sea.

En esta oportunidad, nos proveen con dos imágenes de la oficina editorial de Batman que consisten en "El Muro", es decir, unos paneles que ilustran la situación actual de los personajes que son o serán parte de las historias actuales de esta línea de cómics. Vale aclarar, que actual en estas imágenes equivale a después de "Battle for the Cowl #2" que se publicará el miércoles 8 de abril.

Dichas imágenes, se hicieron públicas enmarcadas en una entrevista al editor Mike Marts que no aporta nada de información interesante, por lo que la ignoramos y vamos directamente a las fotos:


A primera vista sólo encuentro notable la posición de Batman (entre los muertos y los desaparecidos) y de Bane, solo en el extremo inferior derecho. ¿Algo que notar que aporte a mis pobres observaciones?

(Fuente)

Los destacados de DC: 1º de abril

Hablamos de destacados de la semana pero la verdad es que esta semana que inaugura el mes de abril, tenemos un gran destacado que opaca claramente al resto. Este 1º de abril, se publicará "The Flash: Rebirth #1", cómic que en el que comienza la miniserie de cinco partes que traerá de regreso oficialmente a Barry Allen al Universo DC. Sin embargo, aunque opacadas, hay otras novedades esta semana. Veámoslas.

"Dead Romeo #1": nuevo proyecto de autor que publicará DC Comics, esta vez como una miniserie de seis partes, escrita por Jesse Blaze Snider y con dibujos de Ryan Benjamin. El protagonista de la historia será un vampiro llamado Jonathan Romero y, según dijo el autor, intentará atraer público femenino y masculino al contrario de pasadas historias dirigidas a uno u otro. Siempre es bueno ver publicados este tipo de proyectos y mejor aún es si el público lo apoya.

"Batman: Battle for the Cowl - Man-Bat": segundo one-shot del batievento el cual estará centrado en el villano Man-Bat, también conocido como el Dr. Kirk Langstrom. Este se relacionará con la historia grande del evento con la cuestión de la destrucción del Arkham Asylum y la fuga de sus internos. Entre ellos se encuentra el Doctor Phosphorus, el cual tendrá un rol estelar en este cómic escrito por Joe Harris y dibujado por Jim Calafiore. (Avance)

"Justice Society of America #25": concluye la historia centrada en la Familia Marvel y Black Marvel, por lo cual al final de este cómic sabremos cuál es el nuevo status quo de estos personajes profundamente alterados desde "Infinite Crisis" en 2006 hasta "Final Crisis" recientemente. ¿Volverá todo a ser como antes o será algo completamente nuevo? Con Jerry Ordway involucrado creo que sabemos la respuesta. (Avance)

Teen Titans: doble entrega de los Jóvenes Titanes esta semana, debido al retraso del número 69 de la serie regular, coincidiendo con la programada publicación del Annual de la serie que no puede retrasarse más porque la próxima semana comienza el crossover "Deathtrap". En "Teen Titans #69" conoceremos cuál es la nueva alineacion del grupo de jóvenes superhéroes que ahora lidera Wonder Girl, relacionándose directamente con la conclusión de la miniserie "Terror Titans". Por su parte, el Annual servirá como preludio al mencionado crossover, con la aparición de los Titans (el grupo de los mayores) y una directa continuación en "Titans #12" el miércoles siguiente. (Avance #69)

"The Flash: Rebirth #1": después del regreso de Barry Allen en "Final Crisis #2", es menester una historia de este tipo que lo repusiera oficialmente en el Universo DC al mismo tiempo que explorara cómo reaccionará ante el mundo actual, tan diferente al que él conoció, y que, por supuesto, redefiniera la franquicia y a los personajes relacionados; es decir, Jay Garrick, Wally West, los hijos de Wally y demás velocistas. A cargo de Geoff Johns y Ethan Van Sciver (¿quién más si no?), el mismo equipo creativo que realizó el renacimiento de Hal Jordan, esta historia promete ser una de las mejores de Flash y de este año en DC Comics. (Avance)